Autoportrét - příběh největšího padělatele umění - helene beltracchi, wolfgang beltracchi

Příběh Wolfganga Beltracchiho je strhujícím popisem jeho života a zároveň šokujícím odhalením o tom, jak funguje trh s uměním.Beltracchi je německý malíř a bývalý padělatel umění. Vytvořil obrazy ve stylu Maxe Ernsta, Andrého Deraina, Heinricha Campendonka, Emila Filly a dalších, které se velmi úspěšně prodávaly po celém světě.V roce 2011 byl v jednom z největších procesů s paděláním umění odsouzen za organizovaný podvod. Údajný zisk se pohyboval mezi dvaceti a padesáti miliony eur.V této senzační knize Beltracchi mluví o svém toulavém životě a popisuje, jak se stal padělatelem umění, jaké techniky a postupy používal a co ho fascinovalo na umělcích, jejichž mistrovský rukopis dokázal naprosto dokonale napodobit.Poutavý příběh doplňuje svým vyprávěním jeho manželka Helene, která mu pomáhala s prodejem obrazů přes galerie a nejslavnější aukční domy světa.Beltracchi dnes patří mezi nejvyhledávanější malíře současného umění. Jeho obrazy, které podepisuje už vlastním jménem, jsou celosvětově velmi žádané. (knihydobrovsky.cz)

Současná hektická a rychlá doba má tendenci přeceňovat mládí a na stáří pohlížet jako na neperspektivní období, případně jako na "poruchu", kterou je třeba překonat či potlačit. Známý německý psycholog a psychoanalytik Frizt Riemann přistupuje k této životní etapě odlišně. Umění stárnout chápe jako umění žít. Ve své knize se nevyhýbá složitým problémům stárnutí a stáří, nezůstává ale u jeho nedostatků. Na základě bohaté psychoanalytické praxe i svých osobních zkušeností upozorňuje na možnosti a šance, které se v této životní etapě otevírají a které, jsou-li využity, vedou k vnitřní svobodě a duševnímu růstu. Riemannova moudrá kniha vybízí k zamyšlení a reflexi - a je přínosem a obohacením nejen pro starší čtenáře. (knihydobrovsky.cz)

Srozumitelná, stručná a bohatě ilustrovaná kniha vysvětluje, jak, proč a kdy se umění měnilo, kdo zavedl nové prvky, o co přesně se jednalo, kde vznikaly a jaký to mělo dopad. Přibližuje lidem umělecký žargon a poskytuje čtenářům možnost důkladně porozumět a náležitě si užít výtvarné umění napříč dějinami. Umění vyjadřuje a zdůrazňuje širokou škálu emocí, hodnot a idejí, jako jsou krása, pravda, naděje, smrt, život, chaos či řád. Může být dekorativní, narativní, filozofické, náboženské či prostě zábavné, a ať už vzniká, abychom si ho užili, aby vzbudilo naši představivost, vyvolalo v nás emoce, nebo nese určité poselství, vždy je kronikou či odrazem své doby. Všichni umělci – dokonce i ti, kteří porušili zavedené tradice – podávají svědectví o své době a místě v dějinách. Díky tomu nám umění pomáhá chápat, jak lidé dříve vnímali sami sebe. Některé druhy umění vznikaly téměř ve všech společnostech. Nelze tu hledat systém a řád; různé druhy umění se překrývají a mění, vzájemně ovlivňují a reagují na sebe. Umění nikdy nevzniká ve vakuu, a také proto může být občas tolik matoucí. A právě zde vstupuje do hry tato kniha. Zaměřuje se zejména na vývoj výtvarného umění na Západě a nabízí úvod do mnoha nejvýznamnějších směrů, stylů a vývojových tendencí v umění od pravěku po současnost. Také zkoumá některá z nejvýznamnějších uměleckých děl od těch nejvíce přelomových tvůrců a pozastavuje se a zamýšlí nad mnoha jejich tématy, materiály a metodami. Kniha představuje a objasňuje širokou škálu tvůrčích novinek, nápadů, vlivů a přístupů jednotlivých umělců napříč dějinami. (patro.cz)

Kniha světoznámého historika umění umožňuje základní orientaci ve zvláštní a fascinující oblasti lidské činnosti, jakou je právě umění. Na 684 stranách doplněných černobílými i barevnými reprodukcemi a vyklápěcími přílohami se pokouší srozumitelným způsobem utřídit nepřeberné bohatství jmen, období a slohů. (patro.cz)

Srozumitelná, stručná a bohatě ilustrovaná kniha vysvětluje, jak, proč a kdy se umění měnilo, kdo zavedl nové prvky, o co přesně se jednalo, kde vznikaly a jaký to mělo dopad. Přibližuje lidem umělecký žargon a poskytuje čtenářům možnost důkladně porozumět a náležitě si užít výtvarné umění napříč dějinami.Umění vyjadřuje a zdůrazňuje širokou škálu emocí, hodnot a idejí, jako jsou krása, pravda, naděje, smrt, život, chaos či řád. Může být dekorativní, narativní, filozofické, náboženské či prostě zábavné, a ať už vzniká, abychom si ho užili, aby vzbudilo naši představivost, vyvolalo v nás emoce, nebo nese určité poselství, vždy je kronikou či odrazem své doby. Všichni umělci – dokonce i ti, kteří porušili zavedené tradice – podávají svědectví o své době a místě v dějinách. Díky tomu nám umění pomáhá chápat, jak lidé dříve vnímali sami sebe. Některé druhy umění vznikaly téměř ve všech společnostech. Nelze tu hledat systém a řád; různé druhy umění se překrývají a mění, vzájemně ovlivňují a reagují na sebe. Umění nikdy nevzniká ve vakuu, a také proto může být občas tolik matoucí. A právě zde vstupuje do hry tato kniha.Zaměřuje se zejména na vývoj výtvarného umění na Západě a nabízí úvod do mnoha nejvýznamnějších směrů, stylů a vývojových tendencí v umění od pravěku po současnost. Také zkoumá některá z nejvýznamnějších uměleckých děl od těch nejvíce přelomových tvůrců a pozastavuje se a zamýšlí nad mnoha jejich tématy, materiály a metodami. Kniha představuje a objasňuje širokou škálu tvůrčích novinek, nápadů, vlivů a přístupů jednotlivých umělců napříč dějinami. (knihydobrovsky.cz)

Na počátku všech velkých příběhů je zárodek myšlenky, embryonální něco. Tato knížka může pomoci začínajícím autorům rozvinout prvotní originální nápad- ať už je jím letmá vzpomínka, která nám vytanula na mysli při procházce, hádka ve vlaku, k níž jsme se nachomýtli, nebo fantazie, která se nám zdála ve snu - do dobře strukturovaného díla. Nejprve si představíme teorie zápletky (ta je stejně důležitá pro psaní románů i pro dramatickou tvorbu a scenáristiku, ale popíšeme i několik modelů speciálně určených právě dramatikům a scenáristům). Poté se obrátíme k časem prověřeným vzorcům "základních zápletek". Následuje kapitola o chronologii a o tom, jak jí lze manipulovat v zájmu dramatického účinku. Pak vám poradíme, jak vyprávění začít a zakončit, a nakonec vám nabídneme k vyzkoušení několik praktických metod. (knihydobrovsky.cz)

Příběh malířství zcela změní vaše chápání umění a přinese vám novou radost z jeho objevování. Kniha pokrývá krok za krokem velké množství témat – od používání prvních barevných pigmentů přes fresky až k lineární perspektivě v renesančním umění, vliv fotografie, impresionismus a zrod moderního umění.Zohledňuje, jak se během uplynulých 25 000 let umění vyvíjelo, od jeskynních maleb po abstraktní díla posledních sta let. Prohlédnete si působivé reprodukce maleb a ukázky materiálů, které umělci používali, představíme vám klíčová díla každého období, abyste odhalili techniky a tajemství v detailech mistrovských děl.Ponořte se do stránek této úžasné knihy, nechte se okouzlit novými barvami, žasněte nad perspektivou, dokonalým zobrazením materiálů a světla, pokuste se proniknout do kubismu a abstrakce. Díky této knize se na malířská díla budete dívat zcela novýma očima. (knihydobrovsky.cz)

Nově pojatá kniha vysvětlí historii umění na 50 klíčových dílech – od Courbeta až po současné instalace Jajoi Kusamaové – a přiřadí tato známá díla k jednotlivým směrům, tématům a technikám. Díky přehlednému designu se studenti a zájemci o umění mohou snadno orientovat a projdou svou cestu poznáním umělců, stylů a období. Přístupnou a stručnou formou objeví nejdůležitější a nejvlivnější umělecké koncepty a uvědomí si, jak, proč a kdy se umění měnilo, kdo představoval hlavní díla a jaká tato díla byla. V knize se nepoužívá umělecký žargon a text umožňuje pochopit a užít si umění. (knihydobrovsky.cz)

Kniha - autor Ernst Hans Gombrich, 684 stran, česky, pevná s přebalem lesklá Kniha světoznámého historika umění umožňuje základní orientaci ve zvláštní a fascinující oblasti lidské činnosti, jakou je právě umění. Na 684 stranách doplněných černobílými i barevnými reprodukcemi a vyklápěcími přílohami se pokouší srozumitelným způsobem utřídit nepřeberné bohatství jmen, období a slohů. (alza.cz)

V knize Chonrad Stoeckhlin a "noční houf" Behringer líčí příběh dvou pastýřů z konce 16. století, kteří si navzájem slíbili, že pokud jeden z nich zemře, přijde toho druhého navštívit a bude mu podrobně vyprávět o posmrtném životě. Na základě inkvizičního vyšetřování Chonrada Stoeckhlina Behringer vykresluje svět pověrečné lidové kultury raného novověku a barvitým způsobem zachycuje soudobé pověrečné představy o smrti a posmrtném bytí, o létání vzduchem a o materiální i potravinové hojnosti, jež se střetávaly s názory proti pověrám bojujících inkvizitorů. Možná bezděčná, možná naopak zcela cílená poznámka Chonrada Stoeckhlina o tom, že se v doprovodu anděla účastnil putování tzv. "nočního houfu", během něhož získal nejen obecně uznávané léčitelské schopnosti, ale i dovednost rozpoznávat čarodějnice, zavdala podnět k rozsáhlému čarodějnického vyšetřování na statcích augsburského biskupa. Na základě Stockhlinových výpovědí bylo nakonec obviněno a upáleno několik desítek žen a výjimečně i mužů. Behringer mistrně rekonstruuje jak mechanismus inkvizičního vyšetřování, tak způsob myšlení inkvizitorů konce 16. století, kteří veškeré představy lidové víry ztotožňovali s působením ďábla. Spolu s tím však rovněž ukazuje, jak etnografická bádání počínaje bratry Grimmy zkreslila a zneprůhlednila povědomí o lidové kultuře a jak nám teprve návrat k pramenům 15. a 16. století umožňuje bez předsudků nahlédnout do náboženských představ obyčejných a literárně nevzdělaných lidí, v nichž se křesťanství mísilo s nejrůznějšími animálními kulty. Vydání knihy podpořilo hlavní město Praha. (knihydobrovsky.cz)

Kniha - autor Susie Hodge, 224 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá Srozumitelná, stručná a bohatě ilustrovaná kniha vysvětluje, jak, proč a kdy se umění měnilo, kdo zavedl nové prvky, o co přesně se jednalo, kde vznikaly a jaký to mělo dopad. Přibližuje lidem umělecký žargon a poskytuje čtenářům možnost důkladně porozumět a náležitě si užít výtvarné umění napříč dějinami. Umění vyjadřuje a zdůrazňuje širokou škálu emocí, hodnot a idejí, jako jsou krása, pravda, naděje, smrt, život, chaos či řád. Může být dekorativní, narativní, filozofické, náboženské či prostě zábavné, a ať už vzniká, abychom si ho užili, aby vzbudilo naši představivost, vyvolalo v nás emoce, nebo nese určité poselství, vždy je kronikou či odrazem své doby. Všichni umělci – dokonce i ti, kteří porušili zavedené tradice – podávají svědectví o své době a místě v dějinách. Díky tomu nám umění pomáhá chápat, jak lidé dříve vnímali sami sebe. Některé druhy umění vznikaly téměř ve všech... (alza.cz)

Kniha - autor Amy Jonesová, 64 stran, česky, pevná bez přebalu lesklá Na počátku všech velkých příběhů je zárodek myšlenky, embryonální něco. Tato knížka může pomoci začínajícím autorům rozvinout prvotní originální nápad – ať už je jím letmá vzpomínka, která nám vytanula na mysli při procházce, hádka ve vlaku, k níž jsme se nachomýtli, nebo fantazie, která se nám zdála ve snu – do dobře strukturovaného díla. Nejprve si představíme teorie zápletky (ta je stejně důležitá pro psaní románů i pro dramatickou tvorbu a scenáristiku, ale popíšeme i několik modelů speciálně určených právě dramatikům a scenáristům). Poté se obrátíme k časem prověřeným vzorcům „základních zápletek“. Následuje kapitola o chronologii a o tom, jak jí lze manipulovat v zájmu dramatického účinku. Pak vám poradíme, jak vyprávění začít a zakončit, a nakonec vám nabídneme k vyzkoušení několik praktických metod. (alza.cz)

Objevte umělecká díla a poznejte svět umělců a objednavatelů, kteří rozhodovali o podobě umění na Moravě od dob Věstonické venuše až po naši současnost. Morava, země uprostřed Evropy, byla po staletí křižovatkou kultur, které se nejviditelněji projevovaly v umění. Do země už od středověku mířili umělci a umělečtí řemeslníci z celé Evropy, aby zde ve shodě s poučenými objednavateli pracovali na dílech, která dodnes berou dech. Spolu s nimi zanechali na Moravě nepřehlédnutelnou stopu i domácí umělci, kteří přicházející podněty rozvíjeli. Kniha s rozsáhlou obrazovou přílohou vypráví dlouhý příběh umění na Moravě a vedle malířství, architektury a sochařství věnuje pozornost i lidem, kteří jsou s uměním neodlučně spjati. (knihydobrovsky.cz)

Kniha - autor Susie Hodgeová, 224 stran, česky, pevná bez přebalu lesklá, doprava zdarma s AlzaPlus+ Nově pojatá kniha vysvětlí historii umění na 50 klíčových dílech – od Courbeta až po současné instalace Jajoi Kusamaové – a přiřadí tato známá díla k jednotlivým směrům, tématům a technikám. Díky přehlednému designu se studenti a zájemci o umění mohou snadno orientovat a projdou svou cestu poznáním umělců, stylů a období. Přístupnou a stručnou formou objeví nejdůležitější a nejvlivnější umělecké koncepty a uvědomí si, jak, proč a kdy se umění měnilo, kdo představoval hlavní díla a jaká tato díla byla. V knize se nepoužívá umělecký žargon a text umožňuje pochopit a užít si umění. (alza.cz)

Kniha - 360 stran, česky, pevná bez přebalu lesklá Kniha změní vaše chápání umění a přinese novou radost z jeho objevování. Pokrývá krok za krokem velké množství témat, od používání prvních barevných pigmentů přes fresky až k lineární perspektivě v renesančním umění, vliv fotografie, impresionismus a zrod moderního umění. Vývoj umění během uplynulých 25 000 let - od jeskynních maleb po abstraktní díla posledních sta let, vše na působivých reprodukcích. (alza.cz)

Kniha - Je to největší tajemství 20. století, o kterém se média bojí mluvit a vědci seriózně přemýšlet. Překvapující zjištění o největším zakrývání pravdy v novodobé historii lidstva. - Autor Steven M. Greer, MD, 432 stran, česky, Pevná s přebalem lesklá Nejsme sami. Nikdy jsme nebyli sami. UnacknowledgedKniha Mimozemšťané tak přináší překvapující zjištění o největším zakrývání pravdy v novodobé historii lidstva.Nové zázračné technologie jsou už k dispozici a mohou zabránit globální ekologické katastrofě. Už žádná těžba fosilních paliv, už žádný benzín, uhlí, jaderné elektrárny nebo spalovací motory. Blížíme se konci jedné velké éry.Ale podaří se na této cestě k lepšímu uspořádání světa pozvednout hlas pravdy a překonat odpor mocných vlivových skupin? Dr. Steven M. Greer je na poli ET/UFO jednou z vůdčích autorit. Úřadujícím americkým prezidentům, členům Kongresu, ředitelům CIA a DIA i mnoha dalším světovým vůdcům a vojenským velitelům poskytl k tomuto... (alza.cz)

V pořadí třetí prozaický text fotografa, konceptuálního umělce a spisovatele Édouarda Levého (1965-2007) svým pojetím zklame očekávání, která by jeho název mohl vzbuzovat: Levé nepředkládá chronologicky či tematicky uspořádanou biografii, nýbrž se zdánlivou svévolností skládá svůj portrét z krátkých afirmativních sdělení v první osobě. Těsně k sobě tak přiléhají nesourodá vyjádření o jeho tělesnosti s krátkými historkami, banalitami či se sebezpytným přemítáním. Stejně jako u jeho fotografických cyklů vzniká výsledný dojem až v procesu kumulace prvků - nahromaděné detaily postupně skládají stále úplnější mozaiku. Výsledkem je rytmizovaná struktura, jakási melodie obrazu, která jeho autoportrét nechává zaznít ve své nedělitelné završenosti. Levé psal Autoportrét v období těžkých depresivních stavů, kdy byl zachvácen panikou z předtuchy brzké smrti. Pokusil se tedy zanechat po sobě stopu a co nejúspornějším, nejsevřenějším stylem zaznamenat vše, co má brzy propadnout zániku. "Je to otisk mého mozku, obsesivní a spontánní." Jeho prostý, sugestivní způsob ztvárnění subjektivity nutí čtenáře ke konfrontaci se svou vlastní identitou. (patro.cz)

V pořadí třetí prozaický text fotografa, konceptuálního umělce a spisovatele Édouarda Levého (1965-2007) svým pojetím zklame očekávání, která by jeho název mohl vzbuzovat: Levé nepředkládá chronologicky či tematicky uspořádanou biografii, nýbrž se zdánlivou svévolností skládá svůj portrét z krátkých afirmativních sdělení v první osobě. Těsně k sobě tak přiléhají nesourodá vyjádření o jeho tělesnosti s krátkými historkami, banalitami či se sebezpytným přemítáním. Stejně jako u jeho fotografických cyklů vzniká výsledný dojem až v procesu kumulace prvků - nahromaděné detaily postupně skládají stále úplnější mozaiku. Výsledkem je rytmizovaná struktura, jakási melodie obrazu, která jeho autoportrét nechává zaznít ve své nedělitelné završenosti. Levé psal Autoportrét v období těžkých depresivních stavů, kdy byl zachvácen panikou z předtuchy brzké smrti. Pokusil se tedy zanechat po sobě stopu a co nejúspornějším, nejsevřenějším stylem zaznamenat vše, co má brzy propadnout zániku. "Je to otisk mého mozku, obsesivní a spontánní." Jeho prostý, sugestivní způsob ztvárnění subjektivity nutí čtenáře ke konfrontaci se svou vlastní identitou. (knihydobrovsky.cz)

Biografie a 102 Čigorinových partií, z nichž 99 je s Čigorinovými vlastními komentáři. Obsahuje také výběr z Čigorinových článků. Knihu sestavil Antoní Čížek. (knihydobrovsky.cz)

Autoportréty - druhá básnická sbírka autorky - jsou kompaktním dílem. Autorčin ‚klasicistní‘ naturel, její přesné pozorovatelské umění a úcta k tradici obrazu, slova i hudby, ale především její schopnost přesahu, umožňují duchovní jednotu sbírky. Přes tento klasicistní ráz je tato kniha hlubinně osobní a prozrazuje toho o autorčině vnitřním vesmíru mnohé. V její metodě se slévají tři prameny práce s duší, které v básnířčině životě dominují: básnická imaginace, terapeutická citlivost a umění hudby. (knihydobrovsky.cz)

„Naslouchejte, pozorujte a nebojte se změnit svůj vlastní svět. Záleží jen na vás.“ – Don Miguel RuizV roce 2002 prodělal Miguel Ruiz těžký infarkt, po němž strávil devět týdnů v kómatu. Kniha Toltécké umění života a smrti je svědectvím o niterné pouti, kterou podnikl na pomezí života a smrti, a o duchovních objevech, k nimž na této cestě dospěl. Zatímco jeho tělo leží v bezvědomí, Ruiz sní o lidech, myšlenkách a událostech, které formovaly jeho osobnost a jeho nevšední přístup k životu a smrti - k energii a hmotě. Toltécké umění života a smrti nechává čtenáře nahlédnout do mysli duchovního mistra a s bezpříkladnou otevřeností vykresluje jeho osobní vývoj. V románu, který je završením celoživotního učení, don Miguel Ruiz odhaluje nejskrytější zákoutí své mysli a svého srdce a prizmatem svých zkušeností objasňuje hlubší rozměry toltéckého umění vědomí a transformace. (knihydobrovsky.cz)

„Konstelační ristretta“ jsou krátké, do veliké hloubky jdoucí konstelace, které mají podobnost se zenovými kóany – s paradoxními, dualitu vnímání překračujícími otázkami a úlohami, které byly zadávány adeptům zenu jako pomůcka k osvícení.Na příkladu 33 takových „ristrett“ ukazuje autor, jak skrze bezpodmínečné přijetí toho, co je, je možné se dostat k samé podstatě našich životních těžkostí, porozumět jim a překonat je.Konstelační příklady jsou vybrány z mnoha oblastí našeho života - zabývají se rodinnými, partnerskými, pracovními či zdravotními otázkami klientů a jsou doplněny komentáři, vysvětleními i krátkými kóany.Jan Bílý ve své deváté knize spojuje učení svých dvou životních mistrů, indického mystika Osha a zakladatele rodinných konstelací Berta Hellingera, s radikálním přístupem zen-buddhismu. Setkáme-li se s tím, co je větší než my, hledáme-li smysl života, chceme-li se vymanit z neustálého hodnocení i sebehodnocení, mohou nám zenová „konstelační ristretta“ sloužit coby výborný průvodce na naší cestě k větší celistvosti. (knihydobrovsky.cz)

Tato kniha je úchvatnou vizuální cestou, během které zažijete povznášející sílu umění. Seznámíte se s pracemi více než 700 umělců a na kvalitních ilustracích si prohlédnete nejen 2500 jejich děl včetně těch nejzásadnějších, nejznámějších či klíčových z hlediska daného hnutí, směru, období nebo samotného tvůrce, ale i různé technické detaily a další zajímavé podrobnosti.Umění se neustále vyvíjí. Od okamžiku, kdy prehistoričtí umělci začali zdobit své jeskyně, malíři pořád hledali nové způsoby, jak zobrazit svět kolem sebe. Někdy ostatní vede do neprobádaného uměleckého území osamělý génius – někdo jako Giotto, Leonardo či Picasso. Jindy zkoumají nový styl nebo myšlenku skupiny podobně naladěných malířů a vytvoří tak celé umělecké hnutí. Tato kniha sleduje v plné šíři rozvoj nejvýznamnějších uměleckých hnutí, od prvních zdrojů inspirace až po mimořádná mistrovská díla, jimiž jejich sláva vrcholí.Počínaje zásadním klíčovým okamžikem – obrazem, který udával směr celého hnutí nebo ztělesňoval mnohé z jeho charakteristických rysů – jsou zde zkoumány nejrůznější další vlivy, ať už je to chemik, který namíchá zcela nový pigment, archeolog, jenž odkryje zapomenutý poklad, nebo umělecký mecenáš, který zpochybňuje stávající zvyklosti. V širším smyslu mají vliv i zásadní společenské a politické události. Francouzská revoluce inspirovala jak neoklasicistní, tak i romantické malíře, vynález knihtisku vedl k intenzivnější výměně myšlenek v době renesance a šíření železnic umožnilo cesty do nových lokalit a změnilo způsob, jímž tvořili impresionisté. Bohatě ilustrované časové osy osvětlují jednotlivá významná umělecká hnutí přehledněji než kdy dříve. Zásadní díla, která stála za změnami směřování ve výtvarném umění, se zde představují poprvé, včetně zhodnocení jejich původu a vlivu. Nejslavnější mistrovská díla jsou propojena s životy umělců a soudobými událostmi, aby tak vypověděla příběh malířství v jeho úplnosti. Poznejte umění ze zcela nové perspektivy. (knihydobrovsky.cz)

Elektronická kniha - autor Miguel Ruiz don, 334 stran Od autora bestselleru Čtyři dohodyV roce 2002 prodělal don Miguel Ruiz těžký infarkt, po němž strávil devět týdnů v kómatu. Kniha Toltécké umění života a smrti je svědectvím o niterné pouti, již podnikl na pomezí života a smrti, a o duchovních objevech, k nimž na této cestě dospěl. Zatímco jeho tělo leží v bezvědomí, don Miguel Ruiz sní o lidech, myšlenkách a událostech, které formovaly jeho osobnost a jeho nevšední přístup k životu a smrti – k energii a hmotě.Toltécké umění života a smrti nechává čtenáře nahlédnout do mysli duchovního mistra a s bezpříkladnou otevřeností vykresluje jeho osobní vývoj. V románu, který je završením celoživotního učení, don Miguel Ruiz odhaluje nejskrytější zákoutí své mysli a svého srdce a prizmatem svých zkušeností objasňuje hlubší rozměry toltéckého umění vědomí a transformace. (alza.cz)

Kniha - autor Michal Konečný, 600 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá Morava, země uprostřed Evropy, byla po staletí křižovatkou kultur, které se nejviditelněji projevovaly v umění. Do země už od středověku mířili umělci a umělečtí řemeslníci z celé Evropy, aby zde ve shodě s poučenými objednavateli pracovali na dílech, která dodnes berou dech. Spolu s nimi zanechali na Moravě nepřehlédnutelnou stopu i domácí umělci, kteří přicházející podněty rozvíjeli. Kniha s rozsáhlou obrazovou přílohou vypráví dlouhý příběh umění na Moravě a vedle malířství, architektury a sochařství věnuje pozornost i lidem, kteří jsou s uměním neodlučně spjati. (alza.cz)

Výběr z deníku, soukromé korespondence a dalších textů provázejí barevné reprodukce legendární mexické malířky (1907–1954). Po vážné autonehodě v 17 letech ji až do konce života trápily velké bolesti, prožila fatální vztah se světoznámým malířem Diego Riverou, byla mj. milenkou Trockého a André Breton ji nadšeně přijal mezi surrealisty. V roce 2002 byl do kin uveden životopisný film „Frida“ se Salmou Hayek v titulní roli. (knihydobrovsky.cz)

Kniha - autor Pavel Fabini, 224 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá Kniha o Františku Topiči (1858-1941) uzavírá ediční řadu, která mapuje historii a výstavní činnost Topičova domu a salonu, nejstarší soukromé galerie v Praze. Zároveň se jedná také o první monografické dílo věnující se osobě Františka Topiče, který započal v polovině 80. let 19. století na dnešní Národní třídě svou nakladatelskou a později také galerijní činnost. František Topič byl znám svou vlasteneckou veřejnou aktivitou, která se nejvíce odrážela právě v jeho podnikatelské činnosti – vydáváním české literatury, podporou českých literátů a následně také českých výtvarných umělců. Publikace klade velký důraz na osobnost Františka Topiče, na jeho rodinný původ, společenské vazby, filosofická východiska pro jeho činnost, ale také na jeho podnikatelskou činorodost, se kterou sklízel úspěchy přes 40 let. Zvláštní pozornost je pak věnována jeho zájmu o výtvarné umění, ztělesněném v... (alza.cz)

Kniha obsahuje 216 Aljechinových partií z let 1938 - 1946. Většina partií je komentovaných, z toho 49 Aljechinem. Kniha obsahuje také 23 partií ze simultánek, které jsou knižně publikovány poprvé. (knihydobrovsky.cz)

eBook:,V roce 2002 prodělal don Miguel Ruiz těžký infarkt, po němž strávil devět týdnů v kómatu. Kniha Toltécké umění života a smrti je svědectvím o niterné pouti, již podnikl na pomezí života a smrti, a o duchovních objevech, k nimž na této cestě dospěl. Zatímco jeho tělo leží v bezvědomí, don Miguel Ruiz sní o lidech, myšlenkách a událostech, které formovaly jeho osobnost a jeho nevšední přístup k životu a smrti – k energii a hmotě. Toltécké umění života a smrti nechává čtenáře nahlédnout do mysli duchovního mistra a s bezpříkladnou otevřeností vykresluje jeho osobní vývoj. V románu, který je završením celoživotního učení, don Miguel Ruiz odhaluje nejskrytější zákoutí své mysli a svého srdce a prizmatem svých zkušeností objasňuje hlubší rozměry toltéckého umění vědomí a transformace. (knihydobrovsky.cz)

Georgia O’Keeffeová: „Muži mě rádi shazovali jako nejlepší ženu v malířství. Osobně si myslím, že patřím k nejlepším v malířství.“ Nově pojatý průvodce klíčovými hnutími, díly, průlomovými okamžiky a tématy. (knihydobrovsky.cz)

Kniha - autor Ondřej Horák; Jiří Franta; David Böhm, 250 stran, česky, pevná bez přebalu lesklá Jaké tajemství skrývá slavný Chudý kraj Maxe Švabinského? Který umělec přijde ve válce o ruku, a přesto se stane světoznámým fotografem? Kdo jsou dva proslulí architekti, kteří u nás během jednoho roku postaví dvě výjimečné stavby? Který malíř maluje svůj nejslavnější obraz rovných padesát let? Kdo z našich výtvarníků inspiruje japonského režiséra k natočení Godzilly? Který český grafik změní způsob telefonování v Americe? A jak to, že znají obyvatelé Londýna tak dobře život v moravských Bedřichovicích? Odpovědi na tyto a další otázky naleznete v této výpravné publikaci, která jedinečně kombinuje text, ilustraci a komiks. Její autoři – Ondřej Horák a duo výtvarníků Jiří Franta & David Böhm – vás provedou neklidným územím českého výtvarného umění od roku 1900 až do současnosti. Po oceňovaném titulu „Proč obrazy nepotřebují názvy“ přichází nakladatelství Labyrint s... (alza.cz)

Kniha - autor Ivan Foletti; Jan Galeta; Tomáš Valeš, 152 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá Na pozadí jedinečného znojemského panoramatu, jak jej známe například z Kraví hory, se psaly dějiny nejen střední Evropy. Umělecké památky, kterým je tento průvodce věnován, tak vznikaly v úzkém dialogu s radostmi i strastmi své doby. Nepoučenému divákovi by se mohlo zdát, že jde o svědky němé, opak je však pravdou – do každé znojemské pamětihodnosti je vetkán příběh, často skoro neviditelný, ale o to silnější. Kapitoly tohoto netradičního průvodce městem jsou tak snahou seznámit čtenáře nejen s uměleckými památkami, ale také s příběhy, které se v jejich zdech odehrávaly. Jednotlivé stavby navíc nechceme vnímat jako oddělené „pozoruhodnosti“, ale jako organické součásti celku. V našem vyprávění se tak Znojmo stává skutečným ekosystémem, v němž se po staletí umělecké památky pojí s příběhy lidí – hrdinů i anonymních měšťanů – kteří je užívali. Cílem této... (alza.cz)

Hannah, dívka č. 37. G. Wolf. Jediná rukou vepsaná věta v nalezeném průkazu nacistického vojáka přiměje mladou Hannah pátrat v minulosti. Florencie roku 1944 – kolébka umění se stala svědkem nespočtu krutostí…, ale také naděje v lidské dobro v podobě Gerharda Wolfa, německého konzula, který před nacisty zachránil mnoho životů i uměleckých památek. (knihydobrovsky.cz)

Jaké tajemství skrývá slavný Chudý kraj Maxe Švabinského? Který umělec přijde ve válce o ruku, a přesto se stane světoznámým fotografem? Kdo jsou dva proslulí architekti, kteří u nás během jednoho roku postaví dvě výjimečné stavby? Který malíř maluje svůj nejslavnější obraz rovných padesát let? Kdo z našich výtvarníků inspiruje japonského režiséra k natočení Godzilly? Který český grafik změní způsob telefonování v Americe? A jak to, že znají obyvatelé Londýna tak dobře život v moravských Bedřichovicích? Odpovědi na tyto a další otázky naleznete v této výpravné publikaci, která jedinečně kombinuje text, ilustraci a komiks. Její autoři – Ondřej Horák a duo výtvarníků Jiří Franta & David Böhm – vás provedou neklidným územím českého výtvarného umění od roku 1900 až do současnosti. Po oceňovaném titulu „Proč obrazy nepotřebují názvy“ přichází nakladatelství Labyrint s další výjimečnou knihou, která srozumitelným a zábavným způsobem přibližuje komplikovaný svět moderního umění. (knihydobrovsky.cz)

Kniha - autor Jiří Dufek, 192 stran, česky, pevná bez přebalu lesklá Někomu se vůně benzinu ihned spojí s představou automobilu. Někoho neponechá v klidu nablýskaný vůz ladných tvarů a s někým cloumá už pouhý charakteristický zvuk určitých aut. Někdo stojí v němém úžasu při pohledu na spletitý mechanismus motoru. Všem těm, ač nejenom jim, je určena tato kniha, která umožňuje vhled nejen do historie a vývoje vybraných automobilů, ale díky průhledovým obdrázkům vozů také tam, kam se většina lidí nikdy nepodívá. (alza.cz)

Kniha - autor Michael Bird, 336 stran, česky, pevná bez přebalu lesklá Kdo ti nejlépe představí umělecké dílo? Muzeum? Tam je to samé nesahej, nesmíš a pozorně čti popisky. Když se ale do vylíčení vzniku těch nejlepších kousků z historie umění pustí samotní tvůrci, modelové, obrazy, sochy… Vyprav se na vzrušující cestu po stopách umění! Projdi se po pravěké jeskyni. Seznam se s půvabnou královnou Nefertiti. Nebo si třeba pohlaď hranostaje z obrazu Leonarda da Vinciho či oslav narozeniny s Marcem Chagallem. (alza.cz)

Proč někdo touží fotografovat autoportrét? Jaké jsou výtvarné možnosti tohoto žánru, jeho technická úskalí a jejich řešení? Jak se vytvářejí skládané a trikové snímky a další efektní úpravy fotografií? Nejen na tyto otázky odpovídá kniha Naučte se fotografovat autoportrét vycházející britské fotografické hvězdy polského původu Natalie Dybisz, která si říká „Miss Aniela“. Důležitým poselstvím knihy je, že pro jakoukoli tvorbu je podstatná zejména umělecká a praktická vynalézavost, nikoli technické vybavení, které může být opravdu skromné. Autorka však není fotografická naivka, takže vám také sdělí, jaké vybavení považuje za rozumné. Seznámí vás s přípravou a procesem fotografování autoportrétu – s úpravou zevnějšku, výběrem oblečení, rekvizit a vhodného místa pro focení, ale i s důležitostí promyšlené stylizace výrazu tváře a tělesné pózy. Dále se věnuje počítačovému zpracování fotografií, které je pro moderní uměleckou fotografii stále podstatnější. Miss Aniela dává ve své knize prostor také pozoruhodným dílům velmi různorodých mladých autorů, kteří se liší jak motivací, tak přístupem k (nejen) fotografickému autoportrétu. A pokud si chcete svými fotografickými výtvory přivydělat, Miss Aniela vám ukáže, jak na to. Není totiž jen étericky vyhlížející umělkyní, ale také docela střízlivou a pragmatickou obchodnicí. Přiblíží vám tudíž zasvěcené informace o možnostech marketingu a prodeje fotografií, včetně jeho některých právních souvislosti, a seznámí vás i s dalšími možnostmi, jak lze zpeněžit fotografické dovednosti. (knihydobrovsky.cz)

Proč někdo touží fotografovat autoportrét? Jaké jsou výtvarné možnosti tohoto žánru, jeho technická úskalí a jejich řešení? Jak se vytvářejí skládané a trikové snímky a další efektní úpravy fotografií? Nejen na tyto otázky odpovídá kniha Naučte se fotografovat autoportrét vycházející britské fotografické hvězdy polského původu Natalie Dybisz, která si říká "Miss Aniela". Důležitým poselstvím knihy je, že pro jakoukoli tvorbu je podstatná zejména umělecká a praktická vynalézavost, nikoli technické vybavení, které může být opravdu skromné. Autorka však není fotografická naivka, takže vám také sdělí, jaké vybavení považuje za rozumné. Seznámí vás s přípravou a procesem fotografování autoportrétu - s úpravou zevnějšku, výběrem oblečení, rekvizit a vhodného místa pro focení, ale i s důležitostí promyšlené stylizace výrazu tváře a tělesné pózy. Dále se věnuje počítačovému zpracování fotografií, které je pro moderní uměleckou fotografii stále podstatnější. Miss Aniela dává ve své knize prostor také pozoruhodným dílům velmi různorodých mladých autorů, kteří se liší jak motivací, tak přístupem k (nejen) fotografickému autoportrétu. A pokud si chcete svými fotografickými výtvory přivydělat, Miss Aniela vám ukáže, jak na to. Není totiž jen étericky vyhlížející umělkyní, ale také docela střízlivou a pragmatickou obchodnicí. Přiblíží vám tudíž zasvěcené informace o možnostech marketingu a prodeje fotografií, včetně jeho některých právních souvislosti, a seznámí vás i s dalšími možnostmi, jak lze zpeněžit fotografické dovednosti. (patro.cz)

Puzzle - patří mezi náročnější, 1000 dílků v balení, téma lidé a umělecké, pro náročné, vhodné od 14 let Hledáte-li činnost na večerní odpočinek, určitě by vám nemělo uniknout skládání puzzle. Díky jednoduchému principu dokáže dlouho zabavit jak děti, tak dospělé. Kvalitní puzzle EUROGRAPHICS je ideální od 14 let. V balení se nachází 1000 dílků, k jejichž složení už je zapotřebí více trpělivosti. Nabízené puzzle vás bude svým pěkným obrázkem motivovat k dokončení práce. Jeho skládání je poměrně náročné, takže je potřeba myslet na to, že jeho dokončení potrvá déle. Je zhotoveno z materiálu, kterým je papír. Klíčové přednosti puzzle Eurographics Puzzle Autoportréty 1000 dílků Puzzle se skvěle hodí pro rozvíjení jemné motoriky, představivosti a koncentrace Skládání puzzle přispívá k relaxaci Zajímavé puzzle EUROGRAPHICS je vhodné pro děti od 14 let Téma: lidé a umělecké Obsahuje celkem 1000 dílků Spadá mezi klasické puzzle, které všichni dobře známe Ideální pro... (alza.cz)

Kniha - V pořadí třetí prozaický text fotografa, konceptuálního umělce a spisovatele Édouarda Levého (1965-2007) svým pojetím zklame očekávání, která by jeho název mohl vzbuzovat: Levé nepředkládá chronologicky či tematicky uspořádanou biografii, nýbrž se zdánlivou svévolností skládá svůj portrét z krátkých afirmativních sdělení v první osobě. Těsně k sobě tak přiléhají nesourodá vyjádření o jeho tělesnosti s krátkými historkami, banalitami či se sebezpytným přemítáním. Stejně jako u jeho fotografických cyklů vzniká výsledný dojem až v procesu kumulace prvků - nahromaděné detaily postupně skládají stále úplnější mozaiku. Výsledkem je rytmizovaná struktura, jakási melodie obrazu, která jeho autoportrét nechává zaznít ve své nedělitelné završenosti. Levé psal Autoportrét v období těžkých depresivních stavů, kdy byl zachvácen panikou z předtuchy brzké smrti. Pokusil se tedy zanechat po sobě stopu a co nejúspornějším, nejsevřenějším stylem zaznamenat vše, co má... (alza.cz)

Kniha - autor Daniela Vodáčková, 170 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá Autoportréty - druhá básnická sbírka autorky - jsou kompaktním dílem. Autoři "klasicistní" naturel, její přesné pozorovatelské umění a úcta k tradici obrazu, slova i hudby, ale především její schopnost přesahu, umožňují duchovní jednotu sbírky. Přes tento klasicistní ráz je tato kniha hlubinně osobní a prozrazuje toho o autorčině vnitřním vesmíru mnohé. V její metodě se slévají tři prameny práce s duší, které v básnířčině životě dominují: básnická imaginace, terapeutická citlivost a umění hudby. (alza.cz)

Postavte si autoportrét známé malířky Fridy Kahlo. Složte všech 1 000 dílků puzzle a vytvořte krásný obraz. Obraz může být krásná dekorace v interiéru. Toto puzzle je výzvou pro milovníky těchto skládaček. (mall.cz)

Mladá policistka Embla si jako každý rok vzala dovolenou, aby se mohla zúčastnit lovu spolu se svým strýcem Nissem, na jehož farmu od dětství ráda jezdila. Už během prvních dvou dnů však došlo k podivným nehodám, dva lovci zmizeli a nakonec byl jeden z nich nalezen mrtvý. Tím Emblina dovolená skončila. Spolu se svým šéfem Göranem a kolegou Hampusem se pustila do vyšetřování, které ji dovedlo tak blízko k vrahovi, že se málem stala jeho další obětí. (knihydobrovsky.cz)

Televizní skříňka "Helene" Dřevo a dřevu podobné materiály nesnášejí vodu. Do struktury dřeva může pronikat nadměrná vlhkost, v důsledku toho může ztrácet barvu a dokonce hnít. V případě čištění používejte prosím vlhké hadříky se studenou vodou, abyste zabránili růstu plísní. Nejlepší je otřít do sucha. Vyhněte se drsným houbičkám nebo čistícím prostředkům bez dřeva, které mohou nevratně poškodit povrch. Dřevo je materiál citlivý na vysoké teploty. Vystavení tomuto faktoru může způsobit praskání dřeva, proto prosím neumisťujte dřevěný nábytek do blízkosti zdrojů tepla, jako jsou krby nebo radiátory, stejně jako myčky nádobí a do oblastí vystavených horkému jídlu nebo nápojům.Zvýhodněnou cenu tohoto produktu jsme vám vyjednali s dodavatelem, jelikož bude produkt vyrábět specificky pro vás, nevznikne mu tak situace, že budou již vyrobené kusy zbytečně na skladě neprodané, tedy zero waste, který podporujeme. Bohužel s tím ale souvisí delší dodací doba, předpokládali jsme však, že si většinou stěhování poctivě plánujete a nepotřebujete pohovku zítra, tak snad je tento kompromis oukej.. (vemzu.cz)

Televizní skříňka "Helene" Dřevo a dřevu podobné materiály nesnášejí vodu. Do struktury dřeva může pronikat nadměrná vlhkost, v důsledku toho může ztrácet barvu a dokonce hnít. V případě čištění používejte prosím vlhké hadříky se studenou vodou, abyste zabránili růstu plísní. Nejlepší je otřít do sucha. Vyhněte se drsným houbičkám nebo čistícím prostředkům bez dřeva, které mohou nevratně poškodit povrch. Dřevo je materiál citlivý na vysoké teploty. Vystavení tomuto faktoru může způsobit praskání dřeva, proto prosím neumisťujte dřevěný nábytek do blízkosti zdrojů tepla, jako jsou krby nebo radiátory, stejně jako myčky nádobí a do oblastí vystavených horkému jídlu nebo nápojům.Zvýhodněnou cenu tohoto produktu jsme vám vyjednali s dodavatelem, jelikož bude produkt vyrábět specificky pro vás, nevznikne mu tak situace, že budou již vyrobené kusy zbytečně na skladě neprodané, tedy zero waste, který podporujeme. Bohužel s tím ale souvisí delší dodací doba, předpokládali jsme však, že si většinou stěhování poctivě plánujete a nepotřebujete pohovku zítra, tak snad je tento kompromis oukej.. (vemzu.cz)

Televizní skříňka "Helene" Dřevo a dřevu podobné materiály nesnášejí vodu. Do struktury dřeva může pronikat nadměrná vlhkost, v důsledku toho může ztrácet barvu a dokonce hnít. V případě čištění používejte prosím vlhké hadříky se studenou vodou, abyste zabránili růstu plísní. Nejlepší je otřít do sucha. Vyhněte se drsným houbičkám nebo čistícím prostředkům bez dřeva, které mohou nevratně poškodit povrch. Dřevo je materiál citlivý na vysoké teploty. Vystavení tomuto faktoru může způsobit praskání dřeva, proto prosím neumisťujte dřevěný nábytek do blízkosti zdrojů tepla, jako jsou krby nebo radiátory, stejně jako myčky nádobí a do oblastí vystavených horkému jídlu nebo nápojům.Zvýhodněnou cenu tohoto produktu jsme vám vyjednali s dodavatelem, jelikož bude produkt vyrábět specificky pro vás, nevznikne mu tak situace, že budou již vyrobené kusy zbytečně na skladě neprodané, tedy zero waste, který podporujeme. Bohužel s tím ale souvisí delší dodací doba, předpokládali jsme však, že si většinou stěhování poctivě plánujete a nepotřebujete pohovku zítra, tak snad je tento kompromis oukej.. (vemzu.cz)

Televizní skříňka "Helene" Dřevo a dřevu podobné materiály nesnášejí vodu. Do struktury dřeva může pronikat nadměrná vlhkost, v důsledku toho může ztrácet barvu a dokonce hnít. V případě čištění používejte prosím vlhké hadříky se studenou vodou, abyste zabránili růstu plísní. Nejlepší je otřít do sucha. Vyhněte se drsným houbičkám nebo čistícím prostředkům bez dřeva, které mohou nevratně poškodit povrch. Dřevo je materiál citlivý na vysoké teploty. Vystavení tomuto faktoru může způsobit praskání dřeva, proto prosím neumisťujte dřevěný nábytek do blízkosti zdrojů tepla, jako jsou krby nebo radiátory, stejně jako myčky nádobí a do oblastí vystavených horkému jídlu nebo nápojům.Zvýhodněnou cenu tohoto produktu jsme vám vyjednali s dodavatelem, jelikož bude produkt vyrábět specificky pro vás, nevznikne mu tak situace, že budou již vyrobené kusy zbytečně na skladě neprodané, tedy zero waste, který podporujeme. Bohužel s tím ale souvisí delší dodací doba, předpokládali jsme však, že si většinou stěhování poctivě plánujete a nepotřebujete pohovku zítra, tak snad je tento kompromis oukej.. (vemzu.cz)

Televizní skříňka "Helene" Dřevo a dřevu podobné materiály nesnášejí vodu. Do struktury dřeva může pronikat nadměrná vlhkost, v důsledku toho může ztrácet barvu a dokonce hnít. V případě čištění používejte prosím vlhké hadříky se studenou vodou, abyste zabránili růstu plísní. Nejlepší je otřít do sucha. Vyhněte se drsným houbičkám nebo čistícím prostředkům bez dřeva, které mohou nevratně poškodit povrch. Dřevo je materiál citlivý na vysoké teploty. Vystavení tomuto faktoru může způsobit praskání dřeva, proto prosím neumisťujte dřevěný nábytek do blízkosti zdrojů tepla, jako jsou krby nebo radiátory, stejně jako myčky nádobí a do oblastí vystavených horkému jídlu nebo nápojům.Zvýhodněnou cenu tohoto produktu jsme vám vyjednali s dodavatelem, jelikož bude produkt vyrábět specificky pro vás, nevznikne mu tak situace, že budou již vyrobené kusy zbytečně na skladě neprodané, tedy zero waste, který podporujeme. Bohužel s tím ale souvisí delší dodací doba, předpokládali jsme však, že si většinou stěhování poctivě plánujete a nepotřebujete pohovku zítra, tak snad je tento kompromis oukej.. (vemzu.cz)

Televizní skříňka "Helene" Dřevo a dřevu podobné materiály nesnášejí vodu. Do struktury dřeva může pronikat nadměrná vlhkost, v důsledku toho může ztrácet barvu a dokonce hnít. V případě čištění používejte prosím vlhké hadříky se studenou vodou, abyste zabránili růstu plísní. Nejlepší je otřít do sucha. Vyhněte se drsným houbičkám nebo čistícím prostředkům bez dřeva, které mohou nevratně poškodit povrch. Dřevo je materiál citlivý na vysoké teploty. Vystavení tomuto faktoru může způsobit praskání dřeva, proto prosím neumisťujte dřevěný nábytek do blízkosti zdrojů tepla, jako jsou krby nebo radiátory, stejně jako myčky nádobí a do oblastí vystavených horkému jídlu nebo nápojům.Zvýhodněnou cenu tohoto produktu jsme vám vyjednali s dodavatelem, jelikož bude produkt vyrábět specificky pro vás, nevznikne mu tak situace, že budou již vyrobené kusy zbytečně na skladě neprodané, tedy zero waste, který podporujeme. Bohužel s tím ale souvisí delší dodací doba, předpokládali jsme však, že si většinou stěhování poctivě plánujete a nepotřebujete pohovku zítra, tak snad je tento kompromis oukej.. (vemzu.cz)

Televizní skříňka "Helene" Dřevo a dřevu podobné materiály nesnášejí vodu. Do struktury dřeva může pronikat nadměrná vlhkost, v důsledku toho může ztrácet barvu a dokonce hnít. V případě čištění používejte prosím vlhké hadříky se studenou vodou, abyste zabránili růstu plísní. Nejlepší je otřít do sucha. Vyhněte se drsným houbičkám nebo čistícím prostředkům bez dřeva, které mohou nevratně poškodit povrch. Dřevo je materiál citlivý na vysoké teploty. Vystavení tomuto faktoru může způsobit praskání dřeva, proto prosím neumisťujte dřevěný nábytek do blízkosti zdrojů tepla, jako jsou krby nebo radiátory, stejně jako myčky nádobí a do oblastí vystavených horkému jídlu nebo nápojům.Zvýhodněnou cenu tohoto produktu jsme vám vyjednali s dodavatelem, jelikož bude produkt vyrábět specificky pro vás, nevznikne mu tak situace, že budou již vyrobené kusy zbytečně na skladě neprodané, tedy zero waste, který podporujeme. Bohužel s tím ale souvisí delší dodací doba, předpokládali jsme však, že si většinou stěhování poctivě plánujete a nepotřebujete pohovku zítra, tak snad je tento kompromis oukej.. (vemzu.cz)