Stanislavského objev herecké kreativity a jeho sociokulturní souvislosti - vostrý jaroslav

Téma této studie tvoří Stanislavského pojetí herectví jako tvorby, což souvisí s fenoménem tak charakteristickým pro období modernity, jaký představuje objev lidské kreativity. Proto nebylo možné pominout vývoj, který K. S. Stanislavskij (1863–1938) dovršuje. Jde o vývoj od výkonu v roli k tvorbě postavy a od představení psaného textu k inscenaci. Vůdčím činitelem v divadle se stává režisér. Stanislavskij se ovšem jako režisér a pedagog soustřeďuje na rozvíjení herecké kreativity. Cesta, kterou pro to nachází, vede od slov psaného dramatického textu k tomu, co tato slova živí a co přímo nevyjadřují, ale často i skrývají. Stanislavskij tak odkrývá další cesty modernímu divadlu v rámci vývoje, který nejenom v lékařství zosobňuje Karl Rokitansky s ideou postupu „od zjevného k skrytému“. Ta se stala i jedním ze zdrojů Freudovy objevu nevědomí, jímž se inspiroval i Stanislavskij. Knihu o „tvůrčím podvědomí“, kterou měla řada jeho zamýšlených děl vyvrcholit, nenapsal; nabídl ale v rámci svého „systému“ řadu postupů, kterými lze podvědomí přilákat k účasti na vědomé tvorbě. Podobné „iracionální zdroje tvorby“ chtěli demystifikovat umělečtí revolucionáři inspirovaní tzv. vědeckým světovým názorem; vězeli přitom zcela v rámci druhé, industriální fáze modernity. Stanislavského snaha o spojení vědomého s nevědomým a techne s poiesis má tím spíš co říct k problematice spojování individuální tvořivosti s týmovými projekty příznačnými pro třetí (současnou) fázi modernity. Závěr života Stanislavského poznamenal spolu s nemocí zápas se specifickými podmínkami umělecké činnosti v SSSR, v nichž se tvorba (tvorba čerpaná z přirozených zdrojů) jeví jako součást zápasu moderního člověka se smrtí. (patro.cz)

Téma této studie tvoří Stanislavského pojetí herectví jako tvorby, což souvisí s fenoménem tak charakteristickým pro období modernity, jaký představuje objev lidské kreativity. Proto nebylo možné pominout vývoj, který K. S. Stanislavskij (1863-1938) dovršuje. Jde o vývoj od výkonu v roli k tvorbě postavy a od představení psaného textu k inscenaci. Vůdčím činitelem v divadle se stává režisér. Stanislavskij se ovšem jako režisér a pedagog soustřeďuje na rozvíjení herecké kreativity. Cesta, kterou pro to nachází, vede od slov psaného dramatického textu k tomu, co tato slova živí a co přímo nevyjadřují, ale často i skrývají. Stanislavskij tak odkrývá další cesty modernímu divadlu v rámci vývoje, který nejenom v lékařství zosobňuje Karl Rokitansky s ideou postupu "od zjevného k skrytému". Ta se stala i jedním ze zdrojů Freudovy objevu nevědomí, jímž se inspiroval i Stanislavskij. Knihu o "tvůrčím podvědomí", kterou měla řada jeho zamýšlených děl vyvrcholit, nenapsal; nabídl ale v rámci svého "systému" řadu postupů, kterými lze podvědomí přilákat k účasti na vědomé tvorbě. Podobné "iracionální zdroje tvorby" chtěli demystifikovat umělečtí revolucionáři inspirovaní tzv. vědeckým světovým názorem; vězeli přitom zcela v rámci druhé, industriální fáze modernity. Stanislavského snaha o spojení vědomého s nevědomým a techne s poiesis má tím spíš co říct k problematice spojování individuální tvořivosti s týmovými projekty příznačnými pro třetí (současnou) fázi modernity. Závěr života Stanislavského poznamenal spolu s nemocí zápas se specifickými podmínkami umělecké činnosti v SSSR, v nichž se tvorba (tvorba čerpaná z přirozených zdrojů) jeví jako součást zápasu moderního člověka se smrtí. (knihydobrovsky.cz)

Kniha - autor Jaroslav Vostrý, 216 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá Téma této studie tvoří Stanislavského pojetí herectví jako tvorby, což souvisí s fenoménem tak charakteristickým pro období modernity, jaký představuje objev lidské kreativity. Proto nebylo možné pominout vývoj, který K. S. Stanislavskij (1863–1938) dovršuje. Jde o vývoj od výkonu v roli k tvorbě postavy a od představení psaného textu k inscenaci. Vůdčím činitelem v divadle se stává režisér. Stanislavskij se ovšem jako režisér a pedagog soustřeďuje na rozvíjení herecké kreativity. Cesta, kterou pro to nachází, vede od slov psaného dramatického textu k tomu, co tato slova živí a co přímo nevyjadřují, ale často i skrývají. Stanislavskij tak odkrývá další cesty modernímu divadlu v rámci vývoje, který nejenom v lékařství zosobňuje Karl Rokitansky s ideou postupu „od zjevného k skrytému“. Ta se stala i jedním ze zdrojů Freudovy objevu nevědomí, jímž se inspiroval i Stanislavskij. Knihu o... (alza.cz)

Odborná monografie se zabývá problematikou ucelené rehabilitace osob v seniorském věku s ohledem na kognitivní deficity způsobené procesem stárnutí a rozvojem patologických změn, především při Alzheimerově nemoci.V knize jsou analyzována klíčová východiska, ke kterým patří zejména demence, proces stárnutí, stáří a osobnost seniora a jeho současné postavení ve společnosti. Autorský kolektiv se zaměřil na vliv lékařských, psychologických, sociologických, edukačních a ergoterapeutických faktorů na průběh stárnutí, péči a kvalitu života lidí. Důraz je kladen na rozpracování přístupů k podpoře a rozvoji kognitivních funkcí seniorů a využití alternativních prvků v rámci terapie a rehabilitace. Text je doplněn o výsledky několika výzkumných studií, na kterých se autoři publikace podíleli. Prezentované výzkumy podtrhují aktuálnost a význam tématu a umožňují vidět mezioborovou praxi zaměřenou na kognitivní rehabilitaci geriatrických klientů.Publikace je didakticky zpracována tak, aby mohla být využita nejen odbornou veřejností, tj. psychology, sociálními pracovníky, andragogy, terapeuty, lékaři, geriatry apod., ale sloužila také studentům oborů zaměřených na pomáhající profese a vzdělávání seniorů. Může být přínosná rovněž pro další specialisty, odborníky a pracovníky, kteří se různým způsobem podílejí na řešení kognitivních a edukačních problémů u seniorů. (knihydobrovsky.cz)

V pozdní modernitě se požadavek tvořivosti a originality, spojené s vytvářením něčeho nového – požadavek vyhrazený do té doby zejména umění – stal čímsi všeobecně vyžadovaným. Aby také ne, vždyť stálý růst produkce nezbytně vyžaduje její permanentní inovaci i estetizaci a součástí trhu se stala také produkce zážitků! Je jasné, jaké důsledky na proměnu samotného pojmu i podobu umění může mít a má vznik a rozvoj kulturního průmyslu, obstarávajícího tyto komodifikované zážitky v rozsahu od televizní produkce po turismus. To činí problematiku vztahu scénování a umění zvlášť naléhavou. Tak bylo také důvodem pro napsání knihy Scénování a umění přesvědčení, že je důležité, ba nutné odlišit jistý druh tvorby – druh, pro který snad můžeme vyhradit název i status umění – od všeho ostatního, co se dnes pokládá za kreativní. V té souvislosti odlišuje autor také umělecké scénování od všeobecného scénování, které je pro dnešní svět příznačné. (patro.cz)

První svazek edice Hry a scénické projekty je věnovaný Jaroslavu Vostrému (*1931) k jeho životnímu jubileu. Zaměřujeme tak pozornost na „praktickou“ část tvorby všestranného divadelníka a scénologa. Z osmnácti textů psaných pro divadlo vybíráme první trojici: Jedna z nejpopulárnějších českých divadelních komedií Tři v tom vznikla kdysi pro ansámbl Činoherního klubu, ale hrají ji dodnes rádi i jiné profesionální i amatérské soubory, jak svědčí počet jejích inscenací od roku 1978. Také další dvě hry – Dubrovnická komedie a „pohádka dell’arte“ Lotos na mrazu – jsou psány pro herce a jejich diváky, ale určitě pobaví a zaujmou i čtenáře: v knižní podobě totiž vycházejí poprvé! (patro.cz)

Vítejte do světa kouzel a úžasných dobrodružství! Hugův otec po sobě zanechal tajemství. Bystrý a vynalézavý chlapec by k téhle záhadě rád našel klíč. Když se ji Hugovi podaří rozluštit, vydá se na pouť plnou proměn. Cesta ho zavede na bezpečné a láskyplné místo, kde se bude cítit doma. Přijměte pozvání oscarového režiséra Martina Scorseseho a vychutnejte si napínavý příběh „z látky, z níž jsou utkané sny“ (Peter Travers, Rolling Stone). (dvd-premiery.cz)

Tyl – Hálek – Adámek – Vrchlický – Jirásek – Mrštíci – Preissová – Hilbert – Kvapil – Dyk – Mahen – Čapek – Medek – Langer – Topol ad.: Česká dramatika funguje v předkládané studii nejenom v přísném smyslu jistého uměleckého žánru, ale poukazuje současně k české historii chápané jako drama. Východiskem je tedy přesvědčení, že jistá suma dramatických textů představuje svéráznou (aktivní) projekci přemýšlení, které souvisí se skutečně se odvíjejícím (historickým) příběhem. Tato vlastnost má co dělat se symbolizační potencí uměleckých projevů jisté úrovně. V tom smyslu se i zde problematika hrdiny zkoumá ve vztahu postavy uměleckého díla a hrdiny ‘ve skutečnosti’. Základem zkoumání je interpretace dramat, která takové srovnání umožňují a která už tím prokazují svou platnost v kontextu české kultury. (patro.cz)

Vítejte do světa kouzel a úžasných dobrodružství! Hugův otec po sobě zanechal tajemství. Bystrý a vynalézavý chlapec by k téhle záhadě rád našel klíč. Když se ji Hugovi podaří rozluštit, vydá se na pouť plnou proměn. Cesta ho zavede na bezpečné a láskyplné místo, kde se bude cítit doma. Přijměte pozvání oscarového režiséra Martina Scorseseho a vychutnejte si napínavý příběh „z látky, z níž jsou utkané sny“ (Peter Travers, Rolling Stone). (dvd-premiery.cz)

Film na DVD - Vítejte do světa kouzel a úžasných dobrodružství! Hugův otec po sobě zanechal tajemství. Bystrý a vynalézavý chlapec by k téhle záhadě rád našel klíč. Když se ji Hugovi podaří rozluštit, vydá se na pouť plnou proměn. Vítejte do světa kouzel a úžasných dobrodružství! Hugův otec po sobě zanechal tajemství. Bystrý a vynalézavý chlapec by k téhle záhadě rád našel klíč. Když se ji Hugovi podaří rozluštit, vydá se na pouť plnou proměn. Cesta ho zavede na bezpečné a láskyplné místo, kde se bude cítit doma. Přijměte pozvání oscarového* režiséra Martina Scorseseho a vychutnejte si napínavý příběh „z látky, z níž jsou utkané sny” (Peter Travers, Rolling Stone). Bonusy • Jak se točil Hugo a jeho velký objev (alza.cz)

Kniha představuje drama jako scénický projekt: Na konkrétních příkladech (Tartuffe, Krejcarová opera, Tři sestry, Šest postav hledá autora, Radúz a Mahulena, Kosmické jaro… aj.) sleduje autor, zkušený divadelník a pedagog, opakující se vývoj od improvizovaného projevu k psanému dramatickému textu s důrazem na zkoumání jeho slovesné stránky. S dramatem jako scénickým projektem souvisí skutečnost, že dramatik se už při rozvíjení dialogu orientuje na živý projev - jako živé, tedy pociťuje slovo od samého počátku a tento vztah ke slovu se obráží v jeho psané podobě: Drama se tak aktivně podílí na literárním vývoji i na podobě divadla a skrze oba tyto vztahy i na podobě dané kultury, s níž bezprostředně souvisí. (knihydobrovsky.cz)

První svazek edice Hry a scénické projekty je věnovaný Jaroslavu Vostrému (*1931) k jeho životnímu jubileu. Zaměřujeme tak pozornost na "praktickou" část tvorby všestranného divadelníka a scénologa. Z osmnácti textů psaných pro divadlo vybíráme první trojici: Jedna z nejpopulárnějších českých divadelních komedií Tři v tom vznikla kdysi pro ansámbl Činoherního klubu, ale hrají ji dodnes rádi i jiné profesionální i amatérské soubory, jak svědčí počet jejích inscenací od roku 1978. Také další dvě hry - Dubrovnická komedie a "pohádka dell'arte" Lotos na mrazu - jsou psány pro herce a jejich diváky, ale určitě pobaví a zaujmou i čtenáře: v knižní podobě totiž vycházejí poprvé! (knihydobrovsky.cz)

V pozdní modernitě se požadavek tvořivosti a originality, spojené s vytvářením něčeho nového - požadavek vyhrazený do té doby zejména umění - stal čímsi všeobecně vyžadovaným. Aby také ne, vždyť stálý růst produkce nezbytně vyžaduje její permanentní inovaci i estetizaci a součástí trhu se stala také produkce zážitků! Je jasné, jaké důsledky na proměnu samotného pojmu i podobu umění může mít a má vznik a rozvoj kulturního průmyslu, obstarávajícího tyto komodifikované zážitky v rozsahu od televizní produkce po turismus. To činí problematiku vztahu scénování a umění zvlášť naléhavou. Tak bylo také důvodem pro napsání knihy Scénování a umění přesvědčení, že je důležité, ba nutné odlišit jistý druh tvorby - druh, pro který snad můžeme vyhradit název i status umění - od všeho ostatního, co se dnes pokládá za kreativní. V té souvislosti odlišuje autor také umělecké scénování od všeobecného scénování, které je pro dnešní svět příznačné. (knihydobrovsky.cz)

Knihu O hercích a herectví píše zkušený divadelník. Spoluzakladatel a první umělecký šéf Činoherního klubu v jeho slavné éře 60. let, autor jedné z nejhranějších českých komedií Tři v tom, dramaturg, režisér a divadelní pedagog, který dokáže nahlížet na herce a jejich umění z různých úhlů: V době, kdy jsme všichni takříkajíc na scéně, sledováni kamerami a nejrůznějšími "novými technologiemi", se herectví jako specifické umění, ale i hraní či herectví "v životě" stalo masově rozšířeným jevem - jako by dnes mohl hrát každý. Ale co je pak tedy dnes herectví chápané jako skutečné umění? Žijeme ve světě, ve kterém se masová spotřeba výtvorů, které s herci a herectvím tím či oním způsobem počítají, mimořádně rozšířila. Počítají s herci a herectvím většinou ovšem jen jako s pouhým nástrojem či materiálem. Právě v takovém světě může ovšem herectví, pěstované jako svobodný tvořivý projev člověka, hrát naopak významnou kulturní úlohu. Že také herci a herectví poskytují vzory a vzorky chování, platí - a v masově rozšířené míře - i dnes. Vedle řady plastických portrétů hereckých osobností spojených s poutavým podáním "historie oboru" neupíná se autor jen na oblast hereckého umění, ale vnímá herectví jako součást mnohem širšího způsobu lidské expresivity a sebeutváření, jako potřebu vztahování se ke světu i k sobě, jako potřebu vyjadřování a formování nejrůznějších impulsů, a to ho vede k propojování problematiky herectví s nejnovějšími poznatky neurovědy a kognitivní psychologie včetně teorie mysli a zrcadlových neuronů. (knihydobrovsky.cz)

The authors of this book address the topic of image in conjunction with the topic of narrative. Both of these come together in what we might call a tableau or a scene, and the book therefore also addresses a fundamental characteristic of the current age, which may in all seriousness be termed the age of universal staging. This state of affairs is the outcome of developments in two areas. The first is the new approach to selling which emerged in the middle of the 19th century, whereby shops offered goods for sale at fixed prices and presented or staged the goods in such a way that they became an enticement to the consumer. The second of these developments is the proliferation and growing power of the media, from newspapers to magazines to the internet, made possible by technological developments that started with photography and then progressed to film, radio, television and video and all the way to the personal computer, as well as from analogue-based methods of recording and distributing information to digital methods. (knihydobrovsky.cz)

Dnešní dobu označuje autor knihy za dobu všeobecné scénovanosti. Jako dlouholetého divadelního praktika a teoretika ho zajímá, jaký vliv mají tyto tendence na oblast divadla a herectví zvlášť i jak se projevují v příbuzných uměních, ale nejen to: Sleduje, jak zasahují do našeho každodenního života prostřednictvím politiky, reklamy a médií. „I když prvním impulzem k promýšlení problematiky, kterou se zabývá tato kniha, byly konkrétní otázky, které klade praxe scénického umění, vždycky se brzy – i v praxi – ukázalo, že nejsou řešitelné mimo sociálně kulturní kontext a že tento kontext má co dělat s všeobecnou scénovaností. Dá se totiž říct, že právě všeobecná scénovanost je funkcí západní modernosti a rozšiřuje se a prohlubuje s jejím vývojem i se svéráznými způsoby jejího globálního šíření. V kontextu transformace, jež souvisí se stávající podobou nabídky zboží a jeho stále rostoucí výrobou i s bouřlivým rozvojem technických médií, to při odpovídajících způsobech politiky s její orientací na diváky také sotva může být jinak.“ (Jaroslav Vostrý) (knihydobrovsky.cz)

Jak se vyrovnávají s tvorbou Bertolta Brechta nejen naši nejbližší sousedé, ale i francouzská či britská a americká divadelní kultura? Druhý svazek dvoudílné monografie Problém Brecht s podtitulem Jinde tvoří studie zabývající se konkrétními inscenacemi her Bertolta Brechta na Slovensku, kde - jak se zdá - přijímají jeho dílo mnohem spontánněji než u nás; střetnutí francouzské či angloamerické kultury s reformátorskou autoritou Bertolta Brechta pak naznačuje, že dialog mezi jednotlivými kulturami není vždy snadný, ale vždy oboustranně prospěšný a obohacující. Obsah monografie Jinde: Brecht na slovenskom profesionálnom javisku /Martin Porubjak/ - Inscenácie hier Bertolta Brechta v slovenskom divadle /Elena Knopová/ - Od revoluce k alegorii (Recepce Brechtova divadla na francouzských jevištích) /Jitka Goriaux Pelechová/ - Recepce Brechta v Británii a v Americe /Jan Hančil/ - Na představeních Berliner Ensemble /Pavel Markov/ (knihydobrovsky.cz)

Čtrnáctý modulový učební text pro studenty antropologie a „příbuzných oborů“ se zabývá takzvanými předkolumbovskými literaturami. Cílem textu je přiblížit v základních obrysech předkolumbovské literatury amerického kontinentu, naznačit problémy spjaté s jejich studiem, upozornit na jejich historické osudy, jejich postupné objevování a transkripce a poukázat na jejich tematické rysy. Autorem textu je doc. PhDr. František Vrhel, CSc., který se odborně zabývá iberoamerickou literaturou a na toto téma publikoval již mnoho studií v našich i zahraničních odborných periodikách. Je také autorem několika skript, učebních textů a monografií. (knihydobrovsky.cz)

Jak se české divadlo vyrovnávalo s dílem jednoho z největších divadelníků 20. století, Bertolta Brechta? Básník, dramatik, režisér, zakladatel divadla Berliner Ensemble významně ovlivnil - a ovlivňuje stále - moderní tvář nejen evropské divadelní scény. První svazek dvoudílné monografie Problém Brecht nese podtitul U nás a zahrnuje různé pohledy na to, jak a čím Brecht provokoval české divadlo. Proti tezi, že Češi nikdy neměli Brechta rádi, stojí interpretace jeho dramaturgie jako inspirace pro řadu praktických divadelníků, ať šlo o manifestační přihlášení se k jeho odkazu programem "politického divadla" v brněnské Mahenově činohře od přelomu 50. a 60. let, nebo o rozvíjení komediálních postupů v Brechtově díle, jak ho prezentovalo slavné Divadlo (Husa) na provázku v letech 70. a 80. či zlínský ansámbl (tehdy gottwaldovského Divadla pracujících). Svou zkušenost s ‘Brechtem' tak vedle historiků zasvěceně líčí divadelní praktici - hudební skladatel, dramaturgové i režisér: Obsah monografie U nás Brecht a česká divadelní poetika /Jan Císař/ - Brechtova Berlínská dramaturgie /Jaroslav Vostrý/ - Můj Brecht /Miloš Štědroň/ - Brechtovská dramatika v Mahenově činohře v období tzv. politického divadla /Klára Hanáková/ - Svatba (a další...) /Petr Oslzlý/ - Jak jsme brechtovali ve Zlíně /Miroslav Plešák/ - Brechtovská divadelní poetika /Alois Hajda. (knihydobrovsky.cz)

Tyl - Hálek - Adámek - Vrchlický - Jirásek - Mrštíci - Preissová - Hilbert - Kvapil - Dyk - Mahen - Čapek - Medek - Langer - Topol ad.: Česká dramatika funguje v předkládané studii nejenom v přísném smyslu jistého uměleckého žánru, ale poukazuje současně k české historii chápané jako drama. Východiskem je tedy přesvědčení, že jistá suma dramatických textů představuje svéráznou (aktivní) projekci přemýšlení, které souvisí se skutečně se odvíjejícím (historickým) příběhem. Tato vlastnost má co dělat se symbolizační potencí uměleckých projevů jisté úrovně. V tom smyslu se i zde problematika hrdiny zkoumá ve vztahu postavy uměleckého díla a hrdiny ‘ve skutečnosti'. Základem zkoumání je interpretace dramat, která takové srovnání umožňují a která už tím prokazují svou platnost v kontextu české kultury. (knihydobrovsky.cz)

V tomto svazku velké řady edice Disk předkládáme čtenářům výběr česky dosud nepublikovaných statí K. S. Stanislavského, které zkratkovitě, ale výstižně mapují obraz vývoje myšlení velkého ruského divadelníka. Vedle přípravných materiálů k zásadním dílům, v nichž Stanislavskij formuloval svůj "systém" či "metodu" herecké tvorby, uveřejňujeme také stať, v níž pro Britskou encyklopedii shrnul svou uměleckou, teoretickou i pedagogickou koncepci, a konečně i jeden z posledních textů o přístupu k tvorbě herecké postavy, na němž pracoval před koncem svého života, ale nestačil jej dokončit a shrnout v další knize. Překlad statí od Aleny Obsah: Konstantin Sergejevič Stanislavskij: *Z přípravných materiálů k práci o herecké tvorbě *O různých směrech v divadelním umění: Rutinérství / Umění předvádění | Umění prožívání | Smíšené směry *Umění herce a režiséra *Přístup k tvorbě role (Nalezení sebe v roli a role v sobě) Jaroslav Vostrý: Od prožívání k umění 1 Emoce a prožitky | 1.1 Stanislavskij a Damasio | 1.2 Od představy k příběhu | 1.3 Damasiův svět afektů | 1.4 "Ať pláče divák!" | 1.5 Lze pocity fixovat? 2. Tvorba postavy | 2.1 Konec hereckých oborů | 2.2 Přirozenost a příroda | 2.3 Prožívání a tvorba | 2.4 Divadlo a umění | 2.5 Tvůrčí sebecítění. (knihydobrovsky.cz)

Kolektivní monografie představuje další výtěžek výzkumu divadelního díla Jiřího Frejky, podnikaného v Ústavu teorie scénické tvorby Divadelní fakulty AMU; prvním byla kniha Frejkovy Schovávané na schodech. Poezie a politika vydaná v roce 2014. Byly-li za předmět výzkumu zvoleny aktivity velkého českého režiséra, neznamená to, že jde jen o poznání jeho uměleckého odkazu. Výjimečné kvality tohoto díla poskytují příležitost lépe nasvítit příslušná období dějin českého moderního divadla i lépe osvětlit některé obecnější otázky vztahu divadla coby umění k divadlu coby instituci i médiu doby. Ve studiích tvořících tuto knihu vystupuje Frejka totiž i jako ředitel - a to dokonce ve zvlášť pohnutém dějinném období. Právě u Frejky máme co dělat s divadelním umělcem, který nečiní svým dílem jen jednotlivé inscenace, ale divadlo. Frejkův zápas o toto divadlo začal snahou o založení Divadla československé armády: tato instituce totiž mohla roku 1945 poskytnout Frejkovi nejbezpečnější zázemí. Nová snaha o armádní záštitu mu měla roku 1950 - tj. v atmosféře začínajících procesů, podporující vyřizování účtů všeho druhu, poskytnout ochranu před zostřujícími se politickými tlaky. Přeměna Městských divadel pražských v Divadlo československé armády se nakonec opravdu uskutečnila, ale pro samotného Frejku už v takovém divadle nebylo místo. Ukazuje se, že už roku 1948 byl zřejmě vybrán jako farmakos, tady ten, kdo by měl jako nejúspěšnější poválečný představitel (z dobového hlediska už bývalé) avantgardy "sejmout její hříchy". (knihydobrovsky.cz)

Výbor z přednášek a článků literárního a divadelního kritika Jindřicha Vodáka (1867-1940) k historii českého divadla. První část tohoto souboru je věnována Národnímu divadlu, druhá představuje pohled do historie českého herectví. Portréty jednotlivých herců uvádějí studie věnované vývoji českého hereckého umění a zvláštní pozornost je věnována ženskému herectví a divadelní komice. Součástí knihy jsou portréty těchto herců: Josef Jiří Kolár (1812-1896) František Karel Kolár (1829-1895) Eliška Pešková (1832/3-1895) Otylie Sklenářová-Malá (1844-1912) Jindřich Mošna (1837-1911) Jiří Bittner (1846-1903) Jakub Seifert (1846-1919) Vendelín Budil (1847-1928) Josef Šmaha (1848-1915) Eduard Vojan (1853-1920) Hana Benoniová (1868-1922) Marie Laudová-Hořicová (1869-1931) Hana Kvapilová (1860-1907) Marie Hübnerová (1865-1931) Bohuš Zakopal (1874-1936) Václav Vydra (1876-1953) Roman Tuma (1899-1933) Jarmila Horáková (1904-1928) (knihydobrovsky.cz)

Na základě čeho můžeme odlišovat herecké umění od kvazi-herectví pěstovaného v každodenním životě 'mediální epochy'? Při pokusu odpovědět na provokativně položené otázky přibližují autoři čtenářům inscenace v předních berlínských a pařížských divadlech a herecké umění jejich protagonistů. Na příkladech "odjinud" je také možné zamýšlet se s příslušným odstupem nad některými tradicemi i novými tendencemi, které v evropském divadle trvají nebo se znovu objevují, zatímco na domácí scéně jako by zůstávaly opomíjeny. (knihydobrovsky.cz)

Městská divadla pražská vznikla v roce 1950 spojením dvou malých divadel - Komorního a Komedie - když velké Městské divadlo na Vinohradech zabrala armáda. Monografie věnovaná období, ve kterém stál v čele poválečných Městských divadel ředitel Ota Ornest, představuje čtenáři příběhy umělců, kteří tvořili v době proměňující se postupně od totalitního režimu počátku let padesátých v nadějeplnou epochu "zlatých let šedesátých". Pozornost je věnována nejen legendárnímu řediteli tzv. Ornestina, ale i významným inscenacím a jejich režisérům Karlu Dostalovi, Alfrédu Radokovi, Ladislavu Vymětalovi, Ivanu Weissovi, Františku Miškovi, a hercům i herečkám, kteří na jevištích Komorního divadla, Divadla komedie a později i Divadla ABC pěstovali divadlo jako kultivovanou zábavu, která měla vtip a eleganci a které dominovalo osobní kouzlo těch, kdo ji dokázali povýšit na opravdové umění. Tato kniha je napsána i proto, aby se nezapomnělo na herectví Rudolfa Hrušínského, Dany Medřické, Radovana Lukavského, Václava Vosky, Jaroslavy Adamové, Ireny Kačírkové, Josefa Beka, Václava Postráneckého, Viktora Preisse a všech ostatních, kdo spolutvořili Ornestovu éru Městských divadel pražských. Edice Disk Velká řada - svazek 30. (knihydobrovsky.cz)

eBook: Odborná monografie se zabývá problematikou ucelené rehabilitace osob v seniorském věku s ohledem na kognitivní deficity způsobené procesem stárnutí a rozvojem patologických změn, především při Alzheimerově nemoci. V knize jsou analyzována klíčová východiska, ke kterým patří zejména demence, proces stárnutí, stáří a osobnost seniora a jeho současné postavení ve společnosti. Autorský kolektiv se zaměřil na vliv lékařských, psychologických, sociologických, edukačních a ergoterapeutických faktorů na průběh stárnutí, péči a kvalitu života lidí. Důraz je kladen na rozpracování přístupů k podpoře a rozvoji kognitivních funkcí seniorů a využití alternativních prvků v rámci terapie a rehabilitace. Text je doplněn o výsledky několika výzkumných studií, na kterých se autoři publikace podíleli. Prezentované výzkumy podtrhují aktuálnost a význam tématu a umožňují vidět mezioborovou praxi zaměřenou na kognitivní rehabilitaci geriatrických klientů. Publikace je didakticky zpracována tak, aby mohla být využita nejen odbornou veřejností, tj. psychology, sociálními pracovníky, andragogy, terapeuty, lékaři, geriatry apod., ale sloužila také studentům oborů zaměřených na pomáhající profese a vzdělávání seniorů. Může být přínosná rovněž pro další specialisty, odborníky a pracovníky, kteří se různým způsobem podílejí na řešení kognitivních a edukačních problémů u seniorů. (knihydobrovsky.cz)

Dlouho postrádaná monografie o největším a současně jakoby nejkontroverznějším českém divadelním režisérovi Karlu Hugo Hilarovi (1885-1935) vychází z nejžhavější problematiky jeho šéfování ve Vinohradském divadle a v činohře Národního divadla: Byl diktátor? Nebo své herce opravdu inspiroval a vybudoval nejlepší činoherní soubor, který tvořil základ činohry Národního divadla ještě v 60. letech minulého století? Příběh jeho života a díla, tvořících výjimečnou jednotu, dovoluje nahlédnout tam, kde se tvoří předpoklady pro to, co pak obecenstvo vidí na jevišti: do složitých vztahů divadelního zákulisí, divadla a kritiky a samozřejmě divadla a doby, která nebyla jednoduchá. Tak předkládaná kniha nabízí i důležitý pohled na kulturní poměry první Československé republiky, která za Hilarova života vznikla a skončila tři roky po jeho smrti. (knihydobrovsky.cz)

Jaké místo zaujímá v české moderní kultuře velký divadelní režisér Jiří Frejka (1904-1952)? - Možnosti celkového pohledu na jeho život a dílo jako by stále bránil ne zcela dostatečný výzkum dokumentárních materiálů. Právě z tohoto výzkumu vychází kniha, která pojednává zejména o závěrečné Frejkově tvorbě na počátku 50. let, tedy v období inscenovaných soudních procesů, které byly průvodním zjevem zavádění stalinistického režimu také v Československu. (knihydobrovsky.cz)

eBook: Základem této knihy jsou mé překlady, které již sedmý rok publikuji na webu ramakrisna.webnode.cz, které jsou podstatně doplněné. Literatura o Rámakrišnovi, Vivékánandovi a jeho dalších následovnících je velmi rozsáhlá, dokonce některé tituly jsou i v češtině. Zaměřil jsem se na to, co je českém jazyce dosud neznámé, nepřeložené. Motivací mi bylo to, že jsem u těchto autorů nacházel užitečné návody k mystické praxi, pokyny na řešení problémů, které tuto praxi provázejí, motivující příběhy a příklady. Pokud čtenář hledá tímto směrem, věřím, že je v této „pokladnici“ dost zázračných klenotů, které ho uspokojí. Jaroslav Holeček 2022 (knihydobrovsky.cz)

Monografie představuje současné psychologické konstrukty optimismu/pesimismu a jejich roli v kontextu zdraví a chování, které se zdravím souvisí. Klíčovou otázkou, kterou si její autorka klade, je, zda optimismus v kontextu zdraví přináší benefity, nebo je spojen spíše s riziky. Monografie integruje jedenáct empirických studií, z nichž většina byla realizována v průběhu čtyř na sebe navazujících výzkumných projektů podporovaných Grantovou agenturou ČR. Kromě konstruktů optimismu/pesimismu prověřuje i další demografické a osobnostní charakteristiky jako psychologické proměnné ovlivňující chování související se zdravím, jež je v dnešní době považováno za nejsilnější faktor podílející se na zdravotním stavu jedince. Monografie je určena především odborné veřejnosti, kromě studentů a odborníků v oblasti psychologie tematicky oslovuje i další zájemce rozvíjející společenské vědy se zájmem o problematiku lidského zdraví. (patro.cz)

Monografie představuje současné psychologické konstrukty optimismu/pesimismu a jejich roli v kontextu zdraví a chování, které se zdravím souvisí. Klíčovou otázkou, kterou si její autorka klade, je, zda optimismus v kontextu zdraví přináší benefity, nebo je spojen spíše s riziky. Monografie integruje jedenáct empirických studií, z nichž většina byla realizována v průběhu čtyř na sebe navazujících výzkumných projektů podporovaných Grantovou agenturou ČR. Kromě konstruktů optimismu/pesimismu prověřuje i další demografické a osobnostní charakteristiky jako psychologické proměnné ovlivňující chování související se zdravím, jež je v dnešní době považováno za nejsilnější faktor podílející se na zdravotním stavu jedince. Monografie je určena především odborné veřejnosti, kromě studentů a odborníků v oblasti psychologie tematicky oslovuje i další zájemce rozvíjející společenské vědy se zájmem o problematiku lidského zdraví. (knihydobrovsky.cz)

Humorná kniha nabitá barevnými i černobílými "vostrými" vtipy. Autorem je čtyřnásobný rekordman v oblasti kresby vtipů - Mirek Vostrý. (knihydobrovsky.cz)

Humorná kniha nabitá barevnými i černobílými "vostrými" vtipy. Autorem je držitel světového rekordu v kresbě vtipů na rychlost Mirek Vostrý (patro.cz)

eBook:,Monografie představuje současné psychologické konstrukty optimismu/pesimismu a jejich roli v kontextu zdraví a chování, které se zdravím souvisí. Klíčovou otázkou, kterou si její autorka klade, je, zda optimismus v kontextu zdraví přináší benefity, nebo je spojen spíše s riziky. Monografie integruje jedenáct empirických studií, z nichž většina byla realizována v průběhu čtyř na sebe navazujících výzkumných projektů podporovaných Grantovou agenturou ČR. Kromě konstruktů optimismu/pesimismu prověřuje i další demografické a osobnostní charakteristiky jako psychologické proměnné ovlivňující chování související se zdravím, jež je v dnešní době považováno za nejsilnější faktor podílející se na zdravotním stavu jedince. Monografie je určena především odborné veřejnosti, kromě studentů a odborníků v oblasti psychologie tematicky oslovuje i další zájemce rozvíjející společenské vědy se zájmem o problematiku lidského zdraví. (knihydobrovsky.cz)

Nové upravené vydání učebnice se schvalovací doložkou. (knihydobrovsky.cz)

Kniha - autor Konstantin Sergejevi Stanislavskij; Jaroslav Vostrý, 152 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá V tomto svazku velké řady edice Disk předkládáme čtenářům výběr česky dosud nepublikovaných statí K. S. Stanislavského, které zkratkovitě, ale výstižně mapují obraz vývoje myšlení velkého ruského divadelníka. Vedle přípravných materiálů k zásadním dílům, v nichž Stanislavskij formuloval svůj „systém“ či „metodu“ herecké tvorby, uveřejňujeme také stať, v níž pro Britskou encyklopedii shrnul svou uměleckou, teoretickou i pedagogickou koncepci, a konečně i jeden z posledních textů o přístupu k tvorbě herecké postavy, na němž pracoval před koncem svého života, ale nestačil jej dokončit a shrnout v další knize. (alza.cz)

Kolektivní monografi e O protektorátu v sociokulturních souvislostech otevírá díky transdisciplinárnímu pojetí některé nové otázky, týkající se vztahu kultury a společnosti, jež vyvstaly v mimořádných podmínkách nacistické okupace. Jednotlivé studie se soustředí především na tři tematické okruhy: prvním je "rozpolcené umění", tedy sama povaha tehdejší existence české kultury (od kolaborující až po ilegální), druhým je zkoumání napětí mezi "patosem odporu a alibismem sebeobětování", tedy jisté dvojkolejnosti dobové recepce kultury, třetím tématem je průzkum "ideologických filtrů zkoumání" protektorátu, odrážejících schémata vyloučení, stigmatizace či tabuizace podle dané ideologické orientace. Všechny kapitoly, zahrnující oblast historie médií, kinematografie, výtvarného umění, architektury, historiografie a literární historie, mají společné těžiště, jímž jsou konsekvence protektorátní reality jak pro tehdejší kulturní a společenský život a jeho pokračování v obdobích následujících, tak pro snahy o jeho pochopení a výklad. (knihydobrovsky.cz)

Když má jednou člověk královské jméno, nesmí mu dělat ostudu. Eliška Přemyslová má kuráž a taky tatínka, který je blázen do historie. Díky němu Eliška moc dobře ví, že nespravedlnost vládne dějinám, co je svět světem. Rozhodně se s tím ale nehodlá smířit a její neohrožená kamarádka Karolína Tmavá ji v boji za spravedlnost nenechá samotnou. Přečti si, jak chytře se Eliška s Kájou vypořádají s nadutým a krutým Štěpánem. S odvážnou dvojicí kamarádek zažiješ situace, které se mohou přihodit i tobě. A jestli tě baví dějepis, určitě si tenhle příběh skvěle užiješ. (patro.cz)

Kniha - (alza.cz)

eBook:,Kolektiv autorů, členů Historicko letopiseckého aktivu Šenovského muzea, se rozhodl napsat knihu, která popisuje pomalu zapomenutou historii zámku v Šenově. Kniha je hledáním pravdy o lidech, kteří obyývali zámecké komnaty, a nebo chudobné chaloupky v podzámčí. Hlavním "hrdinou" však je šenovský zámek a touha naplnit slova školního rady Vincence Praseka: "Kdo své vlasti nepoznal, ten ji jakživ nekochal." (knihydobrovsky.cz)

Kniha – autor Zdeněk Souček, 426 stran, česky, pevná bez přebalu matná - autor Zdeněk Souček, 426 stran, česky, pevná bez přebalu matná Nastoupila doba, kdy cestou k vítězství v oblasti podnikání je symbióza kreativity a disciplíny. Ta vede k unikátnosti podniku, která umožní dosažení jeho konkurenceschopnosti. Kniha se zabývá problematikou strategického řízení podniku. Jejím hlavním cílem je ukázat, jak v současném světě zformulovat a uvést do života strategii, která svou unikátností zajistí podniku konkurenceschopnost, a tím jeho přežití a další rozvoj. Autor popisuje, jak by management českých podniků měl reagovat na zásadní změny a vývojové trendy, probíhající ve světě. Jsou definovány zásadní odlišnosti operativního řízení od řízení strategického, které je vrcholným intelektuálním výkonem top managementu. Formulovány jsou principy strategického myšlení. Je popsán proces od rozhodnutí zpracovat strategii až k její implementaci a aktualizaci. Je také... (alza.cz)

Vostrá krása je sbírka sci-fi, fantasy a hororových povídek, které spojuje lehčí nebo intenzívnější erotická linka. Sbírku sestavil Jan Vavřička, provozovatel serveru Vanili.cz. Sborník obsahuje povídky od Jana Vavřičky, Jiřího Walkera Procházky, Michala Březiny, Haniny Veselé, Kristiny Haidingerové, Milana Čechury a Diuka. (patro.cz)

Jestli už tě někdy napadlo vytvořit vlastní film, komiks, nebo třeba napsat knihu, asi víš, jak hrozně těžké je začít. Pomocí vtipných návodů a zábavného obsahu, který si můžeš doplnit podle sebe, ti dvojice spisovatelů a umělců známá jako Bratři McLeodovi (držitelé ceny BAFTA) poskytne inspiraci jak nově a důmyslně pracovat se svými nápady a jak postupně vytvářet nové imaginární světy. S touto knihou dostaneš příležitost se překonat a donutit svou fantazii, aby to rozjela na plné obrátky! (knihydobrovsky.cz)

Ve druhém díle dvoudílné monografie se autor zabývá systémovými přístupy a systémovým pojetím tělesné kultury. Monografie je členěna do osmi kapitol, ve kterých se mimo základního systémového přístupu věnuje hodnotovým problémům, rozvíjejícím procesům tělesné kultury, organizaci, institucím a řízení tělesné kultury, jakož i vztahu systému tělesné kultury ke svému okolí, systém právní, ekonomický, zaměstnanost, životní styl, zdraví, pracovní výkonnost. (knihydobrovsky.cz)

Ak chceme nájsť zmysel života, musíme byť kreatívni. Kreativita dáva životu farbu, pestrosť a robí ho zaujímavým. Na to, aby sme boli kreatívni, však nemôžeme kráčať vyšliapanou cestou. Musíme hľadať vlastnú cestu, musíme preskúmať džungľu života a vydať sa do nej sami; nesmieme rozmýšľať ako dav. Dnešný svet si od každého a v každej situácii žiada, aby reagoval kreatívne; či je to generálny riaditeľ, podnikateľ alebo matka v domácnosti. Ľudia, ktorí vychádzajú len z toho, čo sa naučili v minulosti od svojich rodičov či učiteľov, sú v každej oblasti života v nevýhode. Táto Oshova kniha je príručkou, ako sa naučiť myslieť a žiť originálne a kreatívne. (patro.cz)

Ak chceme nájsť zmysel života, musíme byť kreatívni. Kreativitadáva životu farbu, pestrosť a robí ho zaujímavým. Na to, abysme boli kreatívni, však nemôžeme kráčať vyšliapanou cestou.Musíme hľadať vlastnú cestu, musíme preskúmať džungľu životaa vydať sa do nej sami; nesmieme rozmýšľať ako dav.Dnešný svet si od každého a v každej situácii žiada, abyreagoval kreatívne; či je to generálny riaditeľ, podnikateľ alebomatka v domácnosti. Ľudia, ktorí vychádzajú len z toho, čo sanaučili v minulosti od svojich rodičov či učiteľov, sú v každejoblasti života v nevýhode.Táto Oshova kniha je príručkou, ako sa naučiť myslieť a žiťoriginálne a kreatívne. (knihydobrovsky.cz)

Kniha vychází z definice poezie jako "otázky existence zodpovídané v záchvatu pocitu existence" (Mikuláš Medek) a zkoumá její noetickou dimenzi pohledem inspirovaným freudovskou psychoanalýzou. Pokouší se tak naplnit myšlenku básníka a psychoanalytika Zbyňka Havlíčka, že je třeba odhalit "specifickou strukturu básnického nevědomí, strukturu poetické psychiky". Vztah nevědomí a poezie je zde promýšlen polemicky a kriticky vůči rozšířenému, ale mylnému přesvědčení o úzké souvztažnosti mezi Freudovým pojetím hlubinných duševních struktur a surrealistickou teorií tzv. psychického automatismu. Esej navazuje na tři myšlenkové zdroje: na studii francouzského psychoanalytika Jeana Guillaumina, zabývající se podílem nevědomí na tvořivém zacházení s řečí, na práce Melanie Kleinové o preverbální psychice raných stadií ontogeneze a na teorii Julie Kristevy o sémiotickém a symbolickém rejstříku vnitřního života a jimi dané dvojí kvalitě řečové zkušenosti - preverbální (gestické, intonační, rytmické) a jazykové. Krajnost inspirace je zde zkoumána jako transgresivní konfrontace těchto dvou zkušeností, jako specifický emoční proces, při němž dochází k přepodstatnění prožitku existence spjatého s nemožností sebevyjádření, tj. nejisté a excitující situace Já před jsoucnem, v jinou nejistotu či jiné vzrušení, ve vzrušující a pronikavé enigma jiné ontické struktury - objevného básnického pojmenování. (knihydobrovsky.cz)

Puzzle - patří mezi náročnější, 1000 dílků v balení, téma příroda, vhodné od 1 roku, rozměry sestaveného puzzle 48 × 68 cm (V׊) Skládání puzzle zkrátí dlouhé zimní večery a zároveň přispívá k rozvoji logického myšlení. Jedná se o aktivitu, která ani po letech nestárne a stále si najde své nadšence mezi dětmi. Kvalitní puzzle Enjoy je ideální od 1 roku. Balení obsahuje celkem 1000 dílků, jejich složení už je pro trpělivější hráče. Nabízené puzzle motivuje k jeho složení poutavým výsledným obrázkem. Materiálem použitým k výrobě tohoto puzzle je papír. Zásadní přednosti puzzle ENJOY Puzzle Objev 1000 dílků Puzzle se skvěle hodí pro rozvíjení jemné motoriky, představivosti a koncentrace Skládání puzzle umožňuje relaxovat Zajímavé puzzle Enjoy je svým motivem vhodné pro děti od 1 roku Téma: příroda V balení najdete 1000 dílků Řadí se mezi klasické puzzle, které patří mezi nestárnoucí klasiku Materiálem je papír (alza.cz)

Zachyťte se stavebnicí Objev brachiosaura (76960) od LEGO® Jurassic World pro stavitele od 9 let pocit úžasu, který pocítila doktorka Ellie Sattlerová a doktor Alan Grant, když poprvé spatřili majestátního brachiosaura. Součástí je brachiosaurus, doposud nejvyšší LEGO dinosaurus, sestavitelný Jeep® Wrangler a strom. (mall.cz)

Autor opět přináší čtenářům to, co si oblíbili: povídky nabité dějem, trochou záhadna, humoru a snad i něčeho k zamyšlení. (knihydobrovsky.cz)