Jaromír funke - avantgardní fotograf - vladimír birgus

Jaromír Funke (1896-1945) patří k nejvýznamnějším osobnostem české i světové fotografické avantgardy. Jeho díla jsou zastoupena v zásadních uměleckých institucích od Muzea J. Paula Gettyho v Los Angeles přes Muzeum moderního umění v New Yorku a Pompidouovo centrum v Paříži až po Muzeum fotografického umění v Tokiu. V poslední době nechybí v žádných seriózních dějinách fotografie nebo encyklopediích fotografů. Trvalo však dlouho, než bylo jeho důležité místo v meziválečné fotografické tvorbě plně uznáno nejenom v českém, ale i v mezinárodním kontextu. Publikace Jaromír Funke - avantgardní fotograf - nezahrnuje příklady ze všech částí jeho tvorby, ale zaměřuje se výhradně na avantgardní díla osobitě a mnohdy velmi progresivně rozvíjející podněty kubismu, abstrakce, nové věcnosti, konstruktivismu a surrealismu. Jaromír Funke Avant-Garde Photographer Jaromír Funke (1896-1945) is one of the most important figures of Avant-garde photography amongst the Czechs and also internationally. His works are in collections of important art institutions ranging from the J. Paul Getty Museum in Los Angeles, the Museum of Modern Art in New York, and the Centre Pompidou in Paris all the way to the Tokyo Photographic Art Museum. In recent years he has also appeared in all the serious histories and encyclopaedias of photography. But it has taken a long time to acknowledge Funke's importance. Our exhibition focuses on his Avant-garde photographs, which in a distinctive and often highly forward-looking way, elaborate the impetuses of Cubism, abstract art, New Objectivity, Constructivism, and Surrealism. (knihydobrovsky.cz)

Fotogafie Vladimíra Birguse, které vypovídají o existenci dvou souběžných "světů". (knihydobrovsky.cz)

Unikátní album sedmdesáti dvou nedatovaných fotografií Kolína a okolí vzniklo zřejmě v roce 1923. Ač předchází Funkeho avantgardní dílo, jedná se o album mimořádně závažné. Jaromír Funke tehdy fotografoval teprve čtvrtým rokem. Často zobrazoval Kolín, zejména význačné kolínské památky a stavby i městská zákoutí. Důležité jsou zejména jeho momentky snímané kvalitním příručním fotoaparátem, který na začátku dvacátých let ještě nebyl žádnou samozřejmostí. Velkou část fotografických toulek absolvoval Funke společně s Josefem Sudkem, z jehož fotografické sklizně z té doby se ale dochoval jen zlomek. Tato publikace nám dává výjimečnou příležitost potěšit se krásou tohoto Funkeho souboru a obdivovat jednotnou koncepci i provedení. Kdyby bylo album č. 19 publikováno v době svého vzniku, zřejmě by dnes figurovalo v každém přehledu významných fotografických publikací. (knihydobrovsky.cz)

Unikátní soubor fotografií Loun a jejich okolí pořídil jeden z nejvýznamnějších českých fotografů Jaromír Funke na počátku čtyřicátých let, kdy byly vystaveny na lounské radnici. Na počátku let sedmdesátých z nich Anna Fárová připravila výpravnou publikaci, kterou doprovodila zasvěceným úvodem. Graficky ji upravil Libor Fára. V roce 1973 bylo vydání knihy zakázáno. Kniha vychází v nezměněné podobě teprve nyní, po 23 letech. Funkovy fotografie Loun patří k tomu nejlepšímu, co v české fotografii zachycující město a krajinu vzniklo. (knihydobrovsky.cz)

Monografie významného českého fotografa z pera profesora Vladimíra Birguse, který připravil již jeho knihu Hořká léta. Evropa 1945-1947 (1995). Jindřich Marco byl v roce 1950 zatčen a vězněn do roku 1957. Později byl plně rehabilitován, neměl ovšem štěstí na odpovídající péči nakladatelů. Kniha záběrů ze srpna 1968 Genosse Aggressor vyšla napřed pod pseudonymem v cizině (1968), její domácí realizaci (1990) hrubě polygraficky poškodilo její nakladatelství. Album Izrael 48 čekalo na zveřejnění 43 let. Přítomná kniha přináší první důkladný průřez celoživotním Marcovým fotografickým dílem, odpovídající jeho významu v dějinách české fotografie. (knihydobrovsky.cz)

Tři dekády. Institut tvůrčí fotografiie FPF Slezské univerzity v Opavě / Three Decades. TheInstitute of Creative Photography, Silesian Univesity in Opava, 1990-2010 Katalog k výstavě uspořádané Uměleckoprůmyslovým muzeem v Praze ke 30. výročí založení Institutu tvůrčí fotografie FPF Slezské univerzity v Opavě. Ten vznikl v době, kdy u nás bylo možno fotografii vysokoškolsky studovat jenom na pražské FAMU. ITF postupně získal mezinárodní renomé. Mezi jeho absolventy dnes najdeme vítěze prvních cen ze soutěže World Press Photo, laureáty významných cen Leica Oscar Barnack Award a Hasselblad Masters či nominovaného člena legendární agentury Magnum, děkanku umělecké fakulty a řadu pedagogů vysokých i středních škol, vedoucí fotografických galerií a desítky fotografů, kteří se výborně uplatňují v praxi. Katalog představuje především aktuální tvorbu svých současných studentů a nedávných absolventů, mrzi nimi třeba Romana Vondrouše, Petera Korčeka, Arkadiusze Goly či Hany Connor, ale připomíná i některé dřívější absolventy, kteří už patří k výrazným osobnostem mezinárodní fotografické scény jako jsou třeba Dita Pepe, Bára Prášilová nebo Rafał Milach. Jeho součástí jsou také ukázky knih, jejichž autory jsou pedagogové a studenti ITF, a výstav, které institut uspořádal v České republice i v zahraničí.Editor: Vladimír Birgus Kurátoři výstavy: Vladimír Birgus, Ondřej Durczak, Jan Mlčoch a Michał Szalast Grafická úprava: Vladimír Vimr (knihydobrovsky.cz)

Další svazek v řadě fotografických monografií FotoTorst. Jaromír Funke (1896-1945) patří mezi světově významné průkopníky moderní fotografie. (knihydobrovsky.cz)

První knižní vydání výběru z dosavadní tvorby Václava Podestáta, předního českého dokumentárního fotografa, absolventa katedry fotografie na FAMU v Praze a pedagoga Institutu tvůrčí fotografie Slezské univerzity v Opavě. Publikace "S andělem uprostřed davu" představuje výběr z jeho děl z posledního čtvrtstoletí. Přestože mnohé snímky často ukazují osamělé jedince vydělující se z okolního hlučícího davu velkoměst a ponořující se do svého nitra, v obecné rovině odkazují k úvodnímu citátu knihy od Antoine de Saint-Exupéryho: "Člověk vnímá jen ten svět, který nosí v sobě." Podestátovi nejde o zeměpisný či sociologický dokument z konkrétního prostředí, ale všude vyhledává obdobné metaforické vyjádření vlastních pocitů a vizuálních zážitků. Spoléhá přitom hodně na diváka. Na jeho ochotu vciťovat se do nálady snímků, spolupracovat při dešifrování symbolických významů fotografií, všímat si drobných detailů, objevovat kontrasty i analogie různých motivů. Fotografie akcentují neotřelou obrazovou stránku, vzdálenou tradičním kompozičním schématům, hlavní význam bývá ukryt v podtextu otevřeném různým interpretacím. Novou dimenzi v posledních letech do Podestátovy tvorby vnáší promyšlené využití barvy, které se ještě více vzdaluje of tradičního dokumentu, autor zároveň usiluje i o vizuální hru s imaginací diváků. Úvodní studii napsal fotograf a historik fotografie Vladimír Birgus. (knihydobrovsky.cz)

Mnohdy dosud nepublikované syrové fotografie Vladimíra Birguse ukazují život v československých městech, ale i v Moskvě, Varšavě, Tallinu, Rize, Sofii a dalších metropolích sovětských satelitů v 70. a 80. letech. S ironickým odstupem a výrazně subjektivním zobrazením ukazují tehdejší devastaci prostředí i lidí, kontrast mezi optimisticky laděnou komunistickou propagandou a neutěšenou realitou i mezi oficiálním a soukromým světem. Kurátor fotografické sbírky Uměleckoprůmyslového muzea v Praze Jan Mlčoch o nich napsal: "Nejsou prvoplánově politické, zachycují vratké bloudící postavy, zamlklé a podmračené ženy v jejich pachtění po zboží, kterého není dost nebo není vůbec. Města byla chátrajícími kulisami (zdánlivě) nezvratitelných lidských osudů. Černobílé fotografie se svojí škálou šedí dokonale vystihují neměnnost dní a nocí." Kniha vychází s textem sociologa Jiřího Siostrzonka. (knihydobrovsky.cz)

Vladimír Birgus (*1954) patří už dlouho k významným osobnostem české i evropské fotografie. V této oblasti zastává hned několik náročných rolí. Od fotografa a publicisty až po historika fotografie a pedagoga. S jeho jménem je spjata řada reprezentativních projektů, především souhrnné expozice a knihy Moderní krása - Česká fotografická avantgarda 1918-1948 a Česká fotografie 20.?století, které zásadním způsobem pomohly prosadit dílo řady českých fotografů v zahraničním kontextu. V minulosti zhodnotil také tvorbu Františka Drtikola, Jaroslava Rösslera či Eugena Wiškovského. Jako fotograf dosáhl mezinárodního renomé, má za sebou desítky domácích i zahraničních vystoupení a jeho tvorba je zastoupena v řadě významných sbírek. Od konce sedmdesátých let systematicky rozšiřuje cyklus fotografií Cosi nevyslovitelného, ve kterém organicky propojuje prvky sociologického dokumentu se subjektivním pohledem. Své fotografie navíc obohacuje o řadu vizuálních metafor a znaků, jejichž psychologický a emotivní význam podtrhuje symbolicky použitou barevností fotografie. Existenciální a dramatické scény z jeho fotografií se odehrávají v ulicích velkých evropských měst na pozadí obyčejných dnů a pomalu proudících dějin… (knihydobrovsky.cz)

Vladimír Birgus (b. 1954) has long been important on the?Czech and European photography scene, where he plays several roles, ranging from photographer and columnist to historian and teacher. A number of high-profile projects are connected with his name, in particular the comprehensive exhibitions and books Czech Photographic Avant-garde, 1918-1948 and Czech Photography of the 20th Century, which have, in a fundamental way, helped promote the works of a many Czech photographers internationally. He has also helped to gain appreciation for the works of František Drtikol, Jaroslav Rössler, and Eugen Wiškovský. As a photographer, he has gained an international reputation, and has shown his works in dozens of exhibitions at home and abroad, and his photographs are in a number of important collections. Since the late 1970s, he has systematically expanded his series of photographs called Something Unspeakable, in which he organically links elements of socially concerned documentary photography with a subjective view. His photographs are enriched with many visual metaphors and symbols, whose psychological and emotional meanings are underscored by the symbolic use of colour photography. His photographs include existential and dramatic scenes from the streets of big European cities against the background of everyday life and slowly moving history. (knihydobrovsky.cz)

Rozsáhlý cyklus fotografií Michała Szalasta o albínech z tanzanského ostrova Ukerewe na Viktoriině jezeře značně koriguje naše obvyklé představy o tragickém životě lidí, kteří jsou kvůli odlišné barvě kůže svými černými spoluobčany nenáviděni, ostrakizování a někdy i zabíjeni. Není výsledkem letmé návštěvy evropského fotoreportéra v exotickém africkém prostředí, ale vznikl díky tomu, že se Michału Szalastovi podařilo během delšího pobytu v Tanzanii s mnohými albíny navázat bližší kontakty a získat si jejich důvěru. Mohl je proto fotografovat v jejich domovech, při práci, při dětských hrách i při návštěvách u lékaře. Stal se jakýmsi nepozorovaným pozorovatelem, před jehož objektivem fotografovaní lidé nepózovali, ale chovali se zcela přirozeně. (knihydobrovsky.cz)

Jindřich Štreit patří už dlouho k nejvýznamnějším osobnostem české fotografie. Ač vytvořil mnoho vizuálně silných fotografických cyklů z různých částí světa, jeho zásadním dílem zůstává unikátní soubor fotografií československého venkova v sedmdesátých a osmdesátých letech 20. století. Vytvořil v něm nepřikrášlený, nelyrizovaný a nesentimentální obraz života na vesnicích v chudé oblasti Bruntálska v období komunistické normalizace. Přitom i v tom nejzdevastovanějším prostředí dokázal často objevit něco krásného či aspoň touhu po kráse a po radosti, přátelství a lásce, po nadčasových hodnotách. Zdálo se, že Štreitovy fotografie ze Sovince a jeho okolí ze sedmdesátých a osmdesátých let byly tolikrát publikovány, že už mezi tisíci negativů nelze najít žádné další výjimečné fotografie. Tato kniha však dokazuje, že tomu tak není a že v archivu Jindřicha Štreita bylo možno objevit mnoho dosud nepublikovaných děl z tohoto období, která mohou obstát vedle těch, z nichž už se staly fotografické ikony. Vychází ve spolupráci s nakladatelstvím Buchkunst Berlin. (patro.cz)

Monografie významného českého fotografa z pera profesora Vladimíra Birguse, který připravil již jeho knihu Hořká léta. Evropa 1945-1947 (1995). Jindřich Marco byl v roce 1950 zatčen a vězněn do roku 1957. Později byl plně rehabilitován, neměl ovšem štěstí na odpovídající péči nakladatelů. Kniha záběrů ze srpna 1968 Genosse Aggressor vyšla napřed pod pseudonymem v cizině (1968), její domácí realizaci (1990) hrubě polygraficky poškodilo její nakladatelství. Album Izrael 48 čekalo na zveřejnění 43 let. Přítomná kniha přináší první důkladný průřez celoživotním Marcovým fotografickým dílem, odpovídající jeho významu v dějinách české fotografie. (patro.cz)

První knižní vydání výběru z dosavadní tvorby Václava Podestáta, předního českého dokumentárního fotografa, absolventa katedry fotografie na FAMU v Praze a pedagoga Institutu tvůrčí fotografie Slezské univerzity v Opavě. Publikace „S andělem uprostřed davu“ představuje výběr z jeho děl z posledního čtvrtstoletí. Přestože mnohé snímky často ukazují osamělé jedince vydělující se z okolního hlučícího davu velkoměst a ponořující se do svého nitra, v obecné rovině odkazují k úvodnímu citátu knihy od Antoine de Saint-Exupéryho: „Člověk vnímá jen ten svět, který nosí v sobě.“ Podestátovi nejde o zeměpisný či sociologický dokument z konkrétního prostředí, ale všude vyhledává obdobné metaforické vyjádření vlastních pocitů a vizuálních zážitků. Spoléhá přitom hodně na diváka. Na jeho ochotu vciťovat se do nálady snímků, spolupracovat při dešifrování symbolických významů fotografií, všímat si drobných detailů, objevovat kontrasty i analogie různých motivů. Fotografie akcentují neotřelou obrazovou stránku, vzdálenou tradičním kompozičním schématům, hlavní význam bývá ukryt v podtextu otevřeném různým interpretacím. Novou dimenzi v posledních letech do Podestátovy tvorby vnáší promyšlené využití barvy, které se ještě více vzdaluje of tradičního dokumentu, autor zároveň usiluje i o vizuální hru s imaginací diváků. Úvodní studii napsal fotograf a historik fotografie Vladimír Birgus. (patro.cz)

Fotoreprint jedinečné fotografické publikace nakladatelství Družstevní práce z roku 1935 přináší všem zájemcům o českou fotografii, moderní umění a výtvarný design jednu z nejdůležitějších a dnes zcela nedostupných knih, vpravdě zakladatelsou publikaci českého výtvarného designu. Vyčerpávající uměleckohistorickou studií knihu doprovodili Matthew Witkovsky a Jindřich Toman. (knihydobrovsky.cz)

Přirozená snaha vymezit se vůči předchozí generaci, která část svého života prožila v prudérních a pokryteckých časech komunistického režimu a většinou se neodvažovala se ve své tvorbě prozradit něco ze svých privátních sfér, hledání záchytných bodů uprostřed nejisté doby, bourání etických tabu, úsilí co nejlépe porozumět sám sobě i sílící ochota odhalit alespoň část ze svého soukromí přispívá k tomu, že se pomyslná hranice mezi osobním a veřejným prostorem neustále posunuje a že i nás se fotografie s intimní a introspektivní tematikou stala velmi populární především mezi autory mladé a střední generace. Padesát zastoupených tvůrců představuje široké generační rozpětí, v němé figurují jak klasičtí fotografové, tak výtvarníci pracující s médiem fotografie, zavedení autoři s mezinárodním věhlasem i studenti a čerství absolventi mnoha uměleckých škol. Každý z nich ke svým vystaveným dílům napsal krátký autorský text, který může čtenářům pomoci vysvětlit okolnosti jejich vzniku. …. Pavel Baňka, Veronika Šrek Bromová, Jiří David, Milena Dopitová, Jiří Hanke, Jolana Havelková, Libuše Jarcovjáková, Lenka Klodová, Zdeněk Lhoták, Pavel Mára, Dita Pepe, Ivan Pinkava, Václav Podestát, Jiří Šigut, Alexandra Vajd & Hynek Alt, Barbora & Radim Žůrkovi …. (knihydobrovsky.cz)

Kniha Česká fotografie v datech 1839–2019 je dosud nejrozsáhlejší chronologií významných událostí české fotografické scény za 180 let od vyhlášení vynálezu daguerrotypie až do současnosti.Zahrnuje informace o důležitých autorských i skupinových výstavách, o vzniku a zániku fotografických spolků, odborných časopisů, galerií nebo škol, o vydání významných publikací, o životních datech předních fotografických osobností, a také informace o německých či rakouských fotografech, kteří působili v českých zemích.Obsahuje téměř tři sta fotografií a obsáhlý seznam literatury o české fotografii. (knihydobrovsky.cz)

Jindřich Štreit patří už dlouho k nejvýznamnějším osobnostem české fotografie. Ač vytvořil mnoho vizuálně silných fotografických cyklů z různých částí světa, jeho zásadním dílem zůstává unikátní soubor fotografií československého venkova v sedmdesátých a osmdesátých letech 20. století. Vytvořil v něm nepřikrášlený, nelyrizovaný a nesentimentální obraz života na vesnicích v chudé oblasti Bruntálska v období komunistické normalizace. Přitom i v tom nejzdevastovanějším prostředí dokázal často objevit něco krásného či aspoň touhu po kráse a po radosti, přátelství a lásce, po nadčasových hodnotách. Zdálo se, že Štreitovy fotografie ze Sovince a jeho okolí ze sedmdesátých a osmdesátých let byly tolikrát publikovány, že už mezi tisíci negativů nelze najít žádné další výjimečné fotografie. Tato kniha však dokazuje, že tomu tak není a že v archivu Jindřicha Štreita bylo možno objevit mnoho dosud nepublikovaných děl z tohoto období, která mohou obstát vedle těch, z nichž už se staly fotografické ikony. Vychází ve spolupráci s nakladatelstvím Buchkunst Berlin. (knihydobrovsky.cz)

Kniha Česká fotografie 20. století, vycházející paralelně v češtině a angličtině, poprvé v tak velkém rozsahu představuje hlavní tendence, osobnosti a díla české fotografické tvorby celého uplynulého století. Obsahuje 517 reprodukcí, jež zahrnují jak mnohokrát viděné nejvýznamnější fotografie a fotomontáže, tak i práce, které byly dlouho zapomenuty anebo dosud vůbec nebyly publikovány. Je seřazena do sedmnácti kapitol a doplňuje je obsáhlá chronologie nejvýznamnějších událostí v české fotografii 20. století.Kniha obdržela 1. cenu za nejlepší fotografickou knihu ze střední a východní Evropy z let 2009-2010 na 20. mezinárodním festivalu Měsíc fotografie v Bratislavě. (knihydobrovsky.cz)

The first large-scale monograph on this internationally renowned photographer. Jaromír Funke (1896-1945) was a innovator of modern photography, just like Jaroslav Rössler, Man Ray, László Moholy-Nagy, Albert Renger-Patzsch, Aleksander Rodchenko, Paul Strand, and Edward Weston, to name but a few. Like them, Funke set out (in 1922) on the road towards abstraction, which would eventually lead him to his own particular "ism” - photogenism. Funke also responded to Cubism and created exemplary works of the New Objectivity and Constructivism, but he stood closest to Bauhaus. During the 1920s, he was one of the first to adopt irrational approaches such as Poetism and Surrealism. In the second half of the 1930s, Funke established his "emotional photography” on the basis of Breton's notion of the magic encounter. He was a typical universally educated intellectual of his era. This book focuses primarily on the ideas that shaped and transformed Funke's work, while placing it within the context of European avant-garde photography and culture, of which he was a pioneer. The book was prepared in cooperation with Jaromír Funke's daughter Miloslava Rupešová. (knihydobrovsky.cz)

Jaromír Funke (1896-1945)patřil mezi novátory moderní fotografie, podobně jako Jaroslav Rössler, Man Ray, László Moholy-Nagy, Albert Renger-Patzsch, Alexander Rodčenko, Paul Strand, Edward Weston a další. Podobně jako oni se Funke - roku 1922 - vydal na cestu k abstrakci, která vyústila v jeho vlastním -ismu, "fotogenismu". Reagoval také na kubismus a vytvořil vzorová díla nové věcnosti a konstruktivismu, stál nejblíž Bauhausu. V průběhu dvacátých let akceptoval jako jeden z prvních také iracionální směry, poetismus a surrealismus. Na Bretonově pojetí zázračného setkání založil po polovině třicátých let svoji "emoční fotografii". Byl typickým všestranně vzdělaným intelektuálem své doby. Součástí knihy je Antologie textů Jaromíra Funkeho. Kniha přibližuje především logiku utváření a proměn Funkeho tvorby, zasazuje Funkeho dílo do kontextu evropské avantgardní fotografie a kultury. Prokazuje, že Funke patří k jejím průkopníkům. Jde o první velkou monografii tohoto světově proslulého fotografa. Na knize spolupracovala paní Miloslava Rupešová, dcera Jaromíra Funkeho. Při předložení dokladu o zakoupení knihy, má zákazník vstup na stejnojmennou výstavu zdarma. (knihydobrovsky.cz)

Kniha přibližuje českému čtenáři život a dílo pátera Samuela Fritze, jednoho z nejváženějších misionářů v dějinách koloniální Ameriky. Jako jeden z prvních Evropanů splul celý tok Amazonky až k ústí v Atlantském oceánu a vytvořil první přesnou mapu tohoto veletoku. Za pramen Amazonky určil jezero Lauricocha v peruánských Andách. Mimořádné civilizátorské i kartografické dílo tohoto jezuity pocházejícího z Čech přispělo nejen k dalšímu rozšíření evangelia v Novém světě, ale i k hlubšímu vědeckému poznání objeveného kontinentu. (knihydobrovsky.cz)

Dosud nejrozsáhlejší publikace zabývající se dějinami české fotografie 20. století. Německá verze vyšla jako doprovodný katalog k významné výstavě v Kunsthalle v Bonnu. (knihydobrovsky.cz)

Mnohdy dosud nepublikované syrové fotografie Vladimíra Birguse ukazují život v československých městech, ale i v Moskvě, Varšavě, Tallinu, Rize, Sofii a dalších metropolích sovětských satelitů v 70. a 80. letech. S ironickým odstupem a výrazně subjektivním zobrazují ukazují tehdejší devastaci prostředí i lidí, kontrast mezi optimisticky laděnou komunistickou propagandou a neutěšenou realitou i mezi oficiálním a soukromým světem. Kurátor fotografické sbírky Uměleckoprůmyslového muzea v Praze Jan Mlčoch o nich napsal: „Nejsou prvoplánově politické, zachycují vratké bloudící postav, zamlklé a pomračené ženy v jejich pachtění po zboží, kterého není dost nebo není vůbec. Města byla chátrajícími kulisami (zdánlivě) nezvratitelných lidských osudů. Černobílé fotografie se svojí škálou šedí dokonale vystihují neměnnost dní a nocí.“ (patro.cz)

Kniha Česká fotogra?e v datech 1839–2019 je dosud nejrozsáhlejší chronologií významných událostí české fotogra?cké scény za 180 let od vyhlášení vynálezu daguerrotypie až do současnosti. (patro.cz)

Kniha - autor Antonín Dufek; Jaromír Funke; Jaroslav Pejša, 92 stran, česky, pevná bez přebalu lesklá Unikátní album sedmdesáti dvou nedatovaných fotografií Kolína a okolí vzniklo zřejmě v roce 1923. Ač předchází Funkeho avantgardní dílo, jedná se o album mimořádně závažné. Jaromír Funke tehdy fotografoval teprve čtvrtým rokem. Často zobrazoval Kolín, zejména význačné kolínské památky a stavby i městská zákoutí. Důležité jsou zejména jeho momentky snímané kvalitním příručním fotoaparátem, který na začátku dvacátých let ještě nebyl žádnou samozřejmostí. Velkou část fotografických toulek absolvoval Funke společně s Josefem Sudkem, z jehož fotografické sklizně z té doby se ale dochoval jen zlomek. Tato publikace nám dává výjimečnou příležitost potěšit se krásou tohoto Funkeho souboru a obdivovat jednotnou koncepci i provedení. Kdyby bylo album č. 19 publikováno v době svého vzniku, zřejmě by dnes figurovalo v každém přehledu významných fotografických publikací. (alza.cz)

eBook:,Kniha Česká fotografie v datech 1839–2019 je dosud nejrozsáhlejší chronologií významných událostí české fotografické scény za 180 let od vyhlášení vynálezu daguerrotypie až do současnosti. Zahrnuje informace o důležitých autorských i skupinových výstavách, o vzniku a zániku fotografických spolků, odborných časopisů, galerií nebo škol, o vydání významných publikací, o životních datech předních fotografických osobností, a také informace o německých či rakouských fotografech, kteří působili v českých zemích. Obsahuje téměř tři sta fotografií a obsáhlý seznam literatury o české fotografii. (knihydobrovsky.cz)

Poprvé knižně publikovaný soubor Válka za studena je podobenstvím o kroužení kolem jádra nicoty. Fotografie ze základní vojenské služby v Československé lidové armádě obnažují svět mužů zavlečených do pasti, jíž je hra na vojáky. Původní postřehy Josefa Mouchy působí s odstupem let jako přízračné schválnosti, inscenované s početným komparsem v nákladných kulisách. Ve skutečnosti jsou záběry z počátku osmdesátých let nepřikrášleně realistickým pohledem zevnitř. Autorem zasvěcené předmluvy je renomovaný fotograf a znalec historie fotografie Vladimír Birgus: "Právě komplexnost Mouchova fotografického deníku z vojny přispívá k tomu, že jeho fotografie vyvolávají u každého, kdo prožil základní vojenskou službu za vlády komunistů, celý gejzír vzpomínek," uvádí. "Je to mnohovrstevnatý pohled na vojenskou službu v době husákovské normalizace, jaký svou kvalitou, rozsahem a autentičností nemá na naší poválečné fotografické scéně obdoby. Dlouhým odstupem ještě vynikl jeho význam, protože není jenom fotografickým deníkem jednoho nedobrovolného vojáka, ale i zobecňujícím svědectvím o tehdejší době i o konfliktu mezi individualitou a totalitou." This is the first publication in book form of the photographic set Serving It Cold: Photographs from Basic Training in the Czechoslovak People's Army. It is a parable about whirling round a core of nothingness. The photographs reveal the world of men dragged into a trap that pretends to be a game about being soldiers. Today, many years after they were first taken, these original photographs by Josef Moucha seem like ghostly dirty tricks, staged with numerous extras in expensive stage sets. In fact, they are shots taken at the start of the 1980s, an unembellished, realistic look from inside. The photographs are introduced by Vladimír Birgus, a respected photographer and expert on photography: ‘It is the complexity of Moucha's photographic diary from the army which contributes to his photographs evoking a geyser of recollections in everyone who experienced compulsory military service under Communist rule.' ‘Unique amongst Czech documentary photographs,' he remarks, ‘the set provides a many-layered view of compulsory military service in the years of the restored hard-line Communist regime, after the crushing of the Prague Spring reform movement in August 1968. In quality, size, and authenticity it is unparalleled in Czech post-war photography. [...] Their importance has become more evident with the passing of so many years, because they are not only the photographic diary of one conscript; they are also wide-ranging testimony about that period and about the conflict between individualism and totalitarianism.' (knihydobrovsky.cz)

Czech Photography of the 20th Century, published simultaneously in Czech and English versions, is the first book to present the main trends, figures, and works of Czech photography from the beginning to the end of the last century to such a large extent. Its 517 plates include not only the most important, well-known photographs and photomontages, but also works that have long been forgotten or are published for the first time. The book is arranged in seventeen chapters, supplemented with chronologies of the most important events in twentieth-century Czech photography and history. E-PHOTO evaluated the book as THE MOST INFLUENTIAL PHOTOGRAPHY SOURCES IN 2010-2011. (knihydobrovsky.cz)

Katalog k výstavě v Oblastní galerii Liberec ve dnech 8.9. - 11.12.2016. (knihydobrovsky.cz)

Nový česko anglický katalog 30+. Vydaný u příležitosti 30 let Institutu tvůrčí fotografie FPF SU.Velmi kvalitní tisk na matném papíře. (knihydobrovsky.cz)

Učebnice pro 4. r. ZŠ je druhou částí řady učebnic němčiny, která vznikla ve spolupráci zkušené metodičky výuky němčiny s progresivním mladým autorem. Obsah i metoda výkladu korespondují s cíli výuky uváděnými v RVP ZV. (patro.cz)

Pracovní sešit k učebnici němčiny pro 4. r. ZŠ, která vznikla ve spolupráci zkušené metodičky výuky němčiny s progresivním mladým autorem. (patro.cz)

Mandejci jsou velmi uzavřeným společenstvím. Mnozí z nich považují za zakladatele své církve Jana Křtitele. Židy, muslimy i křesťany bývají pokládáni za téměř křesťany, ač jejich nauky jsou tak podobné i odlišné zároveň. Mezi jejich církevními texty hraje výjimečnou roli "kniha mrtvých", Diwan Abatur.Díla duchovní literatury označovaná jako knihy mrtvých známe z různých kultur. Nejznámější jsou dvě, egyptská a tibetská, ostatní byly dosud mimo akademickou obec spíše neznámé, což je i případ Diwan Abaturu.Toto vydání si klade za cíl předložit tento pozoruhodný text v co možná nejsrozumitelnější podobě, k čemuž by mělo napomoci i jeho vůbec první porovnání s Egyptskou knihou mrtvých a základní informace o mandejské církvi. (knihydobrovsky.cz)

literární průvodce pozve čtenáře do české metropole dvacátých a třicátých let 20. století, kdy prahou zněl jazz a noc prosvěcovaly neony i plátna kin. V jednotlivých heslech jej provede po stopách literární avantgardy. zavede jej do míst, kde byl založen Devětsil, do kaváren a barů, kde se scházeli básníci a prozaici s teoretiky, výtvarníky i architekty, do redakcí časopisů i nakladatelství, navštívíme výstavní síně i pracovny a ateliéry umělců. S Jindřichem Hořejším, Jiřím Wolkerem, Vítězslavem Nezvalem či Jaroslavem Seifertem bude čtenář procházet ulicemi města a nahlédne do již zaniklých divadelních sálů. Autoři staví na kulturně-historickém výkladu, který doplňují sondami do biografií jednotlivých literárních osobností, přibližují okolnosti vzniku literárních děl a zachycují signifikantní události literárního života meziválečné avantgardy. Každé heslo doplňují citáty z pamětí, korespondence a literárního díla, a součástí hesla je i dobová a současná fotografie místa, reprodukce výtvarných děl, knižních obálek, ilustrací, karikatur či dobových reklam. (patro.cz)

Kniha Arnolda Aronsona, profesora divadelních studií Columbia University v New Yorku, systematicky, kvalifikovaně a přitom velmi čtivě mapuje vývoj amerického alternativního divadla. Vrací se k jeho kořenům, výstižně charakterizuje široký kulturní, společenský i umělecký kontext jeho vzniku a zejména poučenými a kritickými analýzami seznamuje čtenáře s jeho nejvýznamnějšími osobnostmi, soubory a inscenacemi. Aronson sleduje jak vnější podmínky rozvoje americké divadelní avantgardy, tak vlivy zakotvené uvnitř uměleckého vývoje, jako byly myšlenky a umělecké postupy Marcela Duchampa, Gertrude Steinové, Antonína Artauda či Johna Cage. Postupné zakořeňování těchto postupů sleduje autor na příkladě experimentů v Black Mountain College, happeningů (například Alana Kaprowa), či v díle Living Theatre. Aronson dále připomíná kolektivní duch 60. let, vznik a existenci Open Theatre, vznik rituálního divadla a postupného jeho přerodu do divadla performancí, jako je Schechnerova Performance Group, nebo Serbanovy divadelní experimenty v LaMaMa. Kniha zachycuje, jak se v 70. a 80. letech avantgardní hnutí dále štěpí, performance se individualizuje, od rituálu se na jedné straně vrací k estetizaci jako v dílech Roberta Wilsona, Richarda Foremana a Wooster Group, a dále k extrémním projevům tzv. "body art" na pomezí masochismu a sebepoškozování, i individuálním performancím zakotveným v autobiografické sféře performera (Spaulding Grey, Laurie Anderson). (knihydobrovsky.cz)

eBook:,Kniha vychází v edici Postavy moravské archeologie, sv. 3, a tím je dán také její charakter. V rámci životopisu Palliardiho je poukázáno na advokátskou a kulturně-politickou činnost v jeho hlavních působištích (Znojmo, Moravské Budějovice), na jeho osobnostní charakteristiku a zejména na jeho vědeckou práci v oboru archeologie. Již za svého pobytu ve Znojmě zkoumal stratigrafické poměry kulturních vrstev kolem rotundy na znojemském Hradě a roku 1888 objevil ve Znojmě-Novosadech a vědecky zhodnotil neolitickou kulturu s tzv. moravskou malovanou keramikou. Za svého notářského působení v Moravských Budějovicích prozkoumal souvrství na „Starém Zámku“ u Jevišovic a na základě jeho vyhodnocení položil základy periodizace pozdní doby kamenné (eneolitu) ve středním Podunají. (knihydobrovsky.cz)

Literární průvodce provede čtenáře českou metropolí dvacátých a třicátých let, kdy Prahou zněl jazz a noc prosvěcovaly neony. Zavede je do míst, kde byl založen Devětsil, do kaváren a barů, kde se scházeli básníci a prozaici s teoretiky, výtvarníky i architekty. Před čtenáři se otevřou dveře redakcí časopisů a nakladatelství, výstavní sály i ateliéry umělců. Nahlédnou do již zaniklých divadelních sálů, v nichž hrálo Osvobozené divadlo. S nočními chodci budou přecházet po mostech přes Vltavu a se svítáním se těšit zelení parků uprostřed městské šedi. Neminou ani město choromyslných, pankráckou věznici či říční lázně na Zbraslavi. Výklad je vždy doplněn mikrosondou spojenou s literární osobností, událostí či dílem. Každé heslo doplňují citáty z pamětí, korespondence a literární ukázky. Součástí hesla je i dobová či současná fotografie místa, reprodukce výtvarných děl, knižních obálek, ilustrací, karikatur či dobových reklam. Knížku doprovází plán Prahy a návrh tematických vycházek. (knihydobrovsky.cz)

Úspěšný „soudcovský komentář“ občanského soudního řízení vychází již ve 4., aktualizovaném a doplněném vydání. V novém vydání jsme snížili počet svazků. Kniha III obsahuje výklad § 251 až 376 o. s. ř., tedy výklad části šesté – výkon rozhodnutí, části sedmé – jiná činnost soudu a části osmé – závěrečná ustanovení. Komentář je zpracován širokým autorským kolektivem pod vedením soudce Ústavního soudu JUDr. Jaromíra Jirsy. Autorský kolektiv tvoří především soudci všech stupňů soudní soustavy, jejichž pohled je obohacen pohledem advokátů. Komentář si získal oblibu především díky praktickému výkladu, který se opírá o dlouholetou každodenní aplikaci o. s. ř. a o výběr více než 2000 judikátů. Přehlednosti výkladu napomáhá řada grafů, tabulek, příkladů a vzorových dokumentů. (knihydobrovsky.cz)

Kniha - autor Kateřina Piorecká; Karel Piorecký, 568 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá literární průvodce pozve čtenáře do české metropole dvacátých a třicátých let 20. století, kdy prahou zněl jazz a noc prosvěcovaly neony i plátna kin. V jednotlivých heslech jej provede po stopách literární avantgardy. zavede jej do míst, kde byl založen Devětsil, do kaváren a barů, kde se scházeli básníci a prozaici s teoretiky, výtvarníky i architekty, do redakcí časopisů i nakladatelství, navštívíme výstavní síně i pracovny a ateliéry umělců. S Jindřichem Hořejším, Jiřím Wolkerem, Vítězslavem Nezvalem či Jaroslavem Seifertem bude čtenář procházet ulicemi města a nahlédne do již zaniklých divadelních sálů. Autoři staví na kulturně-historickém výkladu, který doplňují sondami do biografií jednotlivých literárních osobností, přibližují okolnosti vzniku literárních děl a zachycují signifikantní události literárního života meziválečné avantgardy. Každé heslo doplňují... (alza.cz)

Pod názvem investigace hledáme v umělecké práci soustavné zkoumání informací jako nedílnou součást procesu vzniku. Inspirací je nám investigativní žurnalistika, která nejen, že je stěžejním whistleblowerem momentálně poněkud zkoušených demokratických systémů, ale v podstatě tím nejdůležitějším impulsem pro zachování základních principů politické a sociální rovnosti. V rámci diverzity prezentovaných přístupů se chceme pohybovat ve škále od příkladů z žurnalistiky, či projektů dokumentární fotografie, které překračují svým pojetím či rozsahem formát reportáže, přes ironizující komentáře politické situace až po ryze umělecké projekty širších interpretací, jejichž významnou součástí je právě proces zkoumání mocenských taktik či podezřelých aktivit poškozujících ideály občanské společnosti. Highlights: Mari Bastashevski Revital Cohen & Tuur Van Balen Peter Fend Seba Kurtis Maxim Sarychau Andrzej Steinbach (knihydobrovsky.cz)

(fotodeky.cz)

Přestaňte se trápit papírovými taškami na jedno použití a zazařte originální taškou s potiskem. Taška je z pevné textilie, která je otěruvzdorná, a proto tašku jen tak nezašpiníte. A pokud přeci jen ano, můžete ji bez obav vyprat v pračce. Taška má klasické rozměry 37 x 40cm, takže se do ní bez obav vejde menší nákup či pomůcky do školy nebo do práce. Délka uší je okolo 55cm, což je ideální rozměr pro nošení tašky i přes rameno. (fotodeky.cz)

Jednomístný bob SULOV FUNKY je s výbornou stabilitou. Specifikace: dvě profilované brzdové páky zasouvací tažné lano s rukojetí zvýšené zadní opěrátko pro větší pohodlí a bezpečnost při jízdě vysoce odolný plastový materiál francouzská výroba Maximální nosnost: 40 kg Rozměry: 41 x 77 x 20 cm (š x d x v) (patro.cz)

Jednomístný bob SULOV FUNKY je s výbornou stabilitou. Specifikace: dvě profilované brzdové páky zasouvací tažné lano s rukojetí zvýšené zadní opěrátko pro větší pohodlí a bezpečnost při jízdě vysoce odolný plastový materiál francouzská výroba Maximální nosnost: 40 kg Rozměry: 41 x 77 x 20 cm (š x d x v) (patro.cz)

Kávové kapsle kapsle, funky, kávové kapsle, káva, arabica, espresso, panama, nespresso, doubleshot, kompatibilní s kávovary Nespresso Změna barevného stylu šablony pro potraviny Káva Doubleshot Funkykapsle Kávové kapsle Doubleshot Funky jsou plné lahodné výběrové kávy. Vhodné jsou do všech kávovarů Nespresso, ve kterých si z nich připravíte báječné espresso s vůní a chutí po jahodách. Samotné kapsle jsou přitom vyrobené z kompostovatelného bioplastu a obsahují látky z obnovitelných zdrojů. Uvnitř kapslí se ukrývá káva Graciano Cruz, která díky specifickému mikroklimatu, použitým odrůdám a zvolenému procesu sušení nabízí šťavnatou a sladkou chuť s dominantními tóny jahod, lesního ovoce a vanilky. Klíčové vlastnosti kávových... (alza.cz)

Vertikální organizér - hudební žánry. Blues, classic, electro, funky, jazz, metal, pop, rap, rock. Rozděluje alba zobrazením žánru desky na kartě s vinylovým tvarem vedle desek. Díky jednoduché instalaci, vložením mezi LP desky, pomáhá udržovat desky organizované a přehledné. Záložky abecedy a žánru je možné kombinovat. Materiál: Karbónová ocel Barva: Černá Délka (cm): 31.5 Hloubka (cm): 0.12 Hmotnost: 0,8 kg Šířka (cm): 35.7 Typ: Stojan Varianta: Funky Země původu: Maďarsko (muziker.cz)

První souborné vydání fotografií Eugena Wiškovského společně s jeho texty. Fotograf, pedagog, překladatel Sigmunda Freuda a v neposlední řadě také tenista Eugen Wiškovský (1888-1964) je stále více oceňován jako čelný představitel české avantgardy a řazen po bok autorům, jako je František Drtikol, Jaromír Funke nebo Jaroslav Rössler. Tvůrce co do rozsahu nevelkého fotografického díla byl také autorem nepříliš početných, ale o to inspirativnějších textů o fotografii, ve kterých shrnul principy avantgardní fotografie, obhajoval svébytnost fotografie mezi ostatními druhy umění a přinesl specifické pojetí jak vnímat černobílou fotografii. Americký historik umění Matthew S. Witkovsky jej v úvodním textu přibližuje jako fotografa, který zcela osobitě po svém reagoval na novou věcnost a spojoval přístup k fotografii s podněty z tvarové psychologie nebo psychoanalýzy. Tato první souborná reedice Wiškovského textů je jistě inspirativní nejen pro teoretiky umění, ale také pro ty, kteří hledají další cesty ve své vlastní fotografické tvorbě. (knihydobrovsky.cz)

Do fotografií Jaromíra Rollerova se promítají krajiny, města, konformní i bohémská místa, budovy, cesty a ulice spolu s rozličnými lidmi a jejich posláním. Světový jazz, evropská velkoměsta i vzdálené krajiny se v obrazovém deníku přirozeně prolínají s krajinou Jeseníků a Šumperka i s lokálními, dnes již legendárními a zcela jedinečnými výstavními, výtvarnými a hudebními počiny druhé poloviny dvacátého století. (patro.cz)