20th century indian art: modern, post-independence, contemporary - partha mitter, parul dave mukherji, rakhee balaram

A landmark volume presenting the history of Indian art across the subcontinent and South Asia from the late 19th century to the present day, published in association with Art Alive. Recent decades have seen significant growth in the interest, acquisition and exhibition of modern Indian and South Asian art and artists by major international museums. This essential textbook, primarily aimed at students, presents an engaging, informative history of modern art from the subcontinent as seen through the eyes of prominent Indian academics. Illustrated throughout with strong narrative content, key experts contribute multiple perspectives on modernism, modernity and plurality, and expansive ideas about contemporary art practices. A range of subjects and topics feature including Group 1890, the Madras Art Movement, Regional Modern and Dalit art, as well as artists such as Amrita Sher-Gil and Raqs Media Collective. This book also has sections devoted to the art of Pakistan, Nepal, Bangladesh and other parts of South Asia. Together with lively academic discussions and a selection of absorbing interviews with artists, this title meets a clear demand for a comprehensive and authoritative sourcebook on modern, postmodern and contemporary Indian art. It is the definitive reference for anyone with an interest in Indian art and non-Western art histories. Published in association with Art Alive (knihydobrovsky.cz)

A fascinating journey through Western art from the 1910s to the 1960s, charting how artists wrestled with the headlong changes of a turbulent and conflict-ridden world From the chaos of the First World War to the ravages of the Second, from the Great Depression to the rise of consumer culture, artists we call “modern” faced the challenge of responding imaginatively to utterly new circumstances of life. Original thought, startling artistic techniques, and new attitudes to experimentation were required to produce exceptional and timely work.Make It Modern guides the reader through the art of the modern world. Works of celebrated artists, from Pablo Picasso and Wassily Kandinsky to Frida Kahlo, Jackson Pollock, and Yayoi Kusama, alongside a panoply of undervalued or less-known figures, populate this decade-by-decade narrative. Make It Modern tells an unforgettable story of how art was changed forever. (knihydobrovsky.cz)

This revised edition of Grospierre’s celebrated tour of modernist architecture has been expanded beyond Europe and North America to a truly global reach, featuring buildings in Southeast Asia, Australia, Africa and South America. Featuring new and revised texts from Barbican, MoMA and independent curators, this book offers intriguing insights into the history of modernist design, the origins of architectural photography and the reasons why architectural forms repeat in otherwise dissimilar countries. Is form still function? How “modern” is modernist architecture? And what has happened to the style’s foundational utopian ideals? Nicolas Grospierre’s masterful photographic survey catalogues both famous and little-known buildings, challenging the viewer to consider modernist architecture’s complicated legacy. Drawn from Grospierre’s ever-expanding archive documenting his travels, these large-format photographs of almost 250 buildings are arranged purely by their shapes, prioritizing form over function and location to give a unique perspective of global structures. Uniform in perspective, and presented without comment, Grospierre’s photographs allow viewers to discover details and colors that a more narrative-focused presentation would prohibit. The work of nearly a quarter of a century, this ever-expanding collection reflects a labor of love, a photographer’s deep obsession, and a celebration of buildings both iconic and mundane all over the world. About the Author Nicolas Grospierre’s awards include the Golden Lion at the 2008 Venice Architecture Biennale, the Polityka Passport Award in 2011, the Prize of the Ministry of Culture of the Republic of Poland in 2009, and grants from the Graham Foundation of Chicago in 2014 and 2020. He is the author of Modern Forms and Modern Spaces (Prestel). (knihydobrovsky.cz)

Tato kniha nabízí exkluzivní pohled do bohaté a rozmanité sbírky nejvýznamnějších fotografií 20. století kolínského Muzea Ludwig. V knize najdeme více než 850 děl v abecedním pořadí. (knihydobrovsky.cz)

A deluxe bind-up edition of Naoki Urasawa's award-winning epic of doomsday cults, giant robots and a group of friends trying to save the world from destruction!Humanity, having faced extinction at the end of the 20th century, would not have entered the new millennium if it weren't for them. In 1969, during their youth, they created a symbol. In 1997, as the coming disaster slowly starts to unfold, that symbol returns. This is the story of a group of boys who try to save the world.Evil has come. Justice has yet to arrive...While an unknown virus spreads and cripples the world with fear, the 2015 World Expo prepares to start, serving as a beacon of hope in a dark world. But how can our heroes remain hopeful as strange rumors start to spread? Between sightings of the recently deceased Friend walking the streets of Japan and rumors of an assassination attempt on the pope, all signs point towards an eventful opening ceremony for the 2015 World Expo. (knihydobrovsky.cz)

A deluxe bind-up edition of Naoki Urasawa's award-winning epic of doomsday cults, giant robots and a group of friends trying to save the world from destruction!Humanity, having faced extinction at the end of the 20th century, would not have entered the new millennium if it weren't for them. In 1969, during their youth, they created a symbol. In 1997, as the coming disaster slowly starts to unfold, that symbol returns. This is the story of a group of boys who try to save the world.A man with a guitar arrives at a barrier town outside of Tokyo. Anyone who attempts to travel through the town without a pass is arrested and murdered. As the days go by, the body count grows and grows... Who can change this horrible situation and break through the barrier town? And who awaits at their final destination? (knihydobrovsky.cz)

A deluxe bind-up edition of Naoki Urasawa's award-winning epic of doomsday cults, giant robots and a group of friends trying to save the world from destruction! Humanity, having faced extinction at the end of the 20th century, would not have entered the new millennium if it weren't for them. In 1969, during their youth, they created a symbol. In 1997, as the coming disaster slowly starts to unfold, that symbol returns. This is the story of a group of boys who try to save the world. *Releases 4 times a year for 12 volumes (final volume titled 21st Century Boys: The Perfect Edition). Series ends at volume 12. *Due to his excellent storytelling, mastery of mystery and suspense and amazing artistic talent Naoki Urasawa has become one of the most respected artists by not only manga fans but also passionate fans of great comics in a similar manner to Junji Ito (Uzumaki, Tomie) and Inio Asano (Goodnight Punpun, solanin). *20th Century Boys is one of Naoki Urasawa's best known and beloved works in the West and has won the prestigious Eisner Award for Best U.S. Edition of International Material - Asia on two separate occasions (2011, 2013). *The first edition of 20th Century Boys has sold over 52,000 units over 24 volumes. (BookScan 1/18) *Monster, another series by Naoki Urasawa, was published in a Perfect Edition similar to 20th Century Boys: The Perfect Edition. Monster: The Perfect Edition has sold over 36,000 units over 9 volumes. (BookScan 1/18) *Adapted into a live-action film trilogy in Japan from 2008 to 2009 that was released in English by VIZ Pictures. (knihydobrovsky.cz)

A deluxe bind-up edition of Naoki Urasawa's award-winning epic of doomsday cults, giant robots and a group of friends trying to save the world from destruction!Humanity, having faced extinction at the end of the 20th century, would not have entered the new millennium if it weren't for them. In 1969, during their youth, they created a symbol. In 1997, as the coming disaster slowly starts to unfold, that symbol returns. This is the story of a group of boys who try to save the world.In 2014, Tokyo is under the complete control of the mysterious ruler known as the Friend. Kanna has chosen to step forward and confront the Friend in order to carry out the last wishes of her uncle Kenji, who has been missing since Bloody New Year's Eve. As Kanna gathers a group of outcasts and misfits to face the Friend, her high school classmate Koizumi faces true horror in the brainwashing camp known as Friend Land. It is there that she sees something that no one was ever meant to see: the true identity of the Friend. Who will survive in this world where it is nearly impossible to distinguish friend from foe? (knihydobrovsky.cz)

Kniha z kolekce Taschen GmbH. Kniha poskytuje fascinující vhled do bohaté rozmanitosti fotografie 20. století – od konceptuálního umění přes abstrakt až po reportáž a všechny hlavní směry a žánry. (answear.cz)

Featuring dynamic works from the contemporary collage landscape, The Age of Collage Vol. 3 showcases a new crop of creative vanguards advancing the medium's possibilities, piece by piece, splice by splice. With its foundations in Surrealism and Dadaism, what was once a convention-defying practice has maintained a voice for generations. Equipped with a craft knife, paintbrush, stylus, or scissors, a collage artist's toolkit is as varied as their output and this title brings their work back to the paper page. Investigating the varied aesthetic cues and cultural tropes that inspire their interdisciplinary approach, this comprehensive volume details more than 70 artists discovering new ways of elevating the genre. (knihydobrovsky.cz)

Na začátku 21. století jasně vidíme, že minulé století přineslo v oblasti designu významné změny. Estetika vstoupila do našeho každodenního života, často s ohromujícími výsledky. Naše domovy i pracoviště se staly skutečnou galerií stylu a inovace. (knihydobrovsky.cz)

The first presentation in book form of Josef Lada (1887-1957) as a major exponent of Central European art of the 20th century, and consequently also a master of world painting. This full-colour pictorial monograph is conceived around the premise that his perennial attachment to quintessentially Czech motifs, the Bohemian landscape, as well as Czech traditions and myths, was essential in enhancing the individuality of his output. In an introductory essay followed by ten thematically focused illustrated chapters, the author of this book documents both Josef Lada´s affinity with many leading figures of world culture (including not only artists), and the uniqueness and exceptionality of Lada´s painterly idiom. The artist´s greatness is seen as stemming primarily from his intrinsically defined creative method which accounts for the overall spirit of harmony emanating from his works and assigning him the status of an artist of worldwide import. Hence for instance the juxtaposition, in the final section of the book, of the phenomenon of "Ladian winter" alongside some of the most illustrious individual motivic characteristics found in the history of world art - a company to which Lada´s paintings prove fully equal. This innovative book, published simultaneously in Czech and English, is rounded off by a detailed biographical timeline which - like the rest of the contents - takes due account of the international readership. (knihydobrovsky.cz)

Czech Photography of the 20th Century, published simultaneously in Czech and English versions, is the first book to present the main trends, figures, and works of Czech photography from the beginning to the end of the last century to such a large extent. Its 517 plates include not only the most important, well-known photographs and photomontages, but also works that have long been forgotten or are published for the first time. The book is arranged in seventeen chapters, supplemented with chronologies of the most important events in twentieth-century Czech photography and history. E-PHOTO evaluated the book as THE MOST INFLUENTIAL PHOTOGRAPHY SOURCES IN 2010-2011. (knihydobrovsky.cz)

Rok vydání: 2022.0 Varianta: Chloe And The Next 20th Century (2 LP) Složení setu: 2 ks Dekáda interpreta: 2010 - 2019;2000 - 2009;2020 - 2029 Typ: Album;LP deska Vydavatelství: Bella Union Rychlost: 33 1/3 RPM Barva podle výrobce: Black Datum vydání: 2022-04-08 Barva: Černá Žánr: Pop;Rock Balení obsahuje: LP Interpret / Téma: Father John Misty Subžánr: Indie Rock Země původu: Německo Země interpreta: USA (muziker.cz)

This book presents the latest central European research concerning History and its influenceon central Euroean societies in the 20th century. (knihydobrovsky.cz)

The 20th century saw fashion evolve from an exclusive Parisian salon business catering to a wealthy elite into a global industry employing millions, with new trends whisked into stores before the last model has left the catwalk. Along the way, the signature silhouettes of each era evolved beyond recognition. For women, House of Worth crinolines gave way to Vionnet’s bias-cut gowns, Dior’s New Look to Quant’s Chelsea Look, Halston’s white suit to Frankie B.’s low-rise jeans. In menswear, ready-made suits signaled the demise of bespoke tailoring, long before Hawaiian shirts or skinny jeans entered the fore.20th-Century Fashion offers a retrospective of the last hundred years of style via 400 fashion advertisements from the Jim Heimann Collection. The images trace not only the changing trends but also the evolution in their marketing and audience, as fashion was adopted into popular culture and the mass market, decade by decade. An in-depth introduction and illustrated time line detail the style-makers and trendsetters and how the historic events, design houses, retailers, films, magazines, and celebrities shaped the way we dressed—then and now. Contributors The author Alison A. Nieder has worked in fashion since 1985, in retail, apparel production, and as a fashion business journalist. She is executive editor of California Apparel News, a fashion trade publication covering the West Coast apparel and textile industries. The editor Cultural anthropologist and graphic design historian Jim Heimann is Executive Editor for TASCHEN America, and author of numerous books on architecture, pop culture, and the history of the West Coast, Los Angeles, and Hollywood. His unrivaled private collection of ephemera has been featured in museum exhibitions around the world and in dozens of books. (knihydobrovsky.cz)

Take an trip through three centuries of trend. In this spectacular collection from the Kyoto Costume Institute, one of the world’s most extensive clothing collections, the smartest minds and sharpest eyes in fashion studies walk us through the outer- and underwear, shoes, and accessories that have defined people around the world. Clothes define people. A person’s attire, whether it’s a sari, kimono, or business suit, is an essential code to his or her culture, class, personality, even faith. Founded in 1978, the Kyoto Costume Institute recognizes the importance of understanding clothes from sociological, historical, and artistic perspectives. With one of the world’s most extensive clothing collections, the KCI has amassed a wide range of historical garments, underwear, shoes, and fashion accessories dating from the 18th century to the present day. Showcasing the Institute’s vast collection, Fashion History is a fascinating excursion through clothing trends from the 18th to the 20th century. Featuring impeccable photography of clothing expertly displayed and arranged on custom-made mannequins, it is a testimony to attire as “an essential manifestation of our very being” and to the Institute’s passion for fashion as a complex and intricate art form. The authors include some of the smartest minds and sharpest eyes in fashion studies: Akiko Fukai (Director and Curator Emeritus of the Kyoto Costume Institute), Tamami Suoh (Curator of The Kyoto Costume Institute), Miki Iwagami (Lecturer of fashion history at Bunka Gakuen University, Tokyo), Reiko Koga (former professor of fashion history at Bunka Gakuen University, Tokyo), and Rie Nii (Curator of The Kyoto Costume Institute). The Kyoto Costume Institute (KCI) collects and preserves outstanding examples of fashion through the centuries. It is one of the leading centers of fashion research, sharing its findings in both exhibitions and publications. (knihydobrovsky.cz)

Audiokniha: „Truth and love must triumph over lies and hatred.“ Václav Havel. Martin Vopěnka weaves historical events with biographical narratives, describing the essence of a totalitarian society and the individual's yearning for truth. Are there gaps in your children's knowledge of 20th-century history? Would they struggle to assemble basic information about Václav Havel's life? This experienced author describes the personality of the first Czech president within the context of 20th-century history. He artfully combines historical occurrences with personal accounts, describing the nature of a totalitarian society and the unwavering pursuit of truth by individuals. Young readers will acquire a lucid understanding of figures like Masaryk and Hitler, the aftermath of the Munich Betrayal, and the milieu in which Václav Havel came of age. Following February 1948, the thoughtful, privileged child transformed into an undesirable son of a bourgeois family with the label "unsuitable for studies". Nevertheless, his heart and intellect were in the right place. His clear vision of the world around him and his personal charisma eventually propelled him into the unofficial leadership of the anti-regime movement and the presidency of our country. (knihydobrovsky.cz)

In this collection of 20th century alcohol and tobacco ads, we see how the marketing of these productsspanned from the elegant to the offbeat. Each era’s ads are captured with images that were once icons, from the Marlboro Man to Spuds MacKenzie. Explore advertising in a time when even doctors recommended smoking. Selling the most delicious vices Vices or virtues: drinking and smoking provided marketers with products to be forged into visual feasts. In this lush compendium of advertisements, we explore how depictions of these commodities spanned from the elegant to the offbeat, revealing how manufacturers prodded their customers throughout the 20th century to imbibe and inhale. Each era’s alcohol and tobacco trends are exuberantly captured page after page, with brand images woven into American popular culture so effectively that almost anyone could identify such icons as the Marlboro Man or Spuds MacKenzie, figures so familiar they could appear in ads without the product itself. Other advertisers devised clever and subliminal approaches to selling their wares, as the wildly successful Absolut campaign confirmed. Even doctors contributed to a perverse version of propaganda, testifying that smoking could calm your nerves and soothe your throat, while hailing liquor as an elixir capable of bringing social success. Whether you savor these visual delights, or enjoy inhaling and wallowing in forbidden pleasures, you will certainly be thrilled by this exploration of a decidedly vibrant—and sometimes controversial—chapter of advertising history. (knihydobrovsky.cz)

This biography is not just about Václav Havel and his legacy, but about the history of Central Europe in the 20th Century. It offers a foundation that anyone interested in this history should know. Václav Havel grew up during the great historical upheavals of the Second World War and the division of Europe by the Iron Curtain. Later he would make his own mark on history. Was he more powerful as a president struggling to bring a more human dimension to politics, or as a prisoner of the communist regime, acting in accordance with his conscience? In the face of the dangers and challenges of today, it becomes ever clearer that European politics in the decade since Havel's death has lacked figures of the same moral stature. Martin Vopěnka is the author of many successful books for children, young people and adults. His books have been translated into ten languages. Here, he once again shows his ability to select the most essential information and set it in comprehensible context. At the same time, he does not disguise the fact that the theme is a very personal one for him. Eva Bartošová's apt illustrations accompany his moving account of Havel's life and times. (knihydobrovsky.cz)

eBook:,Práce poskytuje srovnání teoretických přístupů k problematice stylu, a to v rámci českého a anglosaského (především britského) kontextu. Cílem bylo ukázat a srovnat odlišná metodologická pojetí založená na odlišných teoretických východiscích – proto byly zvoleny dva odlišné kulturní okruhy: pozornost je však samozřejmě věnována také vztahů mezi nimi. Dvacáté století bylo vybráno úmyslně, jako období, v němž se v obou prostředích stylistika konstituovala jako moderní teoretická disciplína opírající se o základnu lingvistiky a literární vědy. Práci mohou využít jak domácí, tak zahraniční studenti a vyučující, především bohemisté a anglisté. (knihydobrovsky.cz)

Hodinky Orient Star RE-AV0125S z řady Contemporary nabízí jednoduchý číselník s částečným průhledem na strojek a elegantní design, díky kterému jsou vhodným doplňkem ke košili, či saku. Jejich vlastnosti ovšem oceníte i při běžném denním nošení. Orient Star Contemporary Modern Skeleton RE-AV0125S jsou oslavou deseti let od uvedení prvního modelu s částečně prořezávaným číselníkem, který spatřil světlo světa v roce 2014. Orient při příležitosti 10. výročí dnes již velmi dobře známého designu Modern Skeleton… (helveti.cz)

Hodinky Orient Star RE-AV0123G z řady Contemporary nabízí jednoduchý číselník s částečným průhledem na strojek a elegantní design, díky kterému jsou vhodným doplňkem ke košili, či saku. Jejich vlastnosti ovšem oceníte i při běžném denním nošení. Orient Star Contemporary Modern Skeleton RE-AV0123G jsou oslavou deseti let od uvedení prvního modelu s částečně prořezávaným číselníkem, který spatřil světlo světa v roce 2014. Orient při příležitosti 10. výročí dnes již velmi dobře známého designu Modern Skeleton… (helveti.cz)

Hodinky Orient Star RE-AV0126B z řady Contemporary nabízí jednoduchý číselník s částečným průhledem na strojek a elegantní design, díky kterému jsou vhodným doplňkem ke košili, či saku. Jejich vlastnosti ovšem oceníte i při běžném denním nošení. Orient Star Contemporary Modern Skeleton RE-AV0126B jsou oslavou deseti let od uvedení prvního modelu s částečně prořezávaným číselníkem, který spatřil světlo světa v roce 2014. Orient při příležitosti 10. výročí dnes již velmi dobře známého designu Modern Skeleton… (helveti.cz)

Hodinky Orient Star RE-AV0124G z řady Contemporary nabízí jednoduchý číselník s částečným průhledem na strojek a elegantní design, díky kterému jsou vhodným doplňkem ke košili, či saku. Jejich vlastnosti ovšem oceníte i při běžném denním nošení. Orient Star Contemporary Modern Skeleton RE-AV0124G jsou oslavou deseti let od uvedení prvního modelu s částečně prořezávaným číselníkem, který spatřil světlo světa v roce 2014. Orient při příležitosti 10. výročí dnes již velmi dobře známého designu Modern Skeleton… (helveti.cz)

A groundbreaking global survey of the finest mid-20th-century homes - one of the most popular styles of our time A fascinating collection of more than 400 of the world's most glamorous homes from more than 290 architects, the Atlas of Mid-Century Modern Houses showcases work by such icons as Marcel Breuer, Richard Neutra, Alvar Aalto, and Oscar Niemeyer alongside extraordinary but virtually unknown houses in Australia, Africa, and Asia. A thoroughly researched, comprehensive appraisal, this book is a must-have for all design aficionados, Mid-Century Modern collectors, and readers looking for inspiration for their own homes. Dominic Bradbury is a writer and freelance journalist specializing in architecture and design. He has written over 20 books, including Mid-Century Modern Complete, The Iconic House, and The Iconic Interior. He contributes to magazines and newspapers in the UK, US, Australia, and internationally, including The Financial Times, The Times, Telegraph, House & Garden, World of Interiors, Wallpaper, and Vogue Living. (knihydobrovsky.cz)

Elektronická kniha - ze série Spisy Filozofické fakulty Masarykovy univerzity, autor Michal Křístek, 108 stran, anglicky Práce poskytuje srovnání teoretických přístupů k problematice stylu, a to v rámci českého a anglosaského (především britského) kontextu. Cílem bylo ukázat a srovnat odlišná metodologická pojetí založená na odlišných teoretických východiscích – proto byly zvoleny dva odlišné kulturní okruhy: pozornost je však samozřejmě věnována také vztahů mezi nimi. Dvacáté století bylo vybráno úmyslně, jako období, v němž se v obou prostředích stylistika konstituovala jako moderní teoretická disciplína opírající se o základnu lingvistiky a literární vědy. Práci mohou využít jak domácí, tak zahraniční studenti a vyučující, především bohemisté a anglisté. (alza.cz)

Themes of Contemporary Art: Visual Art after 1980, Fifth Edition, offers students and readers an introduction to recent art. The primary focus is an examination of themes that are widespread in contemporary artistic practice. Individual chapters analyze thematic content in eight groupings: Identity, The Body, Time, Memory, Place, Language, Science, and Spirituality. These eight thematic categories provide a significant sample from which readers can graspinfluential concepts that stretch across much of the art of our time. Profiles of key artists and works enhance student understanding of these major themes and the individual approaches and key movements in theworld of contemporary art. (knihydobrovsky.cz)

A lively introduction to and history of international contemporary art from 1960 to the present. What does it mean? Is it really art? Why does it cost so much? While these questions are perpetually asked about contemporary art, they are not the questions that E. H. Gombrich set out to answer in his seminal book The Story of Art. Contemporary art is very different from what came before. From the 1960s, where Gombrich’s account concludes, artists began to abandon traditional forms of art and started to make work that questioned art’s very definition.This is where Godfrey picks up the story. Developments in contemporary art have followed no straightforward line of progress or sequence of movements. Recognizing this, Tony Godfrey creates a narrative from a series of often dramatic creative conflicts and arguments around what art is or should be.From object versus sculpture and painting versus conceptual to local versus global, gallery versus wider world, The Story of Contemporary Art traces a history in terms of drastic changes in social and political life over the last sixty years. How do we experience being human in a world that seems to change so quickly? In exploring art’s relationship to this question, Godfrey asserts that multiple voices must be heard: critics, theorists, curators and collectors, but also audiences and artists themselves. Key to the book is the story of how a perception that art was made almost exclusively by white men from North America and Western Europe has been radically overturned.Compelling and intelligent, but never academic, this book tells us how. (knihydobrovsky.cz)

A ground-breaking global survey of today’s most innovative artists working with text The inclusion of text in works of art was a revolutionary creative advancement of the twentieth century, with artists subverting traditional conceptions of ‘art’ and ‘writing.’ Younger generations of artists have continued to use the inherent readability of words to communicate ideas to viewers across a diverse array of mediums, including painting, sculpture, installation, and video. Nominated by 66 leading global experts (including curators, critics, museum directors, and professors), Vitamin Txtshowcases 103 living artists, from 34 countries, who place the use of text centrally within their artistic practices. With more the 500 artworks illustrated, and an introduction about the history of artists using text from ancient Chinese calligraphy to contemporary digital art, the book’s focus allows for a showcase of a range of different mediums, providing a cross-disciplinary view into the art world today. Advisors include: Negar Azimi, Naomi Beckwith, Meriem Berrada, Isolde Brielmaier, Yeon Shim Chung, Tandazani Dhlakama, Yilmaz Dziewior, Touria El Glaoui, Ruth Erickson, Alison Gingeras, Krist Gruijthuijsen, Jennifer Higgie, Mami Kataoka, Sunjung Kim, Venus Lau, Helen Molesworth, Kimberly Moulton, Fumio Nanjo, Chika Okeke-Agulu, Adriano Pedrosa, Nada Raza, Dieter Roelstraete, Andrew Russeth, Nancy Spector, Sarah Thornton, Marianna Vecellio, Gilbert Vicario, Victor Wang Artists featured include: Ghada Amer, Hellen Ascoli, Kamyar Bineshtarigh, Sophie Calle, Alejandro Cesarco, Heman Chong, Tony Cokes, Tracey Emin, Jeffrey Gibson, Shilpa Gupta, Jenny Holzer, Roni Horn, Ichihara Hiroko, Christine Sun Kim, Barbara Kruger, Glenn Ligon, Harland Miller, Shirin Neshat, Adam Pendleton, Shubigi Rao, Kameelah Janan Rasheed, Kay Rosen, Ed Ruscha, David Shrigley, Studio for Propositional Cinema, Hank Willis Thomas, Rirkrit Tiravanija, Nora Turato, Kaylene Whiskey, John Wood and Paul Harrison, Xu Bing, Young-Hae Chang Heavy Industries (knihydobrovsky.cz)

Publikace Czech Contemporary Art Guide (v anglickém jazyce) prezentuje českou současnou výtvarnou scénu a je určena zájemcům jak z široké, tak odborné veřejnosti. Guide je rozdělen do tří částí. Úvodní kapitoly shrnují vývoj výtvarné scény od začátku 20. století do současnosti a jsou doplněny ukázkami několika uměleckých děl. Na tento text navazují profily vybraných umělců, kurátorů a teoretiků. Třetí část tvoří adresáře s krátkými úvodníky odkazující na odborné instituce, muzea, komerční i nekomerční galerie, školy, výtvarná ocenění, periodika, online portály a vybranou bibliografii. Celý průvodce vznikal ve spolupráci s odbornou redakční radou (Lucie Drdová, Edith Jeřábková, Pavlína Morganová, Jan Skřivánek, Silvie Šeborová). (knihydobrovsky.cz)

Hnízdečka od české designové značky RAINBOW-X jsou vyvinuta pro potřeby nejnáročnějších zákazníků, kteří preferují vždy to nejlepší a nespokojí se s průměrem. Vnější rozměr hnízdečka je 65x100cm, rozměr spací plochy hnízdečka je 30x65cm. Hnízdečko má po celém obvodu mašli pro možnost úpravy tvaru hnízdečka, což je pro miminko velmi důležité, aby se cítilo v bezpečí. Spací plocha je podšita kvalitním vatelínem, který je měkký a miminku se tak bude ležet jako na obláčku. Po obvodu je hnízdečko vyplněno dutým vláknem. Hnízdečko je vyrobeno z látky Micropeach (100% PES), která byla vyvinuta nedávno. Díky své jemnosti a výdrži se stala ihned oblíbenou látkou pro výrobu luxusního textilu. Látka Micropeach je velmi příjemná na dotek a je k nerozpoznaní od bavlny a oproti ní jsou její velkou předností rychleschnoucí vlastnosti vláken. Díky těm se bakterie nemnoží tak rychle jako v bavlně, která udržuje tekutiny a mikroorganismy se v ní proto množí mnohem rychleji. (fotodeky.cz)

Unleash the Power Within You - "The Art of Being Alone: Harness Your Superpower By Learning to Enjoy Being Alone," inspired by the profound insights of Jordan Peterson, is your gateway to a life of unparalleled fulfillment and happiness.Do you find yourself trapped in the endless cycle of loneliness and longing for connection, only to end up compromising your true self just to fit in? It's time to break free from this cycle. In this groundbreaking book, we guide you on a journey to discover the transformative potential of solitude—a journey that will forever change your perspective on being alone.The journey begins with the revelation that loneliness is not your enemy but a misunderstood friend. We delve into the core reasons behind our obsession with loneliness and unveil the hidden costs of living a life inauthentic to our true selves. With guidance inspired by the wisdom of Jordan Peterson, we empower you to shed the masks you wear and embrace your unapologetic, authentic self.As you progress through the book, you'll master the art of enjoying your own company and find true contentment within yourself. Solitude is not a curse but a remarkable period of personal growth. We guide you to thrive during alone time, develop your 'Life Doesn't Suck' Blueprint, and create a Kick-Ass Solitude Action Plan. By the end of this journey, you'll be equipped to make alone time your most valuable resource.But that's not all; with "The Art of Being Alone," you'll also receive a special bonus: "Dear Me: The Brutally Honest Love Letter You Never Knew You Needed." This love letter to yourself will touch your heart and awaken a sense of self-love and empowerment you never thought possible.Are you ready to unlock your superpower, to find happiness in your own company, and to embrace a life that celebrates your true self? Say goodbye to loneliness, and say hello to a world where solitude becomes your greatest ally. Join us on this transformative journey today, and discover the art of being alone—a journey that promises to change your life forever. Your transformation begins here. (knihydobrovsky.cz)

Kniha - 208 stran, anglicky, pevná bez přebalu lesklá (alza.cz)

Hudební CD - Monkey Business - Happiness Of Postmodern Age Jedna z nejúspěšnějších českých kapel nového tisíciletí vydává sedmé album! Jedna z nejúspěšnějších českých kapel nového tisíciletí vydává sedmé album! Členové Monkey Business zůstali za celou dobu existence v nezměněné sestavě, tedy Roman Holý (klávesy), Ondřej Brousek (klávesy), Pavel Mrázek (basová kytara), Martin Houdek (bicí), Olda Krejčoves (kytara) a za mikrofonem Matěj Ruppert a Tonya Graves. Příznivci této originální party se tedy po čtyřech letech konečně dočkají novinkového alba s názvem Happiness of Postmodern Age. Obsahuje celkem dvanáct písní a jeden remix od holandských Kraak and Smaak. Vedle legendární americké písničkářky Joan Baez přizvala kapela ke spolupráci ještě další hudební hosty, z nichž někteří budou pro posluchače skutečným překvapením. Vydání alba Happiness of Postmodern Age předznamenal singl The Ferry Tale a videoklip, který vznikl v režii Zdeňka Suchého na skladbu Midlife... (alza.cz)

Přestaňte se trápit papírovými taškami na jedno použití a předveďte originální kousek se stylovým motivem. Taška je z pevné textilie, která je otěruvzdorná, a proto tašku jen tak nezašpiníte. A pokud přeci jen ano, můžete ji bez obav vyprat v pračce. Taška má klasické rozměry 37 x 40cm, takže se do ní bez obav vejde menší nákup či pomůcky do školy nebo do práce. Délka uší je okolo 55cm, což je ideální rozměr pro nošení tašky i přes rameno. (fotodeky.cz)

Prostírání je vyrobeno z kvalitního materiálu Canvas 100% PES. Sublimační tisk zaručuje dlouholetou životnost barev. Rozměr 42cm x 28cm. (fotodeky.cz)

KARE DESIGN Policový regál Modern Art 200cm: Moderní policový systém Modern Art je vyroben z působivé kombinace oceli s práškovým nástřikem a tvrzeným čirým sklem. Vzdušné provedení prostor opticky nezmenší, přesto bude nepřehlédnutelným prvkem interiéru. Police Modern Art doporučujeme do industriálně laděných interiérů, jako dekorace vyniknout živé či umělé rostliny. (vemzu.cz)

Relaxační polštářek s moderním potiskem vám zaručí oporu krční páteře. Polštářek je vyroben z prémiového Fleecu, který je velmi příjemný na dotek a proto si jej ihned oblíbíte. Rozměr: Ø: cca 15cm, délka cca 40cm. Český výrobek. (fotodeky.cz)

Zavinovačka podšitá imitací beránkového rouna, které příjemně zahřeje v chladném počasí. Jednou z nejroztomilejších věcí, které pravděpodobně kdy uvidíte, je spokojené děťátko v krásné zavinovačce. Ty však nejsou jen pouhým dekorativním prvkem, ale mají pomoci miminkům, zejména novorozencům, cítit se pohodlně, v teple a v bezpečí. Jedna strana zavinovačky je z prémiového materiálu Micropeach a druhá strana je z imitace ovčího rouna, která je nejen příjemně teplá, ale také heboučká jako jehňátko. Zavinovačka od české designové značky RAINBOW-X je vyvinuta pro potřeby nejnáročnějších zákazníků, kteří preferují vždy to nejlepší a nespokojí se s průměrem. Zavinovačka má rozměr 72x72cm. Materiál použitý pro vnější stranu je Micropeach 100% PES, materiál na vnitřní straně zavinovačky je hebká imitace ovčího rouna. PES je ideální textilie pro použití na zavinovačky, protože díky svým rychleschnoucím vlastnostem vlákna se mikroorganismy v zavinovačce nestihnou množit tak rychle, jako v bavlně, která nasává a zadržuje tekutinu. Látka Micropeach je velmi příjemná na dotek a je k nerozpoznaní od bavlny. Vnitřní materiál imitace ovčího rouna je velmi heboučký a teplý materiál, a proto tuto zavinovačku doporučujeme na zimní období. (fotodeky.cz)

Jednou z nejroztomilejších věcí, které pravděpodobně kdy uvidíte, je spokojené děťátko v krásné zavinovačce. Ty však nejsou jen pouhým dekorativním prvkem, ale mají pomoci miminkům, zejména novorozencům, cítit se pohodlně, v teple a v bezpečí. Zavinovačka je potištěna z obou stran. Jedna strana zavinovačky je z prémiového materiálu Micropeach a druhá strana je z mikroplyše, který je heboučký jako plyšový medvídek. Každá kvalitní zavinovačka by měla mít z každé strany jiný materiál; jeden, který udržuje stálou teplotu a z druhé strany takový, který ihned zahřeje. Zavinovačka od české designové značky RAINBOW-X je vyvinuta pro potřeby nejnáročnějších zákazníků, kteří preferují vždy to nejlepší a nespokojí se s průměrem. Zavinovačka má rozměr 72x72cm. Materiál použitý pro vnější stranu je Micropeach 100% PES, materiál na vnitřní straně zavinovačky pak hebký mikroplyš 100% PES. PES je ideální textilie pro použití na zavinovačky, protože díky svým rychleschnoucím vlastnostem vlákna se mikroorganismy v zavinovačce nestihnou množit tak rychle, jako v bavlně, která nasává a zadržuje tekutinu. Látka Micropeach je velmi příjemný na dotek a je k nerozpoznaní od bavlny. Vnitřní materiál mikroplyš je velmi heboučký a příjemně zahřeje. Obě strany zavinovačky jsou potištěny stejným designem a je jen na vás, jak miminko zabalíte. (fotodeky.cz)

Elegantní deštník Doppler vám pomůže vyzrát nad vrtkavostí počasí. Díky kvalitnímu zpracování a stylovému motivu se budete na déšť těšit a jistě si vysloužíte pár obdivných pohledů. Odolná kostra ze sklolaminátu a oceli si poradí i s prudším větrem, při převrácení se nepoškodí a lehce vrátí do původní polohy. kostra z oceli a sklolaminátu kvalitní tkanina z polyesteru automatické otevírání/zavírání jedním tlačítkem délka složeného deštníku: 27 cm průměr střechy: 97 cm počet ramen: 8 prodloužená záruka 3 roky Upozornění: Plně automatický deštník otevírejte a zavírejte pouze stisknutím tlačítka, jinak hrozí poškození mechanismu. (bagalio.cz)

Detail: dodáváno v dárkovém baleníBarva: fialováMateriál: 100 % bavlna (zoot.cz)

Detail: dodáváno v dárkovém baleníBarva: červenáMateriál: 100 % bavlna (zoot.cz)

Výrobce: Made in FRANCE, Barva: barevná, Gramáž: 400 g/m2, Motív: Geo vzory, Šířka: 44 x 44 cm, Složení: 76% PVC + 2% PU + 22% PE, Ošetrování: 21 (bubulakovo.cz)

Deštník - unisex, skládací, plně automatický systém rozevírání, krytá plocha o rozměru 97 cm, délka rukojeti 27 cm, hmotnost 360 g Modern Art Pride Cool Pastell je praktický skládací dámský deštník s originálním motivem. Je plně automatický, takže jej snadno otevřete jednou rukou pouhým stisknutím tlačítka. Deštník má velmi kvalitní černou konstrukci kombinující v sobě pružnost sklolaminátu a pevnost oceli. Díky tomu při převrácení deštníku větrem nedojde k jeho poškození, ale lze jej jednoduše překlopit zpět do původní polohy. Potah je vyrobený z látky pongee, která je příjemná na omak a zároveň odolná vůči změnám vlhkosti a teplot, nesráží se. Klíčové vlastnosti deštníku DOPPLER Modern Art Magic vícebarevnýBarva: růžová, modrá, vícebarevnáDélka složeného deštníku: 27 cmPrůměr střechy deštníku: 97 cmHmotnost: 363 gMateriál: ocelová konstrukce, sklolaminátSystém: plně automatickýPočet prutů: 54/8Záruka: 3 roky (alza.cz)

Deštník - unisex, skládací, plně automatický systém rozevírání, krytá plocha o rozměru 97 cm, délka rukojeti 27 cm, hmotnost 360 g Modern Art Pride Rainbow je praktický skládací dámský deštník s originálním motivem. Je plně automatický, takže jej snadno otevřete jednou rukou pouhým stisknutím tlačítka. Deštník má velmi kvalitní černou konstrukci kombinující v sobě pružnost sklolaminátu a pevnost oceli. Díky tomu při převrácení deštníku větrem nedojde k jeho poškození, ale lze jej jednoduše překlopit zpět do původní polohy. Potah je vyrobený z látky pongee, která je příjemná na omak a zároveň odolná vůči změnám vlhkosti a teplot, nesráží se. Klíčové vlastnosti deštníku DOPPLER Modern Art Magic vícebarevnýBarva: vícebarevnýDélka složeného deštníku: 27 cmPrůměr střechy deštníku: 97 cmHmotnost: 363 gMateriál: ocelová konstrukce, sklolaminátSystém: plně automatickýPočet prutů: 54/8Záruka: 3 roky (alza.cz)

Plakát A.I. ART z kolekce HARTMAN. Model vyroben z akrylu. (answear.cz)

A curated list of more than 250 must-see destinations organized geographically from Maine to Florida Featuring architecture by some of the biggest Mid-Century names, including Mies van der Rohe, Marcel Breuer, Eero Saarinen, and Philip Johnson, each of the more than 250 buildings is located on a regional map. The book includes all the additional information needed to find and visit each building. Its cool and functional design makes this book a coveted Modernist-style object in itself. Including icons from The Met Breuer to the fabulous beach houses of Fire Island, private homes in Connecticut, Manhattan skyscrapers, and the Tropical Modern residences of Sarasota, Florida, it is a must-have guide to one of the most fertile and lesser-known regions for the development of Mid-Century Modern architecture. From the publisher of Mid-Century Modern Architecture Travel Guide: West Coast USA. Sam Lubell has written eight books about architecture, including California Captured and Mid-Century Modern Architecture Travel Guide: West Coast USA, both from Phaidon. He is a Contributing Editor at The Architect’s Newspaper and writes for The New York Times, Wallpaper, Dwell, Wired, The Los Angeles Times, The Atlantic, Architectural Record, Architect Magazine, Contract, Architectural Review and other publications. Darren Bradley is a Southern California-based architectural photographer, active in the preservation of Mid-Century Modern architecture. (knihydobrovsky.cz)

Flowers have been a popular motif in art for centuries. As the epitome of natural beauty and earthly mortality since the Baroque era, flowers have lost none of their fascination for artists in the 20th and 21st centuries. Why does modern and contemporary art turn so frequently to this multi-faceted subject? (knihydobrovsky.cz)