martýrské plakáty současného umění

Kniha zahrnuje šestnáct let Domu umění České Budějovice, který se pod vedením kurátora Michala Škody stal jednou z nejprestižnějších institucí pro vystavování současného umění a architektury v České republice. Galerie vykazuje dramaturgicky kompaktní celek, který představuje české (např. Adriena Šimotová, Stanislav Kolíbal, Ján Mančuška, Eva Koťátková, Dominik Lang), ale i zahraniční umělce (např. Mimmo Paladino, Martin Creed, Carsten Nicolai, Christopher Williams, Lawrence Weiner, Liam Gillick, Heimo Zobernig, Florian Pumhösl). V posledních letech se pravidelně objevují také prezentace architektury (např. Josef Pleskot, Miroslav Šik, Projektil architekti, Takeši Hosaka), které – podobně jako výstavy výtvarného umění – výrazně pracují přímo s prostorem galerie a s médiem výstavy obecně. Kromě úvodních textů je jádrem této knihy archiv výstav, jichž se v Domě umění v letech 1998–2013 odehrálo 151. Nechybí ani obsáhlý rozhovor s kurátorem a podrobná bibliografie. Grafická úprava svým reduktivním stylem vizuálně koresponduje s tím typem umění, na něž se galerie zaměřuje především. Publikace sleduje jedno období jedné galerie, může ale sloužit i jako případová studie k otázce institucionálního provozu v oblasti českého výtvarného umění po roce 1989 – z neobvyklého pohledu výstavního prostoru v jistém smyslu exkluzivního, který zároveň působí mimo hlavní centra. Vychází v nově založené Edici Dokumenty, v níž ... Unknown localization key: "more"

Objev podobné jako Dům umění České Budějovice 2013-1998 / České Budějovice House of Art 2013-1998 - Terezie Nekvindová

Jak se výstavy výtvarného umění promítají do jeho psaných dějin? A jak by vypadaly dějiny českého umění druhé poloviny 20. století, pokud bychom se na ně dívali právě z tohoto pohledu?Zatímco tradičně bývají dějiny umění koncipovány jako dějiny stylů a zaměřují se na jednotlivé osobnosti a díla, v publikaci Výstava jako médium jsou pojímány z pohledu tzv. exhibition histories, které se na Západě na přelomu milénia staly novou uměnovědnou disciplínou. České umění druhé poloviny 20. století je tak představováno na pozadí přelomových výstav, které v letech 1957-1999 spoluformovaly jeho vývoj. Publikace na více než 1000 stranách rekonstruuje 60 pečlivě vybraných výstav, a to jak skrze texty, tak obrazovou dokumentaci. Výstava je v knize chápána jako autonomní formát kulturní produkce, ale zároveň i jako nástroj k prosazení určitých podob umění, jeho funkcí a veřejné legitimizace. Archiv rozdělený do pěti období uvádějí tři samostatné studie, které sledují metodologii aktuálního výstavního diskurzu, dějiny výstav a proměňující se institucionální podmínky vystavování daného období i dosud nezpracované téma autorů a organizátorů výstav, později označovaných jako kurátoři/kurátorky.Kniha přináší nové pohledy na dosavadní interpretace vývoje českého výtvarného umění po roce 1957. Přestože se zabývá historií, klade si otázky, které bezprostředně vycházejí z podoby současného umění a jeho ... Unknown localization key: "more"

Objev podobné jako Výstava jako médium. České umění 1957-1999 - Pavlína Morganová, Terezie Nekvindová, Dagmar Svatošová

Příběh Wolfganga Beltracchiho je strhujícím popisem jeho života a zároveň šokujícím odhalením o tom, jak funguje trh s uměním.Beltracchi je německý malíř a bývalý padělatel umění. Vytvořil obrazy ve stylu Maxe Ernsta, Andrého Deraina, Heinricha Campendonka, Emila Filly a dalších, které se velmi úspěšně prodávaly po celém světě.V roce 2011 byl v jednom z největších procesů s paděláním umění odsouzen za organizovaný podvod. Údajný zisk se pohyboval mezi dvaceti a padesáti miliony eur.V této senzační knize Beltracchi mluví o svém toulavém životě a popisuje, jak se stal padělatelem umění, jaké techniky a postupy používal a co ho fascinovalo na umělcích, jejichž mistrovský rukopis dokázal naprosto dokonale napodobit.Poutavý příběh doplňuje svým vyprávěním jeho manželka Helene, která mu pomáhala s prodejem obrazů přes galerie a nejslavnější aukční domy světa.Beltracchi dnes patří mezi nejvyhledávanější malíře současného umění. Jeho obrazy, které podepisuje už vlastním jménem, jsou celosvětově velmi žádané.

Objev podobné jako Autoportrét - Příběh největšího padělatele umění - Beltracchi Helene a Wolfgang

sada akvarelových pastelek pro studenty umění
stavebnice pro milovníky umění a přírody
abstraktní umění do interiéru
mateřství v umění a literatuře
moderní nástěnné umění do obývacího pokoje
výbuch v Bejrútu 4. srpna 2020 v umění
manga o umění a malování
ženy v umění 18. století
feministická analýza ženského aktu v umění
dějiny zobrazení ženského těla v umění
feministická teorie umění Lynda Nead
kritika ženského aktu v západním umění
ženské tělo v umění a pornografie
umění a technologie metaverse
koncept metaverse v umění
konceptuální umění Jim Henson

Kniha Umění a emancipace je v českém prostředí prvním uceleným pokusem vyrovnat se s odkazem významného polského intelektuála, jehož myšlenky zůstávají podnětné nejen na poli dějin moderního a současného umění. Piotr Piotrowski (1952-2015) se stal celosvětově uznávaným teoretikem díky své koncepci horizontálních - tedy nehierarchicky pojatých - dějin umění, inspirovaných marxistickou a feministickou tradicí. Předkládaný výbor obsahuje texty z let 1998 až 2013; jde jak o samostatně publikované studie, tak o kapitoly z několika Piotrowského knih. Autor v nich tematizuje mocenské, zejména geopolitické vztahy, v nichž umění vzniká a v nichž se píší i jeho dějiny. Odmítá nekritické přejímání západní perspektivy, ať již ve vztahu k bývalému sovětskému bloku, nebo dalším světovým periferiím a marginalizovaným kulturám. V té souvislosti se věnuje také otázkám postkoloniálních studií a zpochybňuje jejich aplikaci na situaci postkomunistických zemí. Dalším tématem knihy je idea kritického muzea, kterou Piotrowski důsledně zastával i ve svém veřejném působení, kde narážela na požadavky konzervativní politiky. Výbor je doplněn dvěma rozhovory a úvodem od Agaty Jakubowske a Magdaleny Radomske, které dnes v díle svého učitele pokračují.

Objev podobné jako Umění a emancipace. Výbor z textů Piotra Piotrowského - Pavlína Morganová, Martin Škabraha

Kniha - autor Radek Horáček, 280 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá Druhé aktualizované vydání úspěšné knihy, uvádějící čtenáře do problematiky současného výtvarného umění. Namísto obvyklého chronologického výkladu je zde u vývojových etap a uměleckých směrů zkoumána otázka novátorství a revolučních změn. Autor překvapivě upozorňuje, že ve vývoji moderního i současného umění spíše převládají prvky dlouhodobé, nikoli převratné proměny. Pro studující uměleckých oborů je důležité, že zde vedle dílčí fotodokumentace najdou výběrový přehled uměleckých směrů posledních desetiletí s výkladem i výčtem hlavních světových i českých a slovenských osobností.

Objev podobné jako Umění bez revolucí?: Proměny soudobéhp výtvarného umění (978-80-7485-191-9)

Filament eSUN eSilk-PLA tyrkysové barvy o hmotnosti 1 kg a průměru 1,75 mm je určen pro 3D tisk. Materiál PLA silk umožňuje precizní tisk detailů při doporučené teplotě trysky do 220 °C a teplotě podložky 50 °C. Doporučená rychlost tisku se pohybuje od 40 do 100 mm/s.

• Vynikající detaily tisku díky materiálu PLA silk
• Bez typického nepříjemného zápahu při tisku
• Stálá tyrkysová barva po vytištění
• Biologicky rozložitelný a univerzální materiál

Objev podobné jako eSUN eSilk-PLA cyan 1kg (ESU3D05)

Publikace představuje první práci svého druhu v kontextu národní kultury a doplňuje citelnou mezeru, kterou české dějiny umění až dosud měly. Biografický a bibliografický lexikon zahrnuje osobnosti, jejichž dílo je již uzavřeno, a to včetně dosud opomíjených historiků umění německé národnosti, ale značný důraz klade také na představení současných představitelů tohoto oboru všech generací. Zájemce ve slovníku najde biografické a bibliografické informace o pracovnících působících v muzejních a galerijních institucích, na pracovištích památkové péče, na vysokých školách a v akademických ústavech, o teoreticích, výtvarných kriticích a publicistech, o kurátorech výstav současného umění atd. Autoři zachycují také osobnosti, které působily či působí v zahraničí.

Objev podobné jako Slovník historiků umění, výtvarných kritiků a teoretiků v českých zemích - Lubomír Slavíček, kolektiv autorů, Polana Bregantová, Anděla Horová

Plážové lehátko SUNBAY má kovovou konstrukci, která je lehká a snadno přenosná. Opěradlo a podnožka jsou výškově nastavitelné pro pohodlné sezení. Potaženo je odolným polyesterovým materiálem.

• Lehká a skladná konstrukce pro snadné přenášení
• Pohodlně nastavitelný sklon opěradla a podnožky
• Odolný polyesterový potah na ocelovém rámu

Objev podobné jako Happy Green Plážové lehátko SUNBAY světle modrá

Spectrum Premium PLA je biologicky odbouratelný filament na bázi polylaktidu s vynikající přilnavostí a minimální smrštitelností. Materiál poskytuje vysokou estetiku vrstev a je vhodný pro velkoformátové tiskárny i začátečníky. Díky dobrým mechanickým vlastnostem se hodí pro prototypování, vizualizace a vzdělávací projekty.

• Plně biologicky odbouratelný materiál z polylaktidu
• Vynikající přilnavost k pracovní platformě a vysoká estetika vrstev
• Minimální smršťování, vhodný i pro velkoformátové tiskárny
• Široká paleta intenzivních barev a snadná tisknutelnost

Objev podobné jako Spectrum 80001 3D filament, Premium PLA, 1,75mm, 1000g, chocolate brown

Spectrum PLA Pro je modifikované 3D tiskové vlákno kombinující výhody PLA a ABS. Po tepelném zpracování dosahuje zvýšené tepelné odolnosti až 85°C a téměř dvojnásobné rázové pevnosti oproti standardnímu ABS. Je vhodné pro průmyslové aplikace, funkční prototypy a nástroje.

• Zvýšená tepelná odolnost až 85°C po krystalizaci
• Dvojnásobná rázová pevnost oproti standardnímu ABS
• Vynikající přilnavost mezi vrstvami a kvalitní boční povrch
• Žádné smršťování po ochlazení a snadné oddělení od stolu

Objev podobné jako Spectrum 80677 3D filament, PLA Pro, 1,75mm, 8000g, POLAR WHITE

Gearlab PLA Metal 3D filament o průměru 1.75 mm s tolerancí 0.05 mm nabízí bronzovou barvu s kovovým vzhledem. Materiál PLA je biologicky rozložitelný a vhodný pro tisk při teplotě trysky až 220°C a podložky 60°C. Filament o hmotnosti 1.32 kg zajišťuje vysokou přesnost a výdrž bez nepříjemného zápachu.

• Kovový vzhled bronzové barvy, který se nemění v čase
• Vysoká přesnost tisku s tolerancí průměru 0.05 mm
• Biologicky rozložitelný materiál bez typického filamentového zápachu
• Vhodný pro detailní tisky díky špičkovým parametrům modelace

Objev podobné jako Gearlab PLA Metal 3D filament 1.75mm (GLB251051)

Druhé aktualizované vydání úspěšné knihy, uvádějící čtenáře do problematiky současného výtvarného umění. Namísto obvyklého chronologického výkladu je zde u vývojových etap a uměleckých směrů zkoumána otázka novátorství a revolučních změn. Autor překvapivě upozorňuje, že ve vývoji moderního i současného umění spíše převládají prvky dlouhodobé, nikoli převratné proměny. Pro studující uměleckých oborů je důležité, že zde vedle dílčí fotodokumentace najdou výběrový přehled uměleckých směrů posledních desetiletí s výkladem i výčtem hlavních světových i českých a slovenských osobností.

Objev podobné jako Umění bez revolucí? - Horáček Radek

Plážové lehátko má kovovou konstrukci a opěrky. Je lehké, skladné a snadno přenosné. Opěradlo a podnožka jsou výškově nastavitelné.

• Lehká a skladná konstrukce pro snadné přenášení
• Pohodlně nastavitelný sklon opěradla a podnožky
• Odolný polyesterový potah na ocelové konstrukci

Objev podobné jako Happy Green Plážové skládací lehátko pruh antracit

Plážové lehátko je určeno pro relaxaci na zahradě, u chaty nebo bazénu. Disponuje kovovou konstrukcí s plastovými doplňky a textilním potahem, s možností nastavení do dvou poloh (sed a leh). Rozměry jsou 142 x 60 x 96 cm a nosnost činí 100 kg, v modré barvě s kostkovaným dekorem.

• Nastavitelné do dvou poloh (sed/leh) pro pohodlné relaxování
• Kovová konstrukce s plastovými doplňky a textilním potahem zajišťuje stabilitu a odolnost
• Modrý design s kostkovaným dekorem vhodný pro zahradu, chatu nebo bazén
• Nosnost až 100 kg a kompaktní rozměry pro snadné použití a skladování

Objev podobné jako Happy Green Plážové lehátko kostka modrá

Gembird PLA filament o průměru 1,75 mm a hmotnosti 1 kg je určen pro 3D tisk. Materiál se vyznačuje biologickou odbouratelností, nízkou hustotou a kompatibilitou s různými typy tiskáren. Filament zajišťuje hladký tisk bez zacpávání trysek a neprodukuje nepříjemné pachy.

• Biologicky odbouratelný materiál šetrný k životnímu prostředí
• Hladký tisk bez zacpávání trysek díky stabilnímu tavení
• Bezpečný provoz bez uvolňování nebezpečných pachů
• Nízká hustota pro lehčí finální modely

Objev podobné jako GEMBIRD 3DP-PLA1.75-01-Y, 3D filament, PLA, 1,75mm, 1000g, žlutá

Zahradní relaxační křeslo Regina s ocelovou konstrukcí umožňuje polohování od sezení po ležení pomocí vlastní váhy. Disponuje nastavitelnou opěrkou nohou, opěrkou hlavy a odnímatelným stolkem. S nosností 120 kg a hmotností 7 kg je vhodné pro přenášení na terasu, zahradu nebo k bazénu.

• Polohování pomocí vlastní váhy s aretační pojistkou
• Pevná ocelová konstrukce s nosností do 120 kg
• Nastavitelná opěrka nohou a měkká opěrka hlavy
• Odnímatelný stolek na nápoje a drobné předměty

Objev podobné jako Zahradní plážové relaxační křeslo Regina, černá

Plážové lehátko ATHINA s antracitovým pruhem je univerzální pro použití na zahradě, chatě nebo v kempu. Nabízí nastavitelný sklon opěradla a podnožky pro pohodlnou relaxaci. Konstrukce z oceli je odolná a lehátko lze snadno složit.

• Výškově nastavitelné opěradlo a podnožka pro maximální komfort
• Ocelová konstrukce ve stříbrné barvě pro odolnost
• Snadné složení pro přenášení a skladování
• Vhodné na zahradu, chatu, chalupu i do kempu

Objev podobné jako HAPPY GREEN Lehátko plážové ATHINA antracit pruh

Zahradní relaxační křeslo Regina s podnožkou nabízí pohodlné sezení i polohování do lehu pomocí vlastní váhy. Je vyrobeno z pevné ocelové konstrukce a přizpůsobivé tkaniny, s nosností až 120 kg a hmotností 7 kg pro snadné přenášení. Součástí je odnímatelný odkládací stolek.

• Pevná ocelová konstrukce s nosností do 120 kg
• Pohodlné polohování pomocí vlastní váhy s aretační pojistkou
• Odnímatelný stolek na nápoje, knihy nebo telefon
• Nastavitelná opěrka nohou a měkká opěrka hlavy

Objev podobné jako Zahradní plážové relaxační křeslo s podnožkou Regina, béžová

Plážové lehátko s antracitovým potahem a dekorem kostka je určeno pro relaxaci na zahradě, u bazénu nebo na chatě. Disponuje kovovou konstrukcí a lze jej nastavit do polohy pro sezení nebo ležení. Rozměry jsou 142 x 60 x 96 cm.

• Nastavitelné do dvou poloh (sed/leh) pro pohodlné sezení i ležení
• Kompaktní skládací design vhodný pro přepravu a skladování
• Odolná kovová konstrukce s plastovými doplňky a nosností 100 kg

Objev podobné jako Happy Green Plážové skládací lehátko kostka

3M Bumpon SJ5344 je pružný doraz ve tvaru komolého kuželu s výškou 4 mm a průměrem podstavy 19 mm. Doraz je opatřen samolepicím akrylovým lepidlem na spodní straně. Balení obsahuje 40 ks bumponů na platu.

• Samolepicí design s kvalitním akrylovým lepidlem pro snadnou instalaci
• Pružný materiál pro efektivní tlumení nárazů a vibrací
• Čirý vzhled pro diskrétní použití na různých površích
• Balení 40 ks na platu pro větší projekty nebo opakované použití

Objev podobné jako 3M Bumpon SJ5344 čirý, plato = 40 ks

Sada pro malování podle čísel s motivem Scoobyho Doa s hotdogem. Plátno o rozměrech 40x50 cm je již vypnuté na dřevěném rámu a balení obsahuje 11 akrylových barev, štětce a vymalovaný vzor. Produkt je určen především začátečníkům a milovníkům filmových a seriálových témat.

• Kompletní sada obsahující vše potřebné (plátno, barvy, štětce, vzor)
• Plátno je již vypnuté na rámu a připravené k malování
• Vhodné pro začínající malíře díky nízké náročnosti
• Atraktivní téma populárního seriálu pro fanoušky

Objev podobné jako Plakát Scooby s hotdogem (Scooby Doo), 40×50 cm, vypnuté plátno na rám (6063841)

Kniha - autor Pavel Büchler; Karel Haloun, 176 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá „Připadá mi zvláštní, co se s naším textem pozvolna děje. Čím dál víc se mi totiž jeví, že se pozvolna emancipoval a začíná stát sám o sobě jako cosi, co nemám potřebu pojmenovat,“ píše Karel Haloun v jednom z dopisů Pavlu Büchlerovi. Původním Halounovým záměrem bylo shromáždit v korespondenci materiál pro přehledovou publikaci o Büchlerově tvorbě, která v české literatuře dosud chybí. Výměna názorů mezi dlouholetými přáteli a výtvarníky téže generace se však rozvinula do šíře – od současného umění, designu a populární kultury přes Karla Marxe, Andy Warhola nebo Franze Kafku až po otázky estetického hodnocení, funkce kritiky a mnohé jiné – a zavede čtenáře mnoha oklikami do míst, kam Pavel Büchler opakovaně a neplánovaně dochází ve své vlastní umělecké praxi. „Řídím se pravidlem, že věc je hotová v momentu, kdy jí sám přestanu rozumět a kdy se jí jaksi podaří...

Objev podobné jako O umění, zjednodušeně řečeno (978-80-87705-82-7)

"Připadá mi zvláštní, co se s naším textem pozvolna děje. Čím dál víc se mi totiž jeví, že se pozvolna emancipoval a začíná stát sám o sobě jako cosi, co nemám potřebu pojmenovat," píše Karel Haloun v jednom z dopisů Pavlu Büchlerovi. Původním Halounovým záměrem bylo shromáždit v korespondenci materiál pro přehledovou publikaci o Büchlerově tvorbě, která v české literatuře dosud chybí. Výměna názorů mezi dlouholetými přáteli a výtvarníky téže generace se však rozvinula do šíře - od současného umění, designu a populární kultury přes Karla Marxe, Andy Warhola nebo Franze Kafku až po otázky estetického hodnocení, funkce kritiky a mnohé jiné - a zavede čtenáře mnoha oklikami do míst, kam Pavel Büchler opakovaně a neplánovaně dochází ve své vlastní umělecké praxi. "Řídím se pravidlem, že věc je hotová v momentu, kdy jí sám přestanu rozumět a kdy se jí jaksi podaří uniknout z dosahu mých původních intencí. A pokud mě překvapí něčím, co bych od ní nebyl nikdy čekal a co nemohu nijak ospravedlnit, tím lépe a tím spíše si jsem jist, že ji mohu pustit do světa."

Objev podobné jako O umění, zjednodušeně řečeno - Karel Haloun, Pavel Büchler

Kniha - autor Zuzana Augustová, 394 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá Kniha teatroložky a překladatelky Zuzany Augustové nazvaná Umění životu nebezpečné: Reflexe současného (nejen) německojazyčného divadla a literatury je výborem z jejích recenzí, článků a studií, které vznikaly pro různá periodika v průběhu posledních dvaceti let. Díky vyhraněnému tematickému zaměření autorky bylo možné texty uspořádat do čtyř logicky provázaných a sevřených oddílů. První z nich se věnuje především působení Pražského komorního divadla v Divadle Komedie a jeho progresivní dramaturgii, zaměřené na německojazyčné autory. Na recenzích různých inscenací je možné sledovat i vývoj režijní poetiky jednoho z nejvýraznějších současných režisérů, Dušana D. Pařízka. Druhý oddíl přibližuje vybrané ročníky z Pražského divadelního festivalu německého jazyka, ať už jde o inscenace významných režisérů (Marthaler, Pollesh, Hermanis, Hartmann) nebo paradivadelní dokumentární projekty...

Objev podobné jako Umění životu nebezpečné: Reflexe současného (nejen) německojazyčného divadla a literatury (978-80-87299-19-7)

Elektronická kniha - autor Jiří Kroupa, 341 stran, česky Dějiny umění jako disciplína procházejí v současnosti pozoruhodným obdobím, v němž jsou diskutovány tradiční i nové teoretické přístupy k vizuálnímu umění. Propedeutická příručka Metody dějin umění ve své první části probírá předměty disciplíny dějin umění, osobnost historika umění a základy technik dějin umění. Poté se zabývá hlavními osobnostmi historiků umění a hlavními proudy dějin umění ve druhé polovině 20. století se zaměřením na nejnovější trendy ve výkladu uměleckých a obrazových děl. Důležitou součástí publikace je pojednání o základních pojmech dějin umění (styl, struktura, téma-symbol, funkce-úloha a dějinnost) a přehled nejvýznamnějších přístupů uměleckohistorických, přístupů odlišných disciplín a aplikovaných přístupů v multidisciplinárních oborech. Svazek je určen především posluchačům dějin umění a navazuje na předchozí díl Školy dějin umění.

Objev podobné jako Metody dějin umění (978-80-210-5315-1)

Svazek Knihy o umění představuje teoreticko-kritickou, esejistickou a fejetonistickou činnost Josefa Čapka, zahrnuje poprvé v úplnosti (textové i obrazové) práce o výtvarném umění a kultuře, které publikoval knižně. Navíc přináší jako přílohu dochované původní verze Umění přírodních národů. Tento Čapkův nejrozsáhlejší text o umění byl a je nejen objevitelskou a popularizační prací z dějin výtvarného umění a ve své době (nejen u nás) jedinečnou antropologickou studií, dosud z tohoto hlediska nedoceněnou, je zároveň výpovědí o podstatě a principech umělecké vnímavosti a tvořivosti, osobním vyznáním. Malíř a literát Josef Čapek se v úsilí o otevřené vnímání forem a možností umělecké tvorby - o umění vnitřně prožité, charakterní - soustavně věnoval tzv. okrajovým oblastem umění a jejich svébytnosti. Vedle projevů bezprostředních, prostých a účelných, anonymních a naivních, řemesel a moderních technických vymožeností, nových médií, otázek vkusu, městského folkloru atd. studoval a pronikavě popsal podoby umění primitivního, resp. etnického. Soubory Nejskromnější umění a Málo o mnohém spadají do kontextu jeho poválečné novinářské aktivity, programově obohacující téma primitivní tvořivosti o souvislosti domácí a dobovou estetickou diskusi o funkční, etické a sociální aspekty především v pojetí živého a životného vztahu umění a reality. Diletantská povídka je komentovaným příkladem neumělosti v literatuře. Pojetí umění laického (diletantního) ... Unknown localization key: "more"

Objev podobné jako Knihy o umění - Josef Čapek

Publikace je čtvrtým svazkem již ucelené řady, která pramení z pravidelných sjezdů českých historiků umění, z nichž ten poslední se konal v září 2012 v Brně. Po deseti letech od 1. sjezdu českých historiků umění se tak znovu nabízí možnost sledovat aktuální názory a tendence v oboru dějin umění, které se tentokrát věnovaly široce formulovanému problému vztahu umění, moci a nejrůznějších „politik“. Třiatřicet domácích historiků umění v knize představuje své příspěvky v rámci pestrých tematických bloků: „Umění, moc a politika“, „Umění, liturgie a náboženské akce ve veřejném prostoru“, „Umění a politika v mimoevropské oblasti“, „Umění a národní / státní reprezentace“ a nakonec i tematický blok „Umění vystavovat – kurátor jako interpret a tvůrce“.

Objev podobné jako Umění a politika - Ondřej Jakubec

Srozumitelná, stručná a bohatě ilustrovaná kniha vysvětluje, jak, proč a kdy se umění měnilo, kdo zavedl nové prvky, o co přesně se jednalo, kde vznikaly a jaký to mělo dopad. Přibližuje lidem umělecký žargon a poskytuje čtenářům možnost důkladně porozumět a náležitě si užít výtvarné umění napříč dějinami. Umění vyjadřuje a zdůrazňuje širokou škálu emocí, hodnot a idejí, jako jsou krása, pravda, naděje, smrt, život, chaos či řád. Může být dekorativní, narativní, filozofické, náboženské či prostě zábavné, a ať už vzniká, abychom si ho užili, aby vzbudilo naši představivost, vyvolalo v nás emoce, nebo nese určité poselství, vždy je kronikou či odrazem své doby. Všichni umělci – dokonce i ti, kteří porušili zavedené tradice – podávají svědectví o své době a místě v dějinách. Díky tomu nám umění pomáhá chápat, jak lidé dříve vnímali sami sebe. Některé druhy umění vznikaly téměř ve všech společnostech. Nelze tu hledat systém a řád; různé druhy umění se překrývají a mění, vzájemně ovlivňují a reagují na sebe. Umění nikdy nevzniká ve vakuu, a také proto může být občas tolik matoucí. A právě zde vstupuje do hry tato kniha. Zaměřuje se zejména na vývoj výtvarného umění na Západě a nabízí úvod do mnoha nejvýznamnějších směrů, ... Unknown localization key: "more"

Objev podobné jako Stručný příběh umění - Susie Hodgeová

Audiokniha: Kniha učitele bojových umění šógunovy rodiny a náčelníka tajné služby Jagjú, jehož v bojových uměních vyškolil jeho vlastní otec, se stal roku 1601 učitelem Tokugawy Hidetady. Tehdy mu nebylo ještě ani třicet let. O dva roky později vznikla Stanová vláda Tokugawů a Hidetada se roku 1605 stal druhým šógunem. Jagjú Munenori tak získal oficiální titul šógunke heihó šihan, neboli Učitel bojových umění šógunovy rodiny. Kniha rodinných tradic válečného umění byla dokončena roku 1632, tedy ve stejném roce, kdy se Jagjú Munenori stal náčelníkem tajné služby. Jeho spis tak odráží mnohem vyvinutější společenské a politické vědomí než Musašiho dílo. Audiokniha se skládá ze tří hlavních svitků nazvaných Smrtící meč, Oživující meč a Žádny meč. Tyto termíny ze zenového buddhismu se dají aplikovat na válečné i mírové principy života samurajů. Smrtící meč představuje použití síly za účelem potlačení nepořádku a násilností. Oživující meč zosobňuje připravenost vnímat případné problémy a předcházet jim. Žádný meč pak znamená schopnost plně využít možností vlastního okolí. Zenový buddhismus a bojová umění Jagjúovo dílo obsahuje relativně velké množství materiálu pocházejícího ze zenových zdrojů, který poukazuje na vzájemnou podobnost některých aspektů zenového buddhismu a bojových umění. Jagjú sám však zřetelně praví, že podobnost zenu a bojových umění není ... Unknown localization key: "more"

Objev podobné jako Kniha rodinných tradic válečného umění - Jagjú Munenori - audiokniha

Převratná práce o tom, jak nás může umění léčit a rozvíjet. Neuroestetika nabízí důkazy o tom, jak se náš mozek a tělo proměňují, když se účastníme umění - a jak toto poznání může zlepšit naše zdraví, umožnit nám vzkvétat a budovat silnější komunity.Mnozí z nás považují umění za zábavu - svého druhu luxus. V knize Mozek pod vlivem umění autorky Susan Magsamenová a Ivy Rossová ukazují, jak jsou aktivity od malování a tance po expresivní psaní, architekturu a další pro náš život nezbytné.Jsme na pokraji kulturní změny, kdy umění může přinést účinná, dostupná a osvědčená řešení pro blaho každého z nás. Magsamen a Ross nabízejí přesvědčivé výzkumy, které ukazují, jak zapojení do uměleckého projektu na pouhých pětačtyřicet minut snižuje hladinu stresového hormonu kortizolu bez ohledu na úroveň vašich dovedností a jak pouhý jeden umělecký zážitek měsíčně může prodloužit váš život o deset let. Rozšiřují naše znalosti o tom, jak hraní hudby rozvíjí kognitivní schopnosti a zlepšuje učení; vibrace ladičky vytvářejí zvukové vlny, které působí proti stresu; virtuální realita může přinést špičkový terapeutický užitek; a interaktivní výstavy ruší hranice mezi uměním a diváky, zapojují všechny naše smysly a posilují paměť. Lékaři dokonce předepisují návštěvy muzeí při řešení osamělosti, demence a mnoha ... Unknown localization key: "more"

Objev podobné jako Mozek pod vlivem umění - Jak nás různé druhy umění mění - Susan Magsamen, Ivy Ross

Kniha - autor František Mikš, 398 stran, česky, pevná bez přebalu lesklá Ernst Hans Gombrich (1909–2001) je bezesporu nejznámějším a nejpopulárnějším historikem umění dvacátého století. Široká veřejnost ho zná jako autora Příběhu umění, fascinujícího bestselleru, jehož se ve světě prodalo přes šest milionů výtisků. Byl však především uznávaným badatelem a teoretikem v oblasti umění, jehož podnětné odborné práce jsou u nás až na řídké výjimky málo známé. Kniha Gombrich. Tajemství obrazu a jazyk umění se snaží tuto mezeru zaplnit. Jejím cílem není, řečeno s Ernstem Gombrichem, poskytovat čtenáři výčet suchých dat, periodizací a nezáživných popisů známých děl, ale chce je naučit obrazy pozorně vnímat a dějinám umění skutečně porozumět. Kniha vznikla na základě autorova dlouholetého zájmu o otázky spojené se vznikem a interpretací uměleckého díla. Neomezuje se pouze na dějiny umění, ale pohybuje se i v oblasti estetiky, filosofie, psychologie a také...

Objev podobné jako Gombrich Tajemství obrazu a jazyk umění: Pozvání k dějinám a teorii umění (978-80-7485-231-2)

S touto rodinnou encyklopedií poznáte ty nejúchvatnější památky lidstva všech epoch! Jakmile se člověk stal člověkem, spatřilo světlo světa také umění. Už Homo erectus, zhruba před půl milionem let, vyryl do mušle specifické čáry – snad proto, aby ji ozvláštnil a zkrášlil. Od těch dob se „krásno“ neoddělitelně prolínalo s praktickým životem. Pravěcí lidé dovedně malovali na stěny svých jeskynních galerií zvířata, která toužili ulovit, a hnětli sošky kyprých žen, jaké by rádi viděli po svém boku. Z umění se postupně stala oslava touhy a krásy, následně oslava Boha či bohů, a později se objevila snaha co nejpřesněji zobrazovat realitu, kterou časem nahradilo zachycování umělcových pocitů. Co tedy spojuje nástěnné malby v jeskyni Altamira a Guernicu Pabla Picassa? Obojí je umění a jejich tvůrci měli nějaký „um“. Svorně ovládli určitou dovednost, a to nad rámec řemesla. Umění je tedy něčím navíc. Staří Řekové věřili, že nejvyšší bůh Zeus zplodil devět múz. Každá z nich odpovídala za jinou oblast umění a každá dokázala vnuknout božskou inspiraci polibkem na čelo. Vyvolený kumštýř tím dostal jakou i božskou jiskru, kterou mohl předávat dál, a tím se nebeské dostávalo mezi smrtelníky. Od nejstarších dob Prohlédněte si úžasné jeskynní umění a odhalte, zda šlo o ... Unknown localization key: "more"

Objev podobné jako Umění & architektura

Kniha - autor Karel Stibral, 304 stran, česky, pevná bez přebalu lesklá Monografie se věnuje teorii a dějinám umění, estetice a umělecké kritice Miroslava Tyrše (1832–1884), který je sice všeobecně znám jako zakladatel a vedoucí osobnost Sokola, ale byl také historikem umění a kultury, estetikem a prvním profesorem dějin umění na české části Karlovy univerzity v Praze. Monografie představuje a analyzuje jeho rozsáhlé dílo, které zůstalo ve stínu tělocvičného hnutí. I toto hnutí, společenství, bylo ovšem jeho chápáním kultury a umění silně ovlivněno – Tyrš do Sokola integroval i vzory antického Řecka a důsledně usiloval o renesanci ideálu kalokagathie. Díky tomu se věnoval nejen estetické teorii tělesných cvičení a gymnastiky, ale i teorii umění a stal se prvním českým kritikem zaměřeným výhradně na výtvarné umění. Kniha se proto pokouší jeho názory, rozptýlené v řadě teoretických textů i uměleckých kritik, představit uceleněji a také je zasadit do kontextu...

Objev podobné jako Sokol mezi obrazy: Teorie umění, estetika a umělecká kritika Miroslava Tyrše (978-80-7675-122-4)

Kniha - autor Bruce Frantzis, 330 stran, česky, brožovaná bez přebalu matná Tato kniha se stala klasikou bojových umění. Odhaluje, jak bojové strategie a rozvoj energie ČCHI ve vnitřních bojových uměních - TAJEMSTVÍ TCHAJ-ŤI, PA-KUA A SING-I - jim poskytují mocnou výhodu oproti vnějším bojovým uměním jako JUDO, TAEKWONDO, KARATE a KUNG-FU. Nikdy předtím liniový mistr neposkytl tak podrobné informace a NEJ-KUNGU (NEJJIAQUAN) - propracovaném systému staré Číny na kultivaci a pohybování energie ČCHI v tělě. Odhalte: Jak může energie ČCHI zvýšit rychlost, výdrž a sílu jakéhokoliv bojového umění. Jak může energie ČCHI zlepšit zdraví, zredukovat stres a vyvážit emoce. Fascinující příběhy velkých mistrů vnitřních i vnějších bojových umění, u nichž Frantzis trénoval v Číně a Japonsku. Novou kapitolu ,,TAO DUCHOVNÍCH BOJOVÝCH UMĚNÍ", která odhaluje, jak může taoistická meditace posílit vnitřní bojová umění tak, aby se stala duchovní cestou.

Objev podobné jako Síla Čchi a vnitřních bojových umění (978-80-7336-579-0)

Kniha - autor Sjeng Scheijen, 544 stran, česky, pevná bez přebalu lesklá Chtěli změnit umění a s ním i celou společnost. Umění změnili. Společnost ne… Velká říjnová revoluce, to nebyl jen razantní přelom v ruské politice. V očích revolucionářů se utvářela celá nová společnost, nový svět a nový člověk. Jedním z projevů této nové epochy lidských dějin mělo být i umění: to staré, buržoazní a tradiční bylo zavrženo ve jménu umění moderního a progresivního. V čele Sovětského svazu proto vedle bolševiků stanuli i avantgardní umělci. Dříve odmítaní tvůrci jako Kazimir Malevič, Marc Chagall, Vasilij Kandinskij nebo Vladimir Tatlin byli pověřeni úkolem provést socialistickou estetickou transformaci: reformovaly se pedagogické systémy, v zapadlých obcích se budovaly galerie, města zaplavilo avantgardní umění. Trvalo to však jen pár let, než tato umělecká svobodomyslnost začala být Sovětskému svazu, komunistickému politbyru a jeho regulím na obtíž. Triumf umění...

Objev podobné jako Avantgardisté: Ruská revoluce v umění 1917—1935 (978-80-275-1146-4)

Kniha - autor Eva Čapková,, česky, brožovaná bez přebalu lesklá Přehledná studie historičky umění Evy Čapkové přináší základní informace o vztahu Bohumila Hrabala k výtvarnému umění, o jeho uměleckých souputnících a inspiraci, kterou spisovatel v umění nacházel, a o vlivu výtvarného umění na jeho literární dílo. Text doprovází zhruba čtyřicet reprodukcí výtvarných děl autorů, o nichž pojednává: fotografií Ladislava Michálka, grafik Vladimíra Boudníka, Zdeňka Boušeho a Oldřicha Hamery a koláží Jiřího Koláře a Bohumila Hrabala. Studie si neklade za cíl postihnout všechny aspekty Hrabalovy tvorby se zřetelem k výtvarnému umění. Nesměřuje ani k tomu snižovat význam literárních a filosofických pramenů, které určovaly Hrabalův umělecký názor. Představuje výtvarné umění jako jeden z paralelně působících vlivů na jeho osobu. Nabízí pohled na Hrabalovo dílo z pozice člověka zabývajícího se výtvarným uměním.

Objev podobné jako Bohumil Hrabal a výtvarné umění (978-80-7474-156-2)

Kniha - autor Hans Belting, 128 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá Přehledná práce předního historika umění se zamýšlí nad tím, co je specificky německého na německém umění. Autor na relativně malém prostoru zachycuje postoje Němců k jejich umění od romantismu až po současnost a líčí bouřlivé spory, které se o ně vedly. Jak přesvědčivě dokládá, vizuální umění hrálo v Německu vždy zvláštní roli, jež byla odlišná od jiných evropských zemí, a dobře se v něm zrcadlí jeho bolestný kulturní a politický vývoj po pozdním sjednocení v roce 1871. Bylo to především (ale nejen) vizuální umění, jehož prostřednictvím se Němci snažili najít svou kulturní identitu a v němž projevovali iracionální strach z toho, že budou ovlivněni cizinou. To se nakonec projevilo zvláště silně ve třicátých letech v bojích o moderní umění a expresionismus (jediný skutečně původní německý styl), jež vyvrcholily jeho násilnou likvidací za Třetí říše.

Objev podobné jako Němci a jejich umění: Problematický vztah (978-80-7485-185-8)

Elektronická kniha - autor Barbora Půtová, 172 stran, česky Předmětem odborné monografie Skalní umění: portugalská naleziště Foz Côa a Mazouco je deskripce, analýza a interpretace skalního umění. Kniha je rozdělena do dvou relativně samostatných částí. První, teoretická část je věnována výzkumné strategii, dokumentaci, datování, konzervaci a prezentaci skalního umění. Zabývá se také analýzou vztahu skalního umění a krajiny, neboť odlišnost vnímání krajiny v různých kulturách vedla tvůrce k rozdílnému vnímání životního prostředí a k odlišným formám výtvarného projevu. V této souvislosti je představeno skalní umění v kontextu způsobu života loveckých a sběračských skupin. V první části knihy jsou také prezentovány přístupy a metody interpretace skalního umění z krajinného, ergonomického, historického, sociologického, rituálního, uměleckého i estetického hlediska. Druhá část knihy je věnována jedné z předních oblastí s...

Objev podobné jako Skalní umění Portugalská naleziště Foz Côa a Mazouco (9788024631080)

Přehledná studie historičky umění Evy Čapkové přináší základní informace o vztahu Bohumila Hrabala k výtvarnému umění, o jeho uměleckých souputnících a inspiraci, kterou spisovatel v umění nacházel, a o vlivu výtvarného umění na jeho literární dílo.Text doprovází zhruba čtyřicet reprodukcí výtvarných děl autorů, o nichž pojednává: fotografií Ladislava Michálka, grafik Vladimíra Boudníka, Zdeňka Boušeho a Oldřicha Hamery a koláží Jiřího Koláře a Bohumila Hrabala.Studie si neklade za cíl postihnout všechny aspekty Hrabalovy tvorby se zřetelem k výtvarnému umění. Nesměřuje ani k tomu snižovat význam literárních a filosofických pramenů, které určovaly Hrabalův umělecký názor. Představuje výtvarné umění jako jeden z paralelně působících vlivů na jeho osobu. Nabízí pohled na Hrabalovo dílo z pozice člověka zabývajícího se výtvarným uměním.

Objev podobné jako Bohumil Hrabal a výtvarné umění - Eva Čapková

Přehledná práce předního historika umění se zamýšlí nad tím, co je specificky německého na německém umění. Autor na relativně malém prostoru zachycuje postoje Němců k jejich umění od romantismu až po současnost a líčí bouřlivé spory, které se o ně vedly. Jak přesvědčivě dokládá, vizuální umění hrálo v Německu vždy zvláštní roli, jež byla odlišná od jiných evropských zemí, a dobře se v něm zrcadlí jeho bolestný kulturní a politický vývoj po pozdním sjednocení v roce 1871. Bylo to především (ale nejen) vizuální umění, jehož prostřednictvím se Němci snažili najít svou kulturní identitu a v němž projevovali iracionální strach z toho, že budou ovlivněni cizinou. To se nakonec projevilo zvláště silně ve třicátých letech v bojích o moderní umění a expresionismus (jediný skutečně původní německý styl), jež vyvrcholily jeho násilnou likvidací za Třetí říše.

Objev podobné jako Němci a jejich umění - Hans Belting

Audiokniha: Když dějiny výtvarného umění připomínají komedii plnou omylů… Výtvarný kritik Jan H. Vitvar se nás rozhodl vzít na zábavnou a dobrodružnou exkurzi po dějinách vizuální kultury, která ukazuje, že cesta k pochopení umění bývá leckdy velmi dlouhá a plná nečekaných zákrut. Hrdiny jeho vyprávění nejsou jen výtvarní umělci, ale také uklízečky, strážci zákona či politici. Právě oni se totiž postarali o to, že se mnohá umělecká díla dostala na přední stránky novin nebo do televizních zpráv a že řada výtvarníků skončila před soudem nebo dokonce za mřížemi. Světová i česká historie zná spoustu případů, kdy svoboda umělecké výpovědi narazila na lidskou ignoranci, zakořeněné předsudky, falešnou morálku nebo oficiální cenzuru, a každým dnem jich bohužel přibývá. Zabránit jim asi nedokážeme, ale třeba se z nich alespoň poučíme a začneme se dívat na umění i na nás samotné trochu jinýma očima… Historky z podsvětí výtvarné kultury v podání dlouholetého šéfa kulturní rubriky týdeníku Respekt. „Vitvarova kniha nabízí čtivého a srozumitelného průvodce po současném umění a hlavně po tom, jaké reakce vyvolává a jak funguje v sociálním kontextu.“ – Jan Lukavec, iLiteratura.cz. „Dvacet let píše Jan H. Vitvar o výtvarném umění a stejně tak dlouho vysvětluje, proč je dobré věnovat mu pozornost, ... Unknown localization key: "more"

Objev podobné jako Umění, kterému nikdo nerozumí: Historky z podsvětí výtvarné kultury - Jan H. Vitvar - audiokniha

Kniha - autor Jaroslav Vostrý, 280 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá V pozdní modernitě se požadavek tvořivosti a originality, spojené s vytvářením něčeho nového – požadavek vyhrazený do té doby zejména umění – stal čímsi všeobecně vyžadovaným. Aby také ne, vždyť stálý růst produkce nezbytně vyžaduje její permanentní inovaci i estetizaci a součástí trhu se stala také produkce zážitků! Je jasné, jaké důsledky na proměnu samotného pojmu i podobu umění může mít a má vznik a rozvoj kulturního průmyslu, obstarávajícího tyto komodifikované zážitky v rozsahu od televizní produkce po turismus. To činí problematiku vztahu scénování a umění zvlášť naléhavou. Tak bylo také důvodem pro napsání knihy Scénování a umění přesvědčení, že je důležité, ba nutné odlišit jistý druh tvorby – druh, pro který snad můžeme vyhradit název i status umění – od všeho ostatního, co se dnes pokládá za kreativní. V té souvislosti odlišuje autor také umělecké scénování od všeobecného...

Objev podobné jako Scénování a umění (978-80-7437-333-6)

Kniha - autor Susie Hodge, 224 stran, česky, brožovaná bez přebalu lesklá Srozumitelná, stručná a bohatě ilustrovaná kniha vysvětluje, jak, proč a kdy se umění měnilo, kdo zavedl nové prvky, o co přesně se jednalo, kde vznikaly a jaký to mělo dopad. Přibližuje lidem umělecký žargon a poskytuje čtenářům možnost důkladně porozumět a náležitě si užít výtvarné umění napříč dějinami. Umění vyjadřuje a zdůrazňuje širokou škálu emocí, hodnot a idejí, jako jsou krása, pravda, naděje, smrt, život, chaos či řád. Může být dekorativní, narativní, filozofické, náboženské či prostě zábavné, a ať už vzniká, abychom si ho užili, aby vzbudilo naši představivost, vyvolalo v nás emoce, nebo nese určité poselství, vždy je kronikou či odrazem své doby. Všichni umělci – dokonce i ti, kteří porušili zavedené tradice – podávají svědectví o své době a místě v dějinách. Díky tomu nám umění pomáhá chápat, jak lidé dříve vnímali sami sebe. Některé druhy umění vznikaly téměř ve všech...

Objev podobné jako Stručný příběh umění (978-80-271-0685-1)

Elektronická kniha - autor Antonín Mokrejš, 168 stran Úvod do filosofie umění v pojetí moderní pohusserlovské fenomenologie, kdy je filosofie chápána jako racionální myšlení a tázání, založené na výsledcích celého terénu zkušenosti, a kdy se v umění spatřuje důležitá oblast duchovního života lidí a výmluvný doklad jejich schopnosti i potřeby počínat si ve vlastním životě tvořivě.V této studii máme k dispozici text věnovaný zcela jednoznačně filosofii umění, text spíše dějinně filosofický, a to text poučený, opírající se především o východisko fenomenologické, ale těžící i z filosofie existenciální (se zvláštním zřetelem k filosofii Friedricha Nietzscheho).Autor, PhDr. Antonín Mokrejš, je vědecký pracovník Filosofického ústavu AV ČR. Kromě jiného publikoval knihy:Umění, skutečnost, poznání (1966)Fenomenologie a problém intersubjektivity (1969)Odvaha vidět – F. Nietzsche, myslitel a filosof (1993)Filosofie a život – život a umění (1995)Duchovní svět F. X. Šaldy...

Objev podobné jako Umění: a k čemu? (978-80-725-4199-7)

Kniha - autor Silvie Šeborová, 248 stran, česky, brožovaná bez přebalu matná Tato malá, ale ohromující knížka vám otevře dveře do nového světa. A nejen vám, vy do něho vezmete i své děti! Společně si užijete umění kolem vás, odhalíte význam světla či barev a objevíte velké příběhy umělců i jejich děl. Zkrátka poznáte, že umění může být zábava pro celou rodinu nebo třídu. Silvie Šeborová vás provede všemi možnostmi, jak dětem umění přibližovat už od útlého věku. Poskytne vám konkrétní návod, čím děti motivovat, jak se s nimi o umění bavit, které otázky jim klást a čeho si všímat. Získáte tipy, kam své potomky za uměním vzít, kde najdete ta nejslavnější díla (a jestli je musíte znát) nebo jaké hry s uměním si doma či na výstavě můžete zahrát. Zkrátka, stanete se dětem průvodcem v kouzelném světě emocí, které umění dokáže vyvolat – a ony pak budou lépe rozumět světu, ostatním i sobě samým.

Objev podobné jako Nedělní párty s Picassem: Jak nadchnout děti pro umění (978-80-7555-150-4)

Kniha - autor Arthur C. Danto, 336 stran, česky, Brožovaná bez přebalu matná - autor Arthur C. Danto, 336 stran, česky, brožovaná bez přebalu matná V knize, která vznikla na základě přednášek pronesených v rámci prestižního cyklu na počest A. W. Mellona, se americký filozof Arthur C. Danto vrátil k jedné z nejprovokativnějších tezí, které pronesl, totiž že umění dospělo ke konci. Tento konec v jeho pojetí neznamená, že se umění přestalo vytvářet, ale že v šedesátých letech 20. století opustilo tradiční dějiny založené na pokroku. Pokud tomu tak je, vyvstává otázka, jak o současném umění přemýšlet jinak než v pojmech tradičního narativu. Tato publikace představuje v určitém smyslu odpověď: uvažuje o úloze muzea, roli estetiky, nutnosti změnit charakter kritiky, a především o svobodě, kterou přinesl pluralismus umění.

Objev podobné jako Po konci umění: Současné umění a oblast mimo dějiny (978-80-200-3289-8)

Audiokniha MP3 - Odblokujte svou kreativitu a vyhrajte tvůrčí bitvy. - Steven Pressfield, audioknihu čte Petr Hanák Válka umění vám pomůže odblokovat kreativitu a vyhrát tvůrčí bitvyMěli jste někdy v noci před spaním vizi člověka, kterým byste se mohli stát, práce, které byste mohli dosáhnout, díla, které byste chtěli vytvořit? Jste spisovatel, který nepíše, malíř, který nemaluje, nebo podnikatel, který nikdy nezaložil podnik? Potom znáte Odpor: temnou sílu, bránící kreativitě a úspěchu.Steven Pressfield vyhlásil Odporu válku a ve své přísné, strohé a zároveň zábavné knize vás naučí, jak tohoto nepřítele porazit a rozbít tak bloky, které dusí vaši tvořivost. Po poslechu Války umění o sobě mnohé pochopíte. Několik dní jí budete mít plnou hlavu, a pak možná změníte svůj život. Autorův odkaz na Umění války od Sun-c’ je naprosto na místě, neboť Pressfield považuje tvorbu a umění za boj tvůrce se sebou samým.Válka umění vyšla poprvé v roce 2002. Od té doby se...

Objev podobné jako Balíček e-kniha a audiokniha Válka umění za výhodnou cenu

Audiokniha MP3 - Odblokujte svou kreativitu a vyhrajte tvůrčí bitvy. - Steven Pressfield, čte Petr Hanák Válka umění vám pomůže odblokovat kreativitu a vyhrát tvůrčí bitvyMěli jste někdy v noci před spaním vizi člověka, kterým byste se mohli stát, práce, které byste mohli dosáhnout, díla, které byste chtěli vytvořit? Jste spisovatel, který nepíše, malíř, který nemaluje, nebo podnikatel, který nikdy nezaložil podnik? Potom znáte Odpor: temnou sílu, bránící kreativitě a úspěchu.Steven Pressfield vyhlásil Odporu válku a ve své přísné, strohé a zároveň zábavné knize vás naučí, jak tohoto nepřítele porazit a rozbít tak bloky, které dusí vaši tvořivost. Po poslechu Války umění o sobě mnohé pochopíte. Několik dní jí budete mít plnou hlavu, a pak možná změníte svůj život. Autorův odkaz na Umění války od Sun-c’ je naprosto na místě, neboť Pressfield považuje tvorbu a umění za boj tvůrce se sebou samým.Válka umění vyšla poprvé v roce 2002. Od té doby se dočkala...

Objev podobné jako Válka umění ()

Kniha - autor Susie Hodgeová, 224 stran, slovensky, polotuhá flexo Vreckový sprievodca kľúčovými smermi, dielami, námetmi a technikami. Krátky príbeh umenia prináša inovatívny náhľad na svet umenia. Jednoducho skoncipovaná kniha sa venuje 50 kľúčovým výtvarným dielam umeleckej histórie – od jaskynných malieb v Lascaux až po súčasné inštalácie – a zároveň ich spája s najdôležitejšími umeleckými smermi, námetmi a technikami. Prístupná, obsahovo úsporná a bohato ilustrovaná kniha podáva vysvetlenie, ako, prečo a kedy sa umenie menilo, kto prišiel s určitými trendmi, v čom spočívali, kde ich vytvorili a prečo boli dôležité. Objasňuje svet umeleckých pojmov a poskytuje čitateľom všetkých generácií možnosť dôsledne porozumieť umeniu a zažiť skutočné potešenie zo sveta umeleckých diel. Susie Hodge je historičkou umenia a umelkyňou. Napísala už mnoho úspešných kníh venovaných výtvarnému umeniu a jeho dejinám.

Objev podobné jako Krátky príbeh umenia (978-80-551-7904-9)

Elektronická kniha - autor Jiří Glet, 80 stran "Slovníček" je přehledným a stručným průvodcem po pojmech z výtvarného umění a architektury. Obsahuje výklad 150 pojmů, od "Abstraktního umění" až po "Žánrové umění". Zejména v letní turistické sezóně, jako turisté, často navštěvujeme hrady, zámky a další historické památky, nejenom u nás, ale v celé Evropě. Taky si rádi prohlížíme skvostná umělecká díla v našich i zahraničních galeriích. Pokud si chceme plně vychutnat krásu výtvarných uměleckých děl a historických památek, hodí se znát alespoň základní termíny běžně užívané ve výtvarném umění a architektuře. Tento slovníček, je ale určen nejenom pro turisty, ale taky pro studenty uměleckých škol, galeristy a všechny milovníky umění.

Objev podobné jako Slovníček výtvarného umění a architektury (978-80-751-2127-1)