Tři v tom - jaroslav vostrý

První svazek edice Hry a scénické projekty je věnovaný Jaroslavu Vostrému (*1931) k jeho životnímu jubileu. Zaměřujeme tak pozornost na "praktickou" část tvorby všestranného divadelníka a scénologa. Z osmnácti textů psaných pro divadlo vybíráme první trojici: Jedna z nejpopulárnějších českých divadelních komedií Tři v tom vznikla kdysi pro ansámbl Činoherního klubu, ale hrají ji dodnes rádi i jiné profesionální i amatérské soubory, jak svědčí počet jejích inscenací od roku 1978. Také další dvě hry - Dubrovnická komedie a "pohádka dell'arte" Lotos na mrazu - jsou psány pro herce a jejich diváky, ale určitě pobaví a zaujmou i čtenáře: v knižní podobě totiž vycházejí poprvé! (knihydobrovsky.cz)

První svazek edice Hry a scénické projekty je věnovaný Jaroslavu Vostrému (*1931) k jeho životnímu jubileu. Zaměřujeme tak pozornost na „praktickou“ část tvorby všestranného divadelníka a scénologa. Z osmnácti textů psaných pro divadlo vybíráme první trojici: Jedna z nejpopulárnějších českých divadelních komedií Tři v tom vznikla kdysi pro ansámbl Činoherního klubu, ale hrají ji dodnes rádi i jiné profesionální i amatérské soubory, jak svědčí počet jejích inscenací od roku 1978. Také další dvě hry – Dubrovnická komedie a „pohádka dell’arte“ Lotos na mrazu – jsou psány pro herce a jejich diváky, ale určitě pobaví a zaujmou i čtenáře: v knižní podobě totiž vycházejí poprvé! (patro.cz)

Kniha představuje drama jako scénický projekt: Na konkrétních příkladech (Tartuffe, Krejcarová opera, Tři sestry, Šest postav hledá autora, Radúz a Mahulena, Kosmické jaro… aj.) sleduje autor, zkušený divadelník a pedagog, opakující se vývoj od improvizovaného projevu k psanému dramatickému textu s důrazem na zkoumání jeho slovesné stránky. S dramatem jako scénickým projektem souvisí skutečnost, že dramatik se už při rozvíjení dialogu orientuje na živý projev - jako živé, tedy pociťuje slovo od samého počátku a tento vztah ke slovu se obráží v jeho psané podobě: Drama se tak aktivně podílí na literárním vývoji i na podobě divadla a skrze oba tyto vztahy i na podobě dané kultury, s níž bezprostředně souvisí. (knihydobrovsky.cz)

V pozdní modernitě se požadavek tvořivosti a originality, spojené s vytvářením něčeho nového - požadavek vyhrazený do té doby zejména umění - stal čímsi všeobecně vyžadovaným. Aby také ne, vždyť stálý růst produkce nezbytně vyžaduje její permanentní inovaci i estetizaci a součástí trhu se stala také produkce zážitků! Je jasné, jaké důsledky na proměnu samotného pojmu i podobu umění může mít a má vznik a rozvoj kulturního průmyslu, obstarávajícího tyto komodifikované zážitky v rozsahu od televizní produkce po turismus. To činí problematiku vztahu scénování a umění zvlášť naléhavou. Tak bylo také důvodem pro napsání knihy Scénování a umění přesvědčení, že je důležité, ba nutné odlišit jistý druh tvorby - druh, pro který snad můžeme vyhradit název i status umění - od všeho ostatního, co se dnes pokládá za kreativní. V té souvislosti odlišuje autor také umělecké scénování od všeobecného scénování, které je pro dnešní svět příznačné. (knihydobrovsky.cz)

Knihu O hercích a herectví píše zkušený divadelník. Spoluzakladatel a první umělecký šéf Činoherního klubu v jeho slavné éře 60. let, autor jedné z nejhranějších českých komedií Tři v tom, dramaturg, režisér a divadelní pedagog, který dokáže nahlížet na herce a jejich umění z různých úhlů: V době, kdy jsme všichni takříkajíc na scéně, sledováni kamerami a nejrůznějšími "novými technologiemi", se herectví jako specifické umění, ale i hraní či herectví "v životě" stalo masově rozšířeným jevem - jako by dnes mohl hrát každý. Ale co je pak tedy dnes herectví chápané jako skutečné umění? Žijeme ve světě, ve kterém se masová spotřeba výtvorů, které s herci a herectvím tím či oním způsobem počítají, mimořádně rozšířila. Počítají s herci a herectvím většinou ovšem jen jako s pouhým nástrojem či materiálem. Právě v takovém světě může ovšem herectví, pěstované jako svobodný tvořivý projev člověka, hrát naopak významnou kulturní úlohu. Že také herci a herectví poskytují vzory a vzorky chování, platí - a v masově rozšířené míře - i dnes. Vedle řady plastických portrétů hereckých osobností spojených s poutavým podáním "historie oboru" neupíná se autor jen na oblast hereckého umění, ale vnímá herectví jako součást mnohem širšího způsobu lidské expresivity a sebeutváření, jako potřebu vztahování se ke světu i k sobě, jako potřebu vyjadřování a formování nejrůznějších impulsů, a to ho vede k propojování problematiky herectví s nejnovějšími poznatky neurovědy a kognitivní psychologie včetně teorie mysli a zrcadlových neuronů. (knihydobrovsky.cz)

The authors of this book address the topic of image in conjunction with the topic of narrative. Both of these come together in what we might call a tableau or a scene, and the book therefore also addresses a fundamental characteristic of the current age, which may in all seriousness be termed the age of universal staging. This state of affairs is the outcome of developments in two areas. The first is the new approach to selling which emerged in the middle of the 19th century, whereby shops offered goods for sale at fixed prices and presented or staged the goods in such a way that they became an enticement to the consumer. The second of these developments is the proliferation and growing power of the media, from newspapers to magazines to the internet, made possible by technological developments that started with photography and then progressed to film, radio, television and video and all the way to the personal computer, as well as from analogue-based methods of recording and distributing information to digital methods. (knihydobrovsky.cz)

Dnešní dobu označuje autor knihy za dobu všeobecné scénovanosti. Jako dlouholetého divadelního praktika a teoretika ho zajímá, jaký vliv mají tyto tendence na oblast divadla a herectví zvlášť i jak se projevují v příbuzných uměních, ale nejen to: Sleduje, jak zasahují do našeho každodenního života prostřednictvím politiky, reklamy a médií. „I když prvním impulzem k promýšlení problematiky, kterou se zabývá tato kniha, byly konkrétní otázky, které klade praxe scénického umění, vždycky se brzy – i v praxi – ukázalo, že nejsou řešitelné mimo sociálně kulturní kontext a že tento kontext má co dělat s všeobecnou scénovaností. Dá se totiž říct, že právě všeobecná scénovanost je funkcí západní modernosti a rozšiřuje se a prohlubuje s jejím vývojem i se svéráznými způsoby jejího globálního šíření. V kontextu transformace, jež souvisí se stávající podobou nabídky zboží a jeho stále rostoucí výrobou i s bouřlivým rozvojem technických médií, to při odpovídajících způsobech politiky s její orientací na diváky také sotva může být jinak.“ (Jaroslav Vostrý) (knihydobrovsky.cz)

Jak se vyrovnávají s tvorbou Bertolta Brechta nejen naši nejbližší sousedé, ale i francouzská či britská a americká divadelní kultura? Druhý svazek dvoudílné monografie Problém Brecht s podtitulem Jinde tvoří studie zabývající se konkrétními inscenacemi her Bertolta Brechta na Slovensku, kde - jak se zdá - přijímají jeho dílo mnohem spontánněji než u nás; střetnutí francouzské či angloamerické kultury s reformátorskou autoritou Bertolta Brechta pak naznačuje, že dialog mezi jednotlivými kulturami není vždy snadný, ale vždy oboustranně prospěšný a obohacující. Obsah monografie Jinde: Brecht na slovenskom profesionálnom javisku /Martin Porubjak/ - Inscenácie hier Bertolta Brechta v slovenskom divadle /Elena Knopová/ - Od revoluce k alegorii (Recepce Brechtova divadla na francouzských jevištích) /Jitka Goriaux Pelechová/ - Recepce Brechta v Británii a v Americe /Jan Hančil/ - Na představeních Berliner Ensemble /Pavel Markov/ (knihydobrovsky.cz)

V pozdní modernitě se požadavek tvořivosti a originality, spojené s vytvářením něčeho nového – požadavek vyhrazený do té doby zejména umění – stal čímsi všeobecně vyžadovaným. Aby také ne, vždyť stálý růst produkce nezbytně vyžaduje její permanentní inovaci i estetizaci a součástí trhu se stala také produkce zážitků! Je jasné, jaké důsledky na proměnu samotného pojmu i podobu umění může mít a má vznik a rozvoj kulturního průmyslu, obstarávajícího tyto komodifikované zážitky v rozsahu od televizní produkce po turismus. To činí problematiku vztahu scénování a umění zvlášť naléhavou. Tak bylo také důvodem pro napsání knihy Scénování a umění přesvědčení, že je důležité, ba nutné odlišit jistý druh tvorby – druh, pro který snad můžeme vyhradit název i status umění – od všeho ostatního, co se dnes pokládá za kreativní. V té souvislosti odlišuje autor také umělecké scénování od všeobecného scénování, které je pro dnešní svět příznačné. (patro.cz)

Kniha - autor Jaroslav Vostrý, 216 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá První svazek edice Hry a scénické projekty je věnovaný Jaroslavu Vostrému (*1931) k jeho životnímu jubileu. Zaměřujeme tak pozornost na „praktickou“ část tvorby všestranného divadelníka a scénologa. Z osmnácti textů psaných pro divadlo vybíráme první trojici: Jedna z nejpopulárnějších českých divadelních komedií Tři v tom vznikla kdysi pro ansámbl Činoherního klubu, ale hrají ji dodnes rádi i jiné profesionální i amatérské soubory, jak svědčí počet jejích inscenací od roku 1978. Také další dvě hry – Dubrovnická komedie a „pohádka dell’arte“ Lotos na mrazu – jsou psány pro herce a jejich diváky, ale určitě pobaví a zaujmou i čtenáře: v knižní podobě totiž vycházejí poprvé! (alza.cz)

Jak se české divadlo vyrovnávalo s dílem jednoho z největších divadelníků 20. století, Bertolta Brechta? Básník, dramatik, režisér, zakladatel divadla Berliner Ensemble významně ovlivnil - a ovlivňuje stále - moderní tvář nejen evropské divadelní scény. První svazek dvoudílné monografie Problém Brecht nese podtitul U nás a zahrnuje různé pohledy na to, jak a čím Brecht provokoval české divadlo. Proti tezi, že Češi nikdy neměli Brechta rádi, stojí interpretace jeho dramaturgie jako inspirace pro řadu praktických divadelníků, ať šlo o manifestační přihlášení se k jeho odkazu programem "politického divadla" v brněnské Mahenově činohře od přelomu 50. a 60. let, nebo o rozvíjení komediálních postupů v Brechtově díle, jak ho prezentovalo slavné Divadlo (Husa) na provázku v letech 70. a 80. či zlínský ansámbl (tehdy gottwaldovského Divadla pracujících). Svou zkušenost s ‘Brechtem' tak vedle historiků zasvěceně líčí divadelní praktici - hudební skladatel, dramaturgové i režisér: Obsah monografie U nás Brecht a česká divadelní poetika /Jan Císař/ - Brechtova Berlínská dramaturgie /Jaroslav Vostrý/ - Můj Brecht /Miloš Štědroň/ - Brechtovská dramatika v Mahenově činohře v období tzv. politického divadla /Klára Hanáková/ - Svatba (a další...) /Petr Oslzlý/ - Jak jsme brechtovali ve Zlíně /Miroslav Plešák/ - Brechtovská divadelní poetika /Alois Hajda. (knihydobrovsky.cz)

Tyl - Hálek - Adámek - Vrchlický - Jirásek - Mrštíci - Preissová - Hilbert - Kvapil - Dyk - Mahen - Čapek - Medek - Langer - Topol ad.: Česká dramatika funguje v předkládané studii nejenom v přísném smyslu jistého uměleckého žánru, ale poukazuje současně k české historii chápané jako drama. Východiskem je tedy přesvědčení, že jistá suma dramatických textů představuje svéráznou (aktivní) projekci přemýšlení, které souvisí se skutečně se odvíjejícím (historickým) příběhem. Tato vlastnost má co dělat se symbolizační potencí uměleckých projevů jisté úrovně. V tom smyslu se i zde problematika hrdiny zkoumá ve vztahu postavy uměleckého díla a hrdiny ‘ve skutečnosti'. Základem zkoumání je interpretace dramat, která takové srovnání umožňují a která už tím prokazují svou platnost v kontextu české kultury. (knihydobrovsky.cz)

V tomto svazku velké řady edice Disk předkládáme čtenářům výběr česky dosud nepublikovaných statí K. S. Stanislavského, které zkratkovitě, ale výstižně mapují obraz vývoje myšlení velkého ruského divadelníka. Vedle přípravných materiálů k zásadním dílům, v nichž Stanislavskij formuloval svůj "systém" či "metodu" herecké tvorby, uveřejňujeme také stať, v níž pro Britskou encyklopedii shrnul svou uměleckou, teoretickou i pedagogickou koncepci, a konečně i jeden z posledních textů o přístupu k tvorbě herecké postavy, na němž pracoval před koncem svého života, ale nestačil jej dokončit a shrnout v další knize. Překlad statí od Aleny Obsah: Konstantin Sergejevič Stanislavskij: *Z přípravných materiálů k práci o herecké tvorbě *O různých směrech v divadelním umění: Rutinérství / Umění předvádění | Umění prožívání | Smíšené směry *Umění herce a režiséra *Přístup k tvorbě role (Nalezení sebe v roli a role v sobě) Jaroslav Vostrý: Od prožívání k umění 1 Emoce a prožitky | 1.1 Stanislavskij a Damasio | 1.2 Od představy k příběhu | 1.3 Damasiův svět afektů | 1.4 "Ať pláče divák!" | 1.5 Lze pocity fixovat? 2. Tvorba postavy | 2.1 Konec hereckých oborů | 2.2 Přirozenost a příroda | 2.3 Prožívání a tvorba | 2.4 Divadlo a umění | 2.5 Tvůrčí sebecítění. (knihydobrovsky.cz)

Kolektivní monografie představuje další výtěžek výzkumu divadelního díla Jiřího Frejky, podnikaného v Ústavu teorie scénické tvorby Divadelní fakulty AMU; prvním byla kniha Frejkovy Schovávané na schodech. Poezie a politika vydaná v roce 2014. Byly-li za předmět výzkumu zvoleny aktivity velkého českého režiséra, neznamená to, že jde jen o poznání jeho uměleckého odkazu. Výjimečné kvality tohoto díla poskytují příležitost lépe nasvítit příslušná období dějin českého moderního divadla i lépe osvětlit některé obecnější otázky vztahu divadla coby umění k divadlu coby instituci i médiu doby. Ve studiích tvořících tuto knihu vystupuje Frejka totiž i jako ředitel - a to dokonce ve zvlášť pohnutém dějinném období. Právě u Frejky máme co dělat s divadelním umělcem, který nečiní svým dílem jen jednotlivé inscenace, ale divadlo. Frejkův zápas o toto divadlo začal snahou o založení Divadla československé armády: tato instituce totiž mohla roku 1945 poskytnout Frejkovi nejbezpečnější zázemí. Nová snaha o armádní záštitu mu měla roku 1950 - tj. v atmosféře začínajících procesů, podporující vyřizování účtů všeho druhu, poskytnout ochranu před zostřujícími se politickými tlaky. Přeměna Městských divadel pražských v Divadlo československé armády se nakonec opravdu uskutečnila, ale pro samotného Frejku už v takovém divadle nebylo místo. Ukazuje se, že už roku 1948 byl zřejmě vybrán jako farmakos, tady ten, kdo by měl jako nejúspěšnější poválečný představitel (z dobového hlediska už bývalé) avantgardy "sejmout její hříchy". (knihydobrovsky.cz)

Výbor z přednášek a článků literárního a divadelního kritika Jindřicha Vodáka (1867-1940) k historii českého divadla. První část tohoto souboru je věnována Národnímu divadlu, druhá představuje pohled do historie českého herectví. Portréty jednotlivých herců uvádějí studie věnované vývoji českého hereckého umění a zvláštní pozornost je věnována ženskému herectví a divadelní komice. Součástí knihy jsou portréty těchto herců: Josef Jiří Kolár (1812-1896) František Karel Kolár (1829-1895) Eliška Pešková (1832/3-1895) Otylie Sklenářová-Malá (1844-1912) Jindřich Mošna (1837-1911) Jiří Bittner (1846-1903) Jakub Seifert (1846-1919) Vendelín Budil (1847-1928) Josef Šmaha (1848-1915) Eduard Vojan (1853-1920) Hana Benoniová (1868-1922) Marie Laudová-Hořicová (1869-1931) Hana Kvapilová (1860-1907) Marie Hübnerová (1865-1931) Bohuš Zakopal (1874-1936) Václav Vydra (1876-1953) Roman Tuma (1899-1933) Jarmila Horáková (1904-1928) (knihydobrovsky.cz)

Téma této studie tvoří Stanislavského pojetí herectví jako tvorby, což souvisí s fenoménem tak charakteristickým pro období modernity, jaký představuje objev lidské kreativity. Proto nebylo možné pominout vývoj, který K. S. Stanislavskij (1863-1938) dovršuje. Jde o vývoj od výkonu v roli k tvorbě postavy a od představení psaného textu k inscenaci. Vůdčím činitelem v divadle se stává režisér. Stanislavskij se ovšem jako režisér a pedagog soustřeďuje na rozvíjení herecké kreativity. Cesta, kterou pro to nachází, vede od slov psaného dramatického textu k tomu, co tato slova živí a co přímo nevyjadřují, ale často i skrývají. Stanislavskij tak odkrývá další cesty modernímu divadlu v rámci vývoje, který nejenom v lékařství zosobňuje Karl Rokitansky s ideou postupu "od zjevného k skrytému". Ta se stala i jedním ze zdrojů Freudovy objevu nevědomí, jímž se inspiroval i Stanislavskij. Knihu o "tvůrčím podvědomí", kterou měla řada jeho zamýšlených děl vyvrcholit, nenapsal; nabídl ale v rámci svého "systému" řadu postupů, kterými lze podvědomí přilákat k účasti na vědomé tvorbě. Podobné "iracionální zdroje tvorby" chtěli demystifikovat umělečtí revolucionáři inspirovaní tzv. vědeckým světovým názorem; vězeli přitom zcela v rámci druhé, industriální fáze modernity. Stanislavského snaha o spojení vědomého s nevědomým a techne s poiesis má tím spíš co říct k problematice spojování individuální tvořivosti s týmovými projekty příznačnými pro třetí (současnou) fázi modernity. Závěr života Stanislavského poznamenal spolu s nemocí zápas se specifickými podmínkami umělecké činnosti v SSSR, v nichž se tvorba (tvorba čerpaná z přirozených zdrojů) jeví jako součást zápasu moderního člověka se smrtí. (knihydobrovsky.cz)

Na základě čeho můžeme odlišovat herecké umění od kvazi-herectví pěstovaného v každodenním životě 'mediální epochy'? Při pokusu odpovědět na provokativně položené otázky přibližují autoři čtenářům inscenace v předních berlínských a pařížských divadlech a herecké umění jejich protagonistů. Na příkladech "odjinud" je také možné zamýšlet se s příslušným odstupem nad některými tradicemi i novými tendencemi, které v evropském divadle trvají nebo se znovu objevují, zatímco na domácí scéně jako by zůstávaly opomíjeny. (knihydobrovsky.cz)

Městská divadla pražská vznikla v roce 1950 spojením dvou malých divadel - Komorního a Komedie - když velké Městské divadlo na Vinohradech zabrala armáda. Monografie věnovaná období, ve kterém stál v čele poválečných Městských divadel ředitel Ota Ornest, představuje čtenáři příběhy umělců, kteří tvořili v době proměňující se postupně od totalitního režimu počátku let padesátých v nadějeplnou epochu "zlatých let šedesátých". Pozornost je věnována nejen legendárnímu řediteli tzv. Ornestina, ale i významným inscenacím a jejich režisérům Karlu Dostalovi, Alfrédu Radokovi, Ladislavu Vymětalovi, Ivanu Weissovi, Františku Miškovi, a hercům i herečkám, kteří na jevištích Komorního divadla, Divadla komedie a později i Divadla ABC pěstovali divadlo jako kultivovanou zábavu, která měla vtip a eleganci a které dominovalo osobní kouzlo těch, kdo ji dokázali povýšit na opravdové umění. Tato kniha je napsána i proto, aby se nezapomnělo na herectví Rudolfa Hrušínského, Dany Medřické, Radovana Lukavského, Václava Vosky, Jaroslavy Adamové, Ireny Kačírkové, Josefa Beka, Václava Postráneckého, Viktora Preisse a všech ostatních, kdo spolutvořili Ornestovu éru Městských divadel pražských. Edice Disk Velká řada - svazek 30. (knihydobrovsky.cz)

Tyl – Hálek – Adámek – Vrchlický – Jirásek – Mrštíci – Preissová – Hilbert – Kvapil – Dyk – Mahen – Čapek – Medek – Langer – Topol ad.: Česká dramatika funguje v předkládané studii nejenom v přísném smyslu jistého uměleckého žánru, ale poukazuje současně k české historii chápané jako drama. Východiskem je tedy přesvědčení, že jistá suma dramatických textů představuje svéráznou (aktivní) projekci přemýšlení, které souvisí se skutečně se odvíjejícím (historickým) příběhem. Tato vlastnost má co dělat se symbolizační potencí uměleckých projevů jisté úrovně. V tom smyslu se i zde problematika hrdiny zkoumá ve vztahu postavy uměleckého díla a hrdiny ‘ve skutečnosti’. Základem zkoumání je interpretace dramat, která takové srovnání umožňují a která už tím prokazují svou platnost v kontextu české kultury. (patro.cz)

Dlouho postrádaná monografie o největším a současně jakoby nejkontroverznějším českém divadelním režisérovi Karlu Hugo Hilarovi (1885-1935) vychází z nejžhavější problematiky jeho šéfování ve Vinohradském divadle a v činohře Národního divadla: Byl diktátor? Nebo své herce opravdu inspiroval a vybudoval nejlepší činoherní soubor, který tvořil základ činohry Národního divadla ještě v 60. letech minulého století? Příběh jeho života a díla, tvořících výjimečnou jednotu, dovoluje nahlédnout tam, kde se tvoří předpoklady pro to, co pak obecenstvo vidí na jevišti: do složitých vztahů divadelního zákulisí, divadla a kritiky a samozřejmě divadla a doby, která nebyla jednoduchá. Tak předkládaná kniha nabízí i důležitý pohled na kulturní poměry první Československé republiky, která za Hilarova života vznikla a skončila tři roky po jeho smrti. (knihydobrovsky.cz)

Jaké místo zaujímá v české moderní kultuře velký divadelní režisér Jiří Frejka (1904-1952)? - Možnosti celkového pohledu na jeho život a dílo jako by stále bránil ne zcela dostatečný výzkum dokumentárních materiálů. Právě z tohoto výzkumu vychází kniha, která pojednává zejména o závěrečné Frejkově tvorbě na počátku 50. let, tedy v období inscenovaných soudních procesů, které byly průvodním zjevem zavádění stalinistického režimu také v Československu. (knihydobrovsky.cz)

Téma této studie tvoří Stanislavského pojetí herectví jako tvorby, což souvisí s fenoménem tak charakteristickým pro období modernity, jaký představuje objev lidské kreativity. Proto nebylo možné pominout vývoj, který K. S. Stanislavskij (1863–1938) dovršuje. Jde o vývoj od výkonu v roli k tvorbě postavy a od představení psaného textu k inscenaci. Vůdčím činitelem v divadle se stává režisér. Stanislavskij se ovšem jako režisér a pedagog soustřeďuje na rozvíjení herecké kreativity. Cesta, kterou pro to nachází, vede od slov psaného dramatického textu k tomu, co tato slova živí a co přímo nevyjadřují, ale často i skrývají. Stanislavskij tak odkrývá další cesty modernímu divadlu v rámci vývoje, který nejenom v lékařství zosobňuje Karl Rokitansky s ideou postupu „od zjevného k skrytému“. Ta se stala i jedním ze zdrojů Freudovy objevu nevědomí, jímž se inspiroval i Stanislavskij. Knihu o „tvůrčím podvědomí“, kterou měla řada jeho zamýšlených děl vyvrcholit, nenapsal; nabídl ale v rámci svého „systému“ řadu postupů, kterými lze podvědomí přilákat k účasti na vědomé tvorbě. Podobné „iracionální zdroje tvorby“ chtěli demystifikovat umělečtí revolucionáři inspirovaní tzv. vědeckým světovým názorem; vězeli přitom zcela v rámci druhé, industriální fáze modernity. Stanislavského snaha o spojení vědomého s nevědomým a techne s poiesis má tím spíš co říct k problematice spojování individuální tvořivosti s týmovými projekty příznačnými pro třetí (současnou) fázi modernity. Závěr života Stanislavského poznamenal spolu s nemocí zápas se specifickými podmínkami umělecké činnosti v SSSR, v nichž se tvorba (tvorba čerpaná z přirozených zdrojů) jeví jako součást zápasu moderního člověka se smrtí. (patro.cz)

Odborná monografie se zabývá problematikou ucelené rehabilitace osob v seniorském věku s ohledem na kognitivní deficity způsobené procesem stárnutí a rozvojem patologických změn, především při Alzheimerově nemoci.V knize jsou analyzována klíčová východiska, ke kterým patří zejména demence, proces stárnutí, stáří a osobnost seniora a jeho současné postavení ve společnosti. Autorský kolektiv se zaměřil na vliv lékařských, psychologických, sociologických, edukačních a ergoterapeutických faktorů na průběh stárnutí, péči a kvalitu života lidí. Důraz je kladen na rozpracování přístupů k podpoře a rozvoji kognitivních funkcí seniorů a využití alternativních prvků v rámci terapie a rehabilitace. Text je doplněn o výsledky několika výzkumných studií, na kterých se autoři publikace podíleli. Prezentované výzkumy podtrhují aktuálnost a význam tématu a umožňují vidět mezioborovou praxi zaměřenou na kognitivní rehabilitaci geriatrických klientů.Publikace je didakticky zpracována tak, aby mohla být využita nejen odbornou veřejností, tj. psychology, sociálními pracovníky, andragogy, terapeuty, lékaři, geriatry apod., ale sloužila také studentům oborů zaměřených na pomáhající profese a vzdělávání seniorů. Může být přínosná rovněž pro další specialisty, odborníky a pracovníky, kteří se různým způsobem podílejí na řešení kognitivních a edukačních problémů u seniorů. (knihydobrovsky.cz)

eBook: Odborná monografie se zabývá problematikou ucelené rehabilitace osob v seniorském věku s ohledem na kognitivní deficity způsobené procesem stárnutí a rozvojem patologických změn, především při Alzheimerově nemoci. V knize jsou analyzována klíčová východiska, ke kterým patří zejména demence, proces stárnutí, stáří a osobnost seniora a jeho současné postavení ve společnosti. Autorský kolektiv se zaměřil na vliv lékařských, psychologických, sociologických, edukačních a ergoterapeutických faktorů na průběh stárnutí, péči a kvalitu života lidí. Důraz je kladen na rozpracování přístupů k podpoře a rozvoji kognitivních funkcí seniorů a využití alternativních prvků v rámci terapie a rehabilitace. Text je doplněn o výsledky několika výzkumných studií, na kterých se autoři publikace podíleli. Prezentované výzkumy podtrhují aktuálnost a význam tématu a umožňují vidět mezioborovou praxi zaměřenou na kognitivní rehabilitaci geriatrických klientů. Publikace je didakticky zpracována tak, aby mohla být využita nejen odbornou veřejností, tj. psychology, sociálními pracovníky, andragogy, terapeuty, lékaři, geriatry apod., ale sloužila také studentům oborů zaměřených na pomáhající profese a vzdělávání seniorů. Může být přínosná rovněž pro další specialisty, odborníky a pracovníky, kteří se různým způsobem podílejí na řešení kognitivních a edukačních problémů u seniorů. (knihydobrovsky.cz)

Humorná kniha nabitá barevnými i černobílými "vostrými" vtipy. Autorem je čtyřnásobný rekordman v oblasti kresby vtipů - Mirek Vostrý. (knihydobrovsky.cz)

V této knížce jsou prezentováni tři výtvarníci Zdeněk Macháček, Jaroslav Svoboda a Miroslav Štěpánek a jejich artefakty, které v letech 2011–2013 vytvořili pro projekt Člověk–Auto / Auto–Člověk: Život – věda – umění. (knihydobrovsky.cz)

Humorná kniha nabitá barevnými i černobílými "vostrými" vtipy. Autorem je držitel světového rekordu v kresbě vtipů na rychlost Mirek Vostrý (patro.cz)

Kniha - autor Jaroslav Ježek, 12 stran, česky, brožovaná bez přebalu matná Skladba Tři Strážníci byla napsána v roce 1928 pro divadelní hru Premiéra Skafandr, později byla zařazena i do hry Ostrov Dynamit z roku 1930. Úspěšný foxtrot Tři Strážníci je prvním skladbou trojice Jaroslav Ježek, Jiří Voskovec a Jan Werich. Nyní Vám tuto skladbu nabízíme v povedeném aranžmá Marka Igla pro 1 klavír a 6 rukou. Náslech, který zde můžete slyšet je ukázka, jak skladbu přehrál notační program Sibelius, ve kterém bylo aranžmá skladby napsáno. Hudební nástroj: 1 klavír 6 rukou Série: Český skladatel Skladatel: Jaroslav Ježek Obsazení: trio Hudební styl: evergreeny, oblíbené melodie Provedení: sešit - měkká vazba Jazyk titulu: česky Počet stran: 12 Počet skladeb: 1 (alza.cz)

Když má jednou člověk královské jméno, nesmí mu dělat ostudu. Eliška Přemyslová má kuráž a taky tatínka, který je blázen do historie. Díky němu Eliška moc dobře ví, že nespravedlnost vládne dějinám, co je svět světem. Rozhodně se s tím ale nehodlá smířit a její neohrožená kamarádka Karolína Tmavá ji v boji za spravedlnost nenechá samotnou. Přečti si, jak chytře se Eliška s Kájou vypořádají s nadutým a krutým Štěpánem. S odvážnou dvojicí kamarádek zažiješ situace, které se mohou přihodit i tobě. A jestli tě baví dějepis, určitě si tenhle příběh skvěle užiješ. (patro.cz)

Kniha - (alza.cz)

eBook:,Kniha Three Horses obsahuje šest krásných pohádek zpracovaných v anglicko-českém znění. Pohádky byly vybrány z původní knihy Jaroslava Tichého Diamantová sekera, kerá vyšla poprvé v roce 1964 a od té doby se dočkala řady vydání. Krásné a poučné pohádky pobaltských národů jsou stále oblíbené mezi dětskými i dospělými čtenáři. Vystupují v nich jak prostí lidé, tak i urození bohatýři, nadpřirozené bytosti, chytrá zvířátka a zázračné předměty. Kniha Three Horses je určena středně pokročilým studentům angličtiny, kteří si chtějí četbou dále rozšiřovat slovní zásobu, naučit se vyprávět příběhy v anglickém jazyce, osvojit si zajímavá slovní spojení a procvičit si gramatiku. Za anglickým zněním pohádky následuje vždy český překlad, což umožňuje samoukům porozumět dobře celému příběhu. Za každou pohádkou najdete souhrnné otázky, vysvětlení obtížnějších frází a několika gramatických jevů, které si můžete procvičit v následujících cvičeních. Odpovědi na souhrnné otázky a řešení ke cvičením jsou obsaženy v klíči na konci knihy. (knihydobrovsky.cz)

Monografie o břeclavském loutkářském divadelnictví a jeho protagonistech, zejména o ústřední osobnosti Vladimíra Matouška, osobního přítele Josefa Skupy. Kniha kromě odborných studií uvádí řadu osobních vzpomínek současníků. Je bohatě ilustrována dobovými fotografiemi, většinou černobílými i novějšími snímky barevnými. Obsahuje i četné reprodukce dokumentů, novinových výstřižků i programů z představení. (knihydobrovsky.cz)

Kniha obsahuje dalších 474, především historických, pohlednic Hradce Králové z rozsáhlé sbírky Jaroslava Hrůzy. Autor pokračuje v originální komentované procházce městem od konce 19. století až do současnosti, kde záběry na pohlednicích zachycují pozoruhodnou historii města. Čtenáři tak budou mít jedinečnou možnost porovnat vývoj architektury, rozvoj města i původních okolních obcí, vzhled památek i proměny života ve třech stoletích; publikace tak má především obrovskou dokumentační hodnotu. (knihydobrovsky.cz)

Tři studie k problematice naladění (Befindlichkeit, Stimmung) ve filosofii Martina Heideggera. J. Novotný sleduje v první studii místo, pojetí a především založení naladění ve fundamentální ontologii. Usiluje o pochopení a vyložení toho, co je zde míněno naladěním jako takovým a jak náleží do celku výkladu lidského pobytu (Dasein). Pokouší se přitom domyslet a dovést do krajnosti jisté ohledy tohoto motivu, a to zvláště v souvislosti s řečí, konečností a časovostí. Ve druhé studii sleduje M. Pětová na základě Heideggerovy programové přednášky Vom Wesen der Wahrheit proměnu chápání naladění v souvislosti s koncepcí existence na bázi neskrytosti (ALÉTHEIA). Ve třetí studii rozvíjí L. Benyovszky motiv "posvátného bolu" (heilige Schmerz), jímž fundamentálně-ontologická analýza naladění přerůstá v explicitní myšlení neskrytosti. (knihydobrovsky.cz)

Vostrá krása je sbírka sci-fi, fantasy a hororových povídek, které spojuje lehčí nebo intenzívnější erotická linka. Sbírku sestavil Jan Vavřička, provozovatel serveru Vanili.cz. Sborník obsahuje povídky od Jana Vavřičky, Jiřího Walkera Procházky, Michala Březiny, Haniny Veselé, Kristiny Haidingerové, Milana Čechury a Diuka. (patro.cz)

Autor opět přináší čtenářům to, co si oblíbili: povídky nabité dějem, trochou záhadna, humoru a snad i něčeho k zamyšlení. (knihydobrovsky.cz)

Autorova druhá sbírka příběhů navazuje na knihu Noční výpravčí. Jejich hrdiny jsou obyčejní lidé, kteří se dostali do situace, o kterou nikdy nestáli, ale s kterou se musejí poprat. A snadno se s nimi ztotožníte – s některými hned na první seznámení, s jinými až po chvíli. Jestli máte rádi tajemství, dobrodružství a laskavý humor, tak jste tady správně. Cítíte v hloubi duše, že by svět měl fungovat tak, jak jste odmalička chtěli? Že by si lidé měli pomáhat a když to situace vyžaduje, projevit rozhodnost a statečnost, o které nevěděli, že ji v sobě mají? Měli by si umět odpustit? Proč by měl někdo zachránit člověka, po kterém mu vlastně vůbec nic není? Tyhle příběhy budete číst jedním dechem. Neobyčejné zápletky vás nepustí a odměnou vám budou překvapivé závěry. (knihydobrovsky.cz)

Užijte si DVD film Lítám v tom (2009). DVD film Lítám v tom obsahuje český dabing. Od režiséra snímku „Juno“. Ryan Bingham v podání držitele Oscara George Clooneyho žije bez nadsázky v oblacích. Létá pracovně z místa na místo, je neustále v pohybu... až do chvíle, než se během jednoho letu dá do řeči se svou spolucestující Alex. Potom zjistí, že smyslem života není jen cesta, ale také vztahy, které při ní člověk naváže. Snímek Lítám v tom označovaný za zároveň „odlehčený i temný, vtipný i tragický, spontánní i prohnaný, romantický i skutečný“ (Owen Gleiberman, ENTERTAINMENT WEEKLY) si vysloužil uznání kritiků i diváků na celém světě.Bonusy:Komentář autora a režiséra Jasona Reitmana, vedoucího kameramana Erica Steelberga a prvního asistenta režie Jasona Blumenfelda • Stínohra: Než to začne • Vystřižené scény (volitelný komentář Jasona Reitmana) • Upoutávka • Trailer (dvd-premiery.cz)

Audiokniha:,Na motivy národních pohádek napsali Jaroslav Kramařík a Jaroslav Nečas V dramatizovaných nahrávkách z roku 1990 účinkují Václav Postránecký, Zuzana Bydžovská, Ivan Vyskočil, Josef Langmiler, Jan Přeučil ... (Čert a Káča) a Ladislav Mrkvička, Miroslav Vladyka, Andresíková Jana, Gabriela Vránová, Růžena Merunková ... (Tři zlaté vlasy děda Vševěda) (knihydobrovsky.cz)

Leporelo pro malé obdivovatele všeho, co má kola. Na realistických ilustracích Mirka Vostrého jsou zachyceni silní a užiteční pomocníci na stavbě, ve městě či na poli. (knihydobrovsky.cz)

Humorná kniha nabitá barevnými nabroušenými vtipy, u kterých se budete za břicho popadat. Dva zkušení autoři Mirek Vostrý a Míra Šticha si nebrali servítky a pustili se prostřednictvím této knihy do všeho běžného dění kolem sebe. Kniha je unikátní mimo jiné i svou koncepcí. Každý z autorů má v knize "svůj prostor" a kniha tak má dvě obálky, dva počátky a žádný konec ;). Chcete-li tedy někoho blízkého potěšit a nebo jen potřebujete vhodný impuls pro zlepšení nálady, tato kniha je ideálním kandidátem. (patro.cz)

Leporelo pro malé obdivovatele všeho, co má kola. Na realistických ilustracích Mirka Vostrého jsou zachyceni silní a užiteční pomocníci na stavbě, ve městě či na poli. (patro.cz)

Zvířecí rodiče a jejich děti v knížkovém leporelu se zaoblenými rohy pro nejmenší (knihydobrovsky.cz)

Milujete tajemství? Dobrodružství? Laskavý humor? Podvědomě cítíte, že by svět měl fungovat jinak, správně? Že by si lidé měli pomáhat a když to situace vyžaduje, projevit statečnost, o které nevěděli, že jí jsou schopni? Ve sbírce pěti příběhů najdete právě takovou dávku toho všeho, aby vás čtení bavilo a potěšilo vás. Od poutavě napsaných příběhů se neodtrhnete, povedou neobyčejnými zápletkami k překvapivému rozuzlení. Jejich hrdinové se dostali do situace, o kterou nikdy nestáli, ale s kterou se musejí poprat. Jsou to obyčejní lidé, kteří vám budou sympatičtí – někteří hned na první seznámení, jiní až po chvíli. Tyhle příběhy se nikdy nestaly, ale možná vás přimějí k zamyšlení nad hlubšími otázkami. Je možné odpustit někomu, kdo vám zabil tátu? Může sobec, jehož smyslem života je vydělávat peníze, poznat hlubší rozměr života? Dokáže důstojník neuposlechnout rozkazu, který je proti jeho svědomí? (knihydobrovsky.cz)

Titulní příběh je tak trochu detektivní. Hrdina odhaluje sto let starou tragédii, přičemž uvízne v překvapivé zápletce. Ta prověří jeho schopnost obstát i v situacích, které si dřív nedokázal ani představit. A ty další příběhy? Dle vlastních slov se autor při jejich psaní dobře bavil, takže i vy si v nich užijete vydatnou porci záhad a laskavého humoru. Máte rádi pohádky? Že jste z nich už vyrostli? Možná to ani nevíte, ale v hloubi duše toužíte po světě, který funguje správně. Příběhy v třetí autorově sbírce (stejně jako v předchozích) jsou vlastně takovými pohádkami pro dospělé. Je to napínavé, občas i pořádně nahnuté, ale nakonec máte pocit, že takhle nějak by mohl fungovat svět, ve kterém byste chtěli žít. A to všechno je okořeněné trochou tajemství, špetkou dobrodružství a kapkou humoru. To by ale bylo málo. Tyhle příběhy, i když se nikdy nestaly, vás chtějí přimět i k zamyšlení nad hlubšími otázkami. Je možné odpustit někomu, kdo vám provedl něco opravdu hrozného? Třeba vás připravil o dítě. Nebo vás zabil? Příběhy vás pohltí tak, že nepřestanete číst, dokud se nedostanete k překvapivému závěru. (knihydobrovsky.cz)

Co se se mnou a mým ještě nenarozeným miminkem děje během devíti vzrušujících měsíců? Jaké zdravotní potíže se mohou objevit? Jak probíhá normální porod? Co se stane, když přece jen nastanou problémy? A pak: Co mě čeká v prvních dnech s miminkem? Na všechny tyto otázky vám odpoví kniha "Jsem v tom!". Podrobně, odborně a s empatií. Autorky pomáhají nastávajícím maminkám svými znalostmi porodních asistentek a doplňujícími metodami přírodní medicíny, informují ale i o prostředcích a cestách klasického lékařství - se všemi jeho technickými možnostmi. Tato kniha chce provázet ženy po čas těhotenství, porodu i šestinedělí až po konec laktace - a nabídnout jim při tom pomoc při rozhodování o jejich zcela osobní a správné cestě. Základem všech informací a tipů v této knize jsou nejaktuálnější výsledky vědeckých výzkumů. (patro.cz)

Film na DVD - Hrdina komedie Lítám v tom, Ryan Bingham (George Clooney), je šťastný člověk. S hlavou v oblacích neochvějně míří za splněním životního snu, jenže život bývá pěkná mrcha. A ta dokáže i v cílové rovince říct: "Hochu, běžíš po špatné trati. Hrdina komedie Lítám v tom, Ryan Bingham (George Clooney), je šťastný člověk. S hlavou v oblacích neochvějně míří za splněním životního snu, jenže život bývá pěkná mrcha. A ta dokáže i v cílové rovince říct: „Hochu, běžíš po špatné trati.” Režisér Jason Reitman má slabost pro anithrdiny, ať už je to lobbista hájící zájmy tabákových firem (Děkujeme, že kouříte) nebo těhotná teenagerka (Juno). Tentokrát se zahleděl do stoprocentního sobce a to tak neodolatelně, že stvořil jeden z nejlepších filmů uplynulého roku. Životní cíl Ryana Binghama asi většině z vás bude připadat směšný. Chtěl by nalétat 10 miliónů leteckých mil a díky tomu vstoupit do elitní společnosti několika málo vyvolených. Pravděpodobnost splnění... (alza.cz)

Některé věci prostě neutajíte. A před šéfem teprve ne! V hlavní roli sexy komedie Lindsay Holan. Thea je sekretářka v jednom malém vydavatelství. Její rodiče zemřeli při autonehodě, a ona musela opustit školu a postarat se o svojí mladší sestru. Jenže sama o sobě si myslí, že je nula, a podle toho také žije. Její šéf jí místo dobré práce nutí mýt a venčit svého psa, a peskuje jí, když přijde o čtyři minuty pozdě do práce. Jednoho dne má ale Thea dostat padáka, a tak řekne, že je těhotná. Jako těhotná nesmí být ze zaměstnání vyhozena. Jenže na těhotenství jen tak někdo nezapomene, a když se to v práci rozkřikne, je nucena několik měsíců předstírat, že je stále těhotná. Nakonec si to tak vsugeruje, že tomu i sama věří. Jenže jednoho dne to praskne, a Thea bude mít co vysvětlovat. (dvd-premiery.cz)

Zápisky z bezčasí Denisy Vostré, inspirované „dobou s koronavirem“, ukazují, že události v životě moderního člověka v sobě střetávají vážné s nevážným za všech okolností. Záleží na tom, jak to bereme – pokud si tedy můžeme vybrat. Formou se autorka otevřeně hlásí k Důvěrným sešitům paní Sei Šónagon, japonské dvorní dámy žijící na přelomu 10. a 11. století. V různorodých postřezích ukazuje, jak se i v rámci běžných, každodenních příhod vnější pohled propojuje s vnitřním prožíváním. Denisa Vostrá vystudovala chemické inženýrství na VŠCHT, japanologii na FF UK a doktorské studium Teorie a praxe divadelní tvorby na Divadelní fakultě AMU. Věnovala se překládání, působí jako redaktorka a také jako lektorka japonštiny a japonské kultury. Publikovala řadu článků o japonském jevištním umění v časopise Disk (2003–2012), v nakladatelství KANT vydala Předpoklady japonské scéničnosti (2015) a editovala Zeamiho Poučení hercům (2016). V současné době učí na Metropolitní univerzitě Praha, na Slezské univerzitě v Opavě a na Gymnáziu Jana Nerudy, v jazykové škole Spěváček vede pomaturitní studium japonštiny. Nadále se také věnuje psaní. (patro.cz)

Nahlédněte s dětmi do světa hasičů a záchranářů! Jsou odvážní a pohotoví a často riskují svůj život pro záchranu druhých. S tímto leporelem si s vašimi malými hrdiny můžete povídat o situacích, ve kterých hasiči a záchranáři pomáhají, o jejich dopravních prostředcích a technice, které využívají a potřebují. (knihydobrovsky.cz)